Wszystkich miłośników serialu animowanego "The Clone Wars" zapraszamy do przygotowania się do obejrzenia kolejnego odcinka serialu czytając opowieści autorów o tym co wymyślili w konkretnym odcinku, dlaczego pokazują to tak, a nie inaczej i czy podoba im się to co robią. A w najbliższym odcinku Ahsoka połączy siły z starym Misrzem Jedi, żeby odszukać jej zaginiony miecz świetlny, przed państwem odcinek:

Lightsaber Lost

Gdy przebiegły kieszonkowiec kradnie miecz świetlny Ahsoki podczas rutynowej misji, zdesperowana nastoletnia Togrutanka zwraca się o pomoc do wiekowego Mistrza Jedi, żeby wyśledzić sprytnego złodziejaszka. Poszukiwania zawiodą ten niezwykły duet aż do obskurnych sektorów podziemi Coruscant...i stawią padawankę przeciwko zupełnie nowym zagrożeniom, których jeszcze nie miała okazji kiedykolwiek spotkać na liniach frontu. To jest wyścig nie tylko o znalezienie swojej broni, ale i odzyskanie swego honoru.

Dla Giancarlo Volpe - reżysera "Lightaber Lost" - ten odcinek przynosi możliwość odstąpienia od niezwykle intensywnych akcji dziejących się na liniach frontu, i pokazania postaci, gdy znajdują się w zupełnie innej sytuacji. Choć odcinek może poszczycić się jedną z najbardziej pamiętnych sekwencji akcji, jednak skupia się on też na nieoczekiwanych zestawieniach i skromnym humorze, który wynika z nowej przyjaźni Ahsoki. "Komedia pasuje do Gwiezdnych Wojen tak samo jak wszystko inne" - mówi Volpe. "Tak naprawdę robienie filmów polega w dużej mierze na grze kontrastami - tak jak przeciwieństwo pomiędzy szelmowskim złoczyńcą i dobroczynnym bohaterem, albo powolne emocjonalne sceny skontrastowane z naprawdę szybko zmontowaną akcją. Im bardziej zaakcentujesz jedną stronę, tym bardziej przesadzona staje się ta druga. One działają ręka w rękę. Myślę, że gdyby Wojny Klonów ciągle były za poważnie, to przestałyby przypominać filmy."

Z resztą dokładnie w tym odcinku dynamika jest oznaczona przez wyraźny kontrast, przez celowe zestawienie ze sobą impulsywnej Ahsoki z Tera Sinube - pomarszczonym starym Mistrzem Jedi. Stworzony na wzór zahartowanego, starego samuraja, który mądrzeje - i łagodnieje - z wiekiem, Sinube uczy cierpliwości, umiarkowania i rozwagi, zapalczywej padawanki. "On jest zdecydowanie karykaturą własnej filozofii. Ciągle powtarza Ahsoce, że jest ona zbyt gorączkowa i za szybko się rusza. Ona powinna zwolnić i naprawdę wczuć się we własną intuicję, zaufać swoim uczuciom. Zaprezentowaliśmy to w tej postaci w każdym aspekcie, od sposobu ruszania się, aż po sposób w jakim mówi. Dla mnie to tak samo jak Obi-Wan, gdy mówił do Luke’a że powinien zaufać swoim uczuciom, że powinien użyć Mocy podczas ataku na Gwiazdę Śmierci. Ahsoka jest tak niecierpliwa, żeby odzyskać z powrotem swój miecz świetlny, jej własne rozdrażnienie przeszkadza jej możliwościom wyśledzenia złodzieja. Kiedy zatrzymuje się i uspokaja, prawda się wyjawia. To świetna sprawa! To jeden z tych klasycznych duchowych aspektów Gwiezdnych Wojen, których nigdy mi nie jest za mało"

"Ostatecznie te kontrasty są klockami tworzącymi uniwersum Star Wars - narzędzia, których twórcy używają kreując wieczne i nienamacalny poczucie ikonicznej ``odległej galaktyki``." Główny reżyser Dave Filoni przytacza ten odcinek jako obowiązkowe odejście od rozgorączkowanych intensywnością frontów wojennych i integralną część wielkiej Sagi. "W pewnej mierze publiczność oczekuje od serialu przede wszystkim opowieści o walce, ale w Gwiezdnych Wojnach jest znacznie więcej niż tylko wojna; wydaje mi się, że ten odcinek naprawdę działa, ponieważ potrafi uchwycić szczególny nostalgiczny aspekt. Musimy się skupić na aspektach, które nie dostają zbyt wiele czasu ekranowego, kiedy jesteśmy w środku bitwy" – mówi Filoni. " Poza tym jest bardzo ciekawie zobaczyć różne wypływy na Ahsokę z innej perspektywy. Ona jest trenowana przez Anakina, który ostatecznie stanie się Darthem Vaderem. To interesująca dynamika, ponieważ nie wiemy tak naprawdę co się z nią stanie - poza faktem, że nie pojawia się w Epizodzie III. Ponieważ widzimy ją w tych bardzo intensywnych sytuacjach, jest łatwo zapomnieć, że ona wciąż jest dzieckiem, i że jest łatwowierna. Ona z pewnością wciąż się uczy - od Anakina, ale też z jej własnych doświadczeń, z jej pomyłek, od tych, którzy są wokół niej. Sama dokonuje wyborów, decydując co jest dla niej wartością. Jak to wpłynie na jej ostateczny los, dopiero się okaże. Kiedy wyświetliliśmy ten odcinek ekipie niemal wszyscy zakwalifikowali go jako jeden z ulubionych z całego sezonu; myślę, że to dlatego, że porusza niektóre z tych pytań, i to w taki sposób, że przypomina klimat Gwiezdnych Wojen."

Temat na forum
KOMENTARZE (33)

Wraca stara tradycja by pod koniec grudnia na oficjalnej pokazano 10 najlepszych, ciekawszych i ważniejszych ubiegłego roku. Oto lista, z pewnym komentarzem.

10. Jedyna różnica to twój umysł. I choć w XXI wieku nie doczekaliśmy się ani latających samochodów, ani rakietowych plecaków, za to mocno rozwinęła się gałąź gadżetów. Jeden z nich to prawdziwa rewolucja, gratka tak dla tych, którzy aspirują do roli Rycerzy Jedi, jak i kolekcjonerów. To przełomowe osiągnięcie techniki, wymarzona zabawka: The Force Trainer firmy Uncle Milton. Od stycznia zawojowała internetowe sklepy.
Zabawka, prezentowana na targach Toy Fair, czy konwencie Comic-Con zawsze gromadziła dużą rzeszę zainteresowanych, tak nawet 30-letnich praktyków Mocy jak i młodych padawanów.
Kontrakndydaci:
Lightsaber Chopsticks - Kotobukiya
Gus and Duncan's Comprehensive Guide to Star Wars Collectibles - Paizo Publishing
Star Wars: 1,000 Collectibles - Abrams
Jabba Costume - Rubie's
Clone Turbo Tank – Hasbro
Tantive IV - LEGO
Lando Calrissian - Sideshow Collectibles
Ogrodowy Jawa - StarWarsShop

9. Star Wars Soundboards To właśnie tę atrakcję uznano, za jedno z najważniejszych wydarzeń na oficjalnem w zeszłym roku. Same soundboardy nie są nowym pomysłem, ba w internecie pojawiają się bez mała od 10 lat. Jednak na oficjalnej pełnią one obecnie rolę substytutu, czegoś, co w miarę regularnie pojawia się na stronie, a nie jest związane z Wojnami Klonów. I choć tranformacja z kinowej sagi w telewizyjną przechodzi bez zakłóceń, rosną nowe pokolenia fanów, a oglądalność oficjalnej wciąż rośnie, należy pamiętać, że serial to nie wszystko. Soundboardy są właśnie takim prezentem dla starszych fanów.

Wśród innych rzeczy Online warto wspomnieć o:

Gwiezdnych Wojnach na Twitterze - tu pojawiło się wiele kont między innymi Stephena Fry'a
The Clone Wars: Act on Instinct - Komiks online związany z serialem, ale widzimy tu zupełnie inne podejście niż w przypadku pierwszego sezonu. Zamiast krótkich, związanych z odcinkami historyjek, dostaliśmy unikalną, własną opowieść, z nowymi postaciami, których los jest niepewny. Za dzieło odpowiadają: Thomas Hodges, Grant Gould, Jeff Carlisle i Daniel Falconer.
Także dwie gry online - Star Wars: Trench Run i The Clone Wars: Gunship Over Florrum

8. Powrót Star Treka Co robi powrót Star Treka na na liście najważniejszych wydarzeń roku w Star Wars!? Żart? Ależ skąd. Jest kilka powodów.
1. Zarówno reżyser - J.J. Abrams jak i scenarzyści Roberto Orci i Alex Kurtzmann przyznają, że są fanami Gwiezdnych Wojen i czerpią z tego inspirację.
2. Inspiracja zamienia się w żarty - vide R2-D2.
3. Ben Burtt oraz Roger Guyett i ILM wśród podwykonawców.

Poza Star Trekiem ILM w 2009 to także Transformers, Harry Potter, Terminator i ostatecznie Avatar.

7. Rok Tauntauna Zaczęło się od pewnego żartu na ThinkGeek.com, gdzie pokazano najbardziej pożądany gadżet roku - śpiwór-tauntauna. Żart wywołał takie zapotrzebowanie, że w końcu rynek je spełnił. Żart przygotowano na Prima Aprilis, zbudowano prototyp i sfotografowano go. Ludzie nie tylko się nabrali, fani zaczęli się domagać tego produktu, a bez tego Lucasfilm nie zgodziłby się na produkcję.
Ale Tauntaun w 2009 to nie tylko śpiwór. To także strój zrobiony przez Scotta Holldmana, oraz ciasto zrobione przez Courney Clark.

6. Fani świętują 10 lat Mrocznego widma I to w różny sposób. Ten najważniejszy to Fanboys Kyle’a Nemwana, opowieść o fanach którzy nader wszystko zapragnęli obejrzeć film przed jego premierą.
Inne ważne wydarzenia pop-kultury:
- Odcinki specjalne Family Guya i Robot Chicken po raz drugi.
- coming out słynnych fanów

5. The Empire Muggs Back To kolejna ważna akcja charytatywna, zorganizowana przez StarWars.com. Poproszono artystów, twórców komiksów, projektantów zabawek i słynnych fanów, by przerobili czyste Mighty Muggs od Hasbro w jakiś nieokreślony produkt. Wszystko wystawiono na aukcji i uzyskano przychód w granicach 30 tys USD. Aukcja odbyła się podczas San Diego Comic-Con, a wśród twórców znaleźli się Kyle Newman, Jamie King czy Dave Filoni.

4. The Essential Atlas Za wydarzenie roku z Expanded Universe uznano Atlas, który w bogaty sposób przedstawia galaktykę, mało tego ukazuje ją w 2 wymiarach, mimo że powinien w 3. No i najważniejsze to robota, jaką wykonali twórcy.
Inne ważne dzieła 2009 to Szturmowcy śmierci, komiksy na iPhonach, kolejna próba wejścia Del Reya w ebooki.

3. Star Wars: in Concert - to najważniejsze wydarzenie roku. Symfoniczna orkiestra na żywo, show prowadzony przez Anthony'ego Danielsa, muzyka z sześciu filmów (i Wojen Klonów), wielkie wyświetlacze LED i tourne po całym kraju (USA).
Inne wydarzenia to Comic-Con 2009 - z pawilonem Lucasfilmu, oraz zapowiedź nowego Star Tours na 2011.

2. Druga bitwa o Geonosis W sumie około 13 godzin Wojen Klonów, ale kulminacją była właśnie episka bitwa na Geonosis. No i pierwszy sezon pojawiający się na DVD.

1. Za wydarzenie roku uznano zwiastun The Old Republic - Deceived Można go obejrzeć tutaj i raczej nie wymaga on większego komentarza.
KOMENTARZE (0)

Dziś Oficjalna opubikowała fragment wywiadu z Dave’m Filonim, dotyczącego sezonu drugiego „Wojen klonów”, a który ukazał się w 114 numerze Insidera. Rozmowę w języku angielskim możecie przeczytać tutaj, natomiast w tym miejscu są dostępne przykładowe strony z najnowszego numeru.

Insider: Sezon pierwszy „Wojen klonów” był telewizyjnym hitem, który wyszedł naprzeciw oczekiwaniom wszystkich. Czy pomogło ci to w tworzeniu sezonu drugiego, czy, przeciwnie, spowodowało, że odczuwałeś jeszcze większą presję?

Dave Filoni: Myślę, że głównie chodziło o to, że wiedziałem, że będziemy mieli publiczność. A jednocześnie nasza ekipa i ja chcieliśmy spełnić oczekiwania widzów. To była ta trudna część.



Wiem też, że właśnie wyrasta nowe pokolenie fanów „Gwiezdnych wojen” – a mamy jeszcze tych starszych. Trudne jest to, że trzeba zadowolić obie grupy. Myślę, że wszyscy widzowie lubią akcję, przygody, dramatyzm i postaci, które od ponad 30 lat prezentują „Gwiezdne wojny”. Właściwie, to nie stanowiło problemu, my po prostu wychodzimy naprzeciwko oczekiwaniom fanów i utrzymujemy dawną jakość. My, czyli ekipa, która wychowała się na „Gwiezdnych wojnach”, mamy swoje własne oczekiwania i chcemy, by wszystko szło do przodu. I rzeczywiście, podczas prac nad sezonem drugim mogliśmy go dopracować, ponieważ w tym czasie obserwowaliśmy reakcję publiczności na sezon pierwszy. Widzieliśmy, jak ludzie rozmawiają między sobą o tym, co moglibyśmy zrobić lepiej, co ich denerwuje, więc zaczęliśmy wszystko ulepszać.

Insider: Czy w sezonie drugim jest wiele rzeczy, na które nie mogliście sobie pozwolić w pierwszym?

Dave Filoni: Powiedziałbym, że przede wszystkim są to sprawy techniczne i głębia opowiadanych historii. Ponieważ w tym momencie – że tak powiem – mamy więcej figurek.[śmieje się].

No wiecie, kiedy na rynek wyszedł pierwszy zestaw figurek, to mieliśmy Luke’a, Hana, Leię, szturmowca, Dartha Vadera, C-3PO, R2-D2 i może Chewbaccę. Właściwie, to w dziecięcych latach mało kto miał Chewbaccę! Można było się bawić tylko w określone historie, bo, na przykład w ogóle nie było rebelianckich pilotów. O mało nie zemdlałem, jak wyszła figurka pilota TIE! Tak samo sprawy się mają z pracą nad serialem. Przez jakiś czas mieliśmy tylko klony i droidy bojowe. Wprowadzenie do odcinka całej grupy postaci takich jak Cad Bane czy Roboninio było dużym wyzwaniem. Ale byliśmy zobowiązani do wymyślenia jak mamy to zrobić, a to otworzyło nam masę możliwości jak mamy opowiadać historie, tworzyć nowe środowiska i generalnie umożliwiło nam poprawę tego, co robimy.

Zapraszamy do dyskusji na forum
KOMENTARZE (4)

Wszystkich wiernych widzów "The Clone Wars" zapraszamy do przygotowania się do obejrzenia kolejnego odcinka serialu czytając opowieści autorów o tym co wymyślili w konkretnym odcinku, dlaczego pokazują to tak, a nie inaczej i czy podoba im się to co robią. A w najbliższym odcinku mroczna wojna między armią droidów i klonów trafi na planetę, na której wszystko się zaczęło, na Geonosis. Ten wypełniony po brzegi akcją odcinek ma być jedynie wstępem do dużej czteroodcinkowej historii walki o planetę Geonosjan. Odcinek ten wyemitowany zostanie po raz pierwszy podczas specjalnego seansu już jutro wieczorem, 4 listopada.

The Landing at Point Rain

Anakin, Obi-Wan Kenobi i Ki-Adi-Mundi prowadzą siły desantowe do zniszczenia fabryki droidów, którą Poggle Mniejszy odbudował na Geonosis, jednak sprawy idą zupełnie na opak, kiedy artyleria Separatystów zestrzeliwuje statki Republiki. Pomimo ciężkich strat, Anakin i Ki-Adi muszą spotkać się na czas, żeby zniszczyć fabrykę nim rozpocznie produkcję.

Ten odcinek jeszcze bardziej intensywny niż dotychczas w "Wojnach Klonów", wypełniony po brzegi akcją jest największym dotychczasowym osiągnięciem produkcyjnym Lucasfilm Animation. Jak mówi Dave Filoni, główny reżyser serialu: "generalnie stajemy się coraz lepsi i lepsi. Nie było takiej możliwości, żebyśmy zrobili coś takiego w pierwszym sezonie. Po prostu nie mieliśmy środków, żeby zaludnić tak wielką bitwę, ale też odtąd nauczyliśmy się tak wiele i wciąż się uczymy. To naprawdę wspaniałe gdy można zrobić coś tak bardzo kinowego i ambitnego."

Prewizualizacja to jedno z narzędzi, które pomaga Filoniemu i drużynie zrealizować ich najbardziej szalone kinowe ambicje w serialu. Zamiast używać konwencjonalnych dwuwymiarowych storyboardów serialowa prewizualizacja jest w całości zrobiona na komputerze. To daje możliwość reżyserom na pracę w trójwymiarowym środowisku, ustawiając akcję, rytm i tempo z pełną kinową głębią wrażeń. Oryginalnie zapoczątkowana przez George'a Lucasa podczas produkcji klasycznej trylogii, "prewis" to technika, która pozwala reżyserom zwizualizować sceny przed ich sfilmowaniem, lub w przypadku The Clone Wars, przed samą animacją.

Jak mówi reżyser tego odcinka Brian Kalin O'Connell: "George [Lucas] chciał, żeby odcinek ''Landing at Point Rain'' był tak intensywny jak każdy film aktorski o desancie na plażę Omaha. Żeby to osiągnąć musieliśmy mieć całkowicie zapełnione tło. Ten odcinek to było wyzwanie dla naszych studiów i jest dowodem do czego wszyscy jesteśmy zdolni w sezonie drugim. George postawił nam wyzwanie, żeby zrobić coś naprawdę wielkiego i zmusił nas do podniesienia poprzeczki dla całego serialu. Ten odcinek był wypełniony wyzwaniami, ale jestem naprawdę zadowolony z ostatecznego efektu. To nieprzerwana wartka akcja i mam nadzieję, że fani to polubią."

Temat na forum
KOMENTARZE (21)

Na stronie Msnbc ukazał się filmik potwierdzający niedawne plotki dotyczące nowej postaci w serialu, Barrissy Offee. Wypowiedź Dave’a Filoniego możecie obejrzeć pod tym linkiem lub poniżej.

Reżyser porównuje Barrissę do innych znanych nam postaci, jak Plo Koona czy Kita Fisto, które rozwinęły się dopiero w serialu. Podkreśla jej pokorę oraz oddanie swojej Mistrzyni, Luminarze Unduli. Filoni zapowiedział również, że Offee pojawi się w więcej niż jednym odcinku.

KOMENTARZE (25)

Na stronie Dave'a Filoniego, reżysera The Clone Wars, pojawiło się 19 pierwszych rysunków z serii kolekcjonerskich kart Topps, które narysował, a które przedstawiają bohaterów serialu, m. in. przywódcę Twi'leków, Chama Syndullę znanego z odcinka "Liberty on Ryloth", księżną Satine, która pojawi się w jednym z dalszych odcinków drugiego sezonu, Padme, Anakina, Plo Koona, admirała Ackbara i innych.

Asystentka Filoniego pisze, że rysunków będzie trzydzieści i pojawiać się będą w każdą środę, czwartek i piątek.

Przy okazji Dave opisał jak powstają jego rysunki: zdecydował się na tylko jedną kartę dla danego bohatera. Narysował je ołówkiem, potem pomalował cienką warstwą farby akrylowej. Namalowane złotą farbą emblematy z tyłu tworzą wyraźne kształty za każdą sylwetką. Potem wyciął linie na powierzchni karty i zostawił do wysuszenia. Następnie dodał jasne i ciemne kolory i ostatecznie zostały one odłożone do końcowego wysuszenia. Filoni chciał nadać obrazkom wygląd starych ikon, które z czasem ściemniały i zniszczyły się.



Jeśli chcecie śledzić dalsze serie obrazków, odwiedzajcie tą stronę.
KOMENTARZE (20)

W związku z niedawną premierą drugiego sezonu The Clone Wars chcielibyśmy zaprezentować nową serię artykułów. Będą one dotyczyły pojawiających się w Internecie plotek na temat serialu, jego produkcji, bohaterów i fabuły. Pogłoski te, oczywiście, mogą się w przyszłości okazać potwierdzone lub nie. Najnowsze plotki możecie poczytać w serwisach io9 i Newsarama, oraz ściągnąć audycję ForceCast w tym miejscu. Poniżej znajduje się tłumaczenie najważniejszych fragmentów:

Artykuł z serwisu io9:
(Spoiler):
Nowa padawanka
Ahsoka nie jest jedyną padawanką walczącą w Wojnach klonów. W tym sezonie zobaczymy uczennicę Luminary Unduli, Barrissę Offee (którą mieliśmy okazję poznać w „Ataku klonów” i miniserialu „Clone Wars”). Ahsoka zaprzyjaźni się z Barrissą i będziemy mieli czasem okazję zobaczyć jak wyruszają razem na front bez swoich Mistrzów. Relacja Barrissy z Luminarą będzie się wyraźnie odróżniała od tej pomiędzy Ahsoką i Anakinem. Będziemy mogli rozważyć wszystkie dobre i złe strony niecodziennej więzi pomiędzy Skywalkerem i Tano, jak również konsekwencje przywiązania Anakina do swojej uczennicy.

Widmo śmierci
Nie, Tano nie umiera w tym sezonie, a Ashley Eckstein, aktorka użyczająca jej głosu, nie wie jeszcze czy los Togrutanki został ostatecznie przypieczętowany. Ahsoka i Barrissa będą musiały stawić czoła faktowi, że bycie Jedi może oznaczać dla nich obu krótkie życie. Nawet jeśli Ahsoka jest przyzwyczajona do widoku śmierci, jako jednego z elementów wojny, to będzie musiała rozważyć, czy można zabić niewinną osobę, by zapobiec jeszcze większej tragedii.
Warto tutaj dodać o fragmencie wywiadu z Dave’m Filonim, który ukazał się na Newsaramie, gdzie reżyser wspomina, że pomysłem na pierwsze dwa sezony było pokazanie mnóstwa historii z Ahsoką w roli głównej, oraz procesu dorastania tej postaci.

Zombie
Skoro zbliżamy się do Halloween, to oczekujcie zabawnego odcinka rodem z „Nocy żywych trupów” czy serii filmów o Obcym. W owym epizodzie pojawia się potwór dużo bardziej przerażający od zombie.

Fragmenty wywiadu z Filonim z audycji ForceCast:
Pytanie: Na Comic Conie był taki moment, w którym pokazaliście nam obrazek przedstawiający chłopca, który wyglądał dziwnie znajomo… Chyba do tego czasu wszyscy domyśliliśmy się, że to Boba Fett. Wiem, że nie możesz zdradzić nam wielu szczegółów, ale co możesz nam powiedzieć o roli tej postaci w sezonie drugim?
Odpowiedź: Ten dzieciak będzie mieć kłopoty. (śmiech). (…).Niektórzy myśleli, że pokazany przez nas na Comic Conie szkic to Han Solo, ale mogę wam powiedzieć, że tak nie jest.
P:Mam tu parę pytań od słuchaczy. (…). Oto jedno z nich: Czy zobaczymy Qui-Gona? (…).
O: (…). To bardzo interesujące. Mogę wam powiedzieć, że kiedyś pytałem czy mogę zrobić odcinek, w którym Obi-Wan wciąż byłby padawanem Qui-Gona, ale powiedzieli, że nie. (Koniec Spoilera)

Zapraszamy do dyskusji na forum
KOMENTARZE (31)

Nadeszła najwyższa pora zacząć zapoznawać się z przemyśleniami twórców na temat drugiego sezonu "Wojen Klonów". Oni co tydzień opowiedzą nam o tym co wymyślili w konkretnym odcinku, dlaczego pokazują to tak, a nie inaczej i czy podoba im się to co robią. A już w ten piątek w amerykańskim Cartoon Network wyemitowane zostaną dwa premierowe odcinki serialu: "Holocron Heist" i "Cargo of Doom". Motywem przewodnim drugiego sezonu będą łowcy nagród, a głównym adwersarzem naszych bohaterów będzie złowrogi Cad Bane i to na jego temat wypowiedzieli się najważniejsi twórcy "The Clone Wars": George Lucas i Dave Filoni.

Holocron Heist i Cargo of Doom

Po raz pierwszy zaprezentowany publiczności w wybuchowym finale pierwszego sezonu, Cad Bane powraca, żeby siać szkodę i zniszczenie, w dodatku w samym sercu Republiki. Wynajęty, żeby przedostać się do Świątyni Jedi i wykraść drogocenny Holokron - starożytne urządzenie zawierające sekrety Jedi - nie da się zatrzymać przez nikogo. Lecz kiedy Ahsoka dostaje karną służbę strażniczą w Bibliotece Jedi za niewykonanie rozkazów, jej pozornie nudne zadanie prowadzi ją prosto na ścieżkę Bane'a...

Jak obiecuje Dave Filoni: "Jeżeli widzieliście finał poprzedniego sezonu, to wiecie, że Cad nie ma problemu z wkroczeniem prosto do jaskini lwa. Jest zuchwały i nie czuje strachu, a to spowoduje naprawdę sporo kłopotów dla Jedi. Te odcinki dobrze przypominają o duchu przygody, który zawsze kochałem w Gwiezdnych Wojnach. Gdzieś na zewnątrz toczy się wielka wojna ale oglądany przez nas konflikt jest dużo bardziej kameralny i osobisty. Kiedy dorzucisz kogoś takiego jak Cad do tej mieszanki, wtedy stawki się podnoszą. To jest intensywne i naprawdę zabawne."

Postać Bane'a pozwoliła ekipie "The Clone Wars" na przypomnienie sobie ich miłości do oryginalnych filmów, a to dzięki temu, że korzenie pomysłu na postać Bane'a sięgają pierwotnej wizji Star Wars. Jak opowiada sam Twórca – George Lucas: "Ten pomysł tak naprawdę pojawił się już bardzo dawno temu, przy pierwszym filmie, który czerpał inspiracje z wielu różnych gatunków, w tym westernów. Kiedy przyszła pora na wprowadzenie postaci bezlitosnego łowcy nagród do serialu ten koncept naturalnie pasował. On jest klasycznym rewolwerowcem, tajemniczym i bezwzględnym. To było częścią tematyki Gwiezdnych Wojen od samego początku."

Temat na forum
KOMENTARZE (19)

W sieci pojawiły się dwa klipy zawierające wywiady z twórcami "The Clone Wars", w filmach wypowiadają się między innymi Dee Bradley Baker, Catherine Taber, Matt Lanter, czy Dave Filoni. Opowiadają o tym czego można się spodziewać po nowym sezonie TCW. Tradycyjnie zapowiadają, że będzie "więcej i jeszcze intensywniej", ale prócz wypowiedzi twórców można zobaczyć też wiele nowych scen z serialu:


Z kolei w tym miejscu można obejrzeć drugi klip, w którym twórcy rozwodzą się nad wartościami rodzinnymi, które promuje serial.

Ponadto w sieci pojawiły się też dwa zupełnie nowe fragmenty pierwszego odcinka drugiego sezonu: Holocron Heist. Wydaje się, że ze wszystkich opublikowanych klipów można już sobie zlepić cały odcinek.
- Pierwszy spot
- Drugi spot


Temat na forum
KOMENTARZE (19)

Do premiery drugiego sezonu "Wojen Klonów" został niecały tydzień, przypominamy, że zwiastun do nowego sezonu można obejrzeć w tym miejscu. Tymczasem przy okazji tej premiery na oficjalnej ukazał się krótki wywiad z głównymi twórcami serialu: Georgem Lucasem i Davem Filonim. Obaj panowie pokrótce wyjaśnili czego możemy się spodziewać po drugim sezonie i dlaczego serial będzie zachwycający:

P: Jakie niespodzianki czekają widzów podczas oglądania drugiego sezonu TCW ?

George Lucas: Pierwszy sezon był podobny do Nowej Nadziei, dość zabawny i prosty. W drugim skupimy się na historiach i dynamice postaci. Różnica będzie taka jak między Nową Nadzieją a Imperium Kontratakuje.

Dave Filoni: Nasi bohaterowie znajdują się w samym środku wojny a wydarzenia niekoniecznie idą po ich myśli, bardziej się komplikują. Jedi nie są żołnierzami, ale zostali zmuszeni do tej roli i odczuwają tego efekty. Każdy to odczuwa, a wrogowie mają w zanadrzu nowe sztuczki żeby utrudnić życie klonom i Jedi. Do tej pory widzieliśmy standardową wojnę, walkę na dwie strony. A teraz zobaczymy jeszcze jedną stronę, stanowiącą nowe zagrożenie. To łowcy nagród i najemnicy, którzy wykorzystują zamęt wojenny do osiągnięcia większych zysków. Są źli do szpiku kości i nie grają zgodnie z zasadami. Mieliśmy przykład takiego osobnika pod koniec 1 sezonu - był to Cad Bane, ale będzie ich więcej. Mają możliwości by pokonać Jedi i są w tym dobrzy. Rzeczy będą się mocno komplikować.

P: Czyli zobaczymy więcej Cada Bane'a?

DF: Tak, z całą pewnością. Jeszcze nie powiedział ostatniego słowa. Stanie się wielkim problemem dla Republiki. Postać ta to nawiązanie do oryginalnych filmów Star Wars. Opisywano je jako kosmiczne westerny, a Cad dobrze pasuje do takiej koncepcji. Jest tajemniczy, nie ma skrupułów. Zainspirowała nas postać grana przez Lee Van Cleefa w filmie "Dobry, Zły i Brzydki".

GL: Pomysł powstał przy pierwszym filmie, który czerpał inspirację z różnych gatunków filmowych, także westernów. Kiedy mieliśmy wprowadzić postać okrutnego łowcy nagród do TCW, to zaczęło pasować. Jest klasycznym rewolwerowcem - tajemniczym i bezlitosnym. To było częścią tematyki SW od początku.

DF: A jeśli przyjrzycie się bliżej, zauważycie, że osobnicy z gatunku Bane'a [Durosi, przyp. tłum.] pojawiają się w scenie z kantyny w epizodzie IV. Galaktyka jest wielka, ale to nie znaczy, że nie zobaczycie ras, które już się raz pojawiły. I nie powinniście oceniać całej rasy przez pryzmat jednej lub dwóch postaci z niej.

P: Co pokażecie w tym sezonie czego nie mogliście pokazać w pierwszym?

DF: W drugim sezonie wszystko będzie lepsze. Dużo się nauczyliśmy, więc możemy zrobić więcej. Więcej postaci, więcej akcji. To generalnie dużo większa skala. Kiedy spoglądam wstecz na to co zrobiliśmy w pierwszym sezonie, nie mogę uwierzyć, że to ta sama seria i ci sami producenci. Jesteśmy teraz w nowej galaktyce, z punktu widzenia produkcji. I to widać. Drugi sezon będzie czymś czego nie widzieliście dotychczas w TCW i czego nie zobaczycie w telewizji.

GL: Nawet jeśli to seria puszczana co tydzień, nie traktuję tego jako projektu telewizyjnego. Traktuję to jako moje filmy. Mój proces tworzenia nie zmienia się dlatego, że to inne medium. Czerpiemy inspiracje z oryginalnych filmów, szkiców koncepcyjnych Ralpha McQuarriego - ale także z tego, co zainspirowało oryginalne filmy. Wprowadzamy różne gatunki, od westernów przez filmy wojenne do filmów japońskich, i włączamy je do TCW.

P: Czy publiczność może spodziewać się większej historii? Czy wydarzenia prowadzą do tych znanych z Zemsty Sithów?

DF: W pierwszym sezonie mieliśmy kilka samodzielnych odcinków, nie łączących się ze sobą, wymuszone to było przez nasze wewnętrzne procedury. Kiedy dochodziliśmy do sezonu drugiego, zdobyliśmy więcej pewności siebie z perspektywy produkcji. Ponadto, naturalna trajektoria postaci i konfliktów wymagała bliższego przyjrzenia się im. Wchodzimy w to teraz głębiej, szykując grunt pod naprawdę interesującą historię. Z drugiej strony, ciężko planować koniec serii, nie wiedząc ile ona potrwa. Żartujemy, że serial MASH trwał dłużej niż wojna w Korei, a jeśli będziemy kontynuować sezony, tak samo może być z TCW. Ale to dobry problem do zastanawiania się, jednocześnie jednak musimy zachować delikatną równowagę. Kiedy będziemy się wgłębiać w serię, będziemy kontynuować odkrywanie kolejnych "warstw" konfliktu i bohaterów. Wiemy wszyscy, jak kończą się Wojny Klonów, więc eksplorujemy aspekty, które nie były dotychczas pokazywane.

P: Star Wars zdobyły sobie już wiele pokoleń, a TCW najwyraźniej przyciąga nowe generacje fanów...niezależnych od filmów. Jak myślicie, dlaczego?

GL: Gwiezdne Wojny bazowały zawsze na klasycznych archetypach. W oryginalnej trylogii te archetypy były ustawione tak, że trafiały do publiczności z tamtego okresu, i miałem szczęście, że tak jest do dzisiaj. Z TCW jest podobnie - przesłanie i archetypy są takie same, ale skierowane do nowego pokolenia.

DF: Cóż, jest takie zdanie, które często powtarzamy: Star Wars jest wieczne.


Zapraszamy też dyskutowania o drugim sezonie na forum.
KOMENTARZE (39)

Henry Gilroy, czyli główny scenarzysta pierwszego sezonu "The Clone Wars", postanowił dołączyć się do większej akcji różnych artystów wspomagających niewielkie szkolne pracownie artystyczne zrzeszone w Burbank Arts Educational Foundation. W celu zebrania pieniędzy potrzebnych na materiały dla młodocianych artystów wystawia się na aukcjach ręcznie malowane deskorolki. Gilroy poprosił kilku artystów związanych z "Wojnami Klonów" o stworzenie własnych projektów specjalnych deskorolek. Oficjalna zaprezentowała pierwsze trzy wystawione na serwisie aukcyjnym eBay.
Swoje oferty zgłaszać można na aukcjach deskorolki Heroes & Villains of the Clone Wars czyli zbiorowej pracy artystów: Russella Chong, Wayne Lo, Pata Presley, Davida Le Merrer, Randy’ego Bantog i Kiliana Plunketta. Deska "Clone Attack" została narysowana przez samego Dave’a Filoniego, a Cade Bane jest autorstwa Kiliana Plunketta.


To nie pierwsze deskorolki Star Wars o których piszemy, poprzednie, choć już nie tak niezwykłe, można ujrzeć tutaj.
KOMENTARZE (12)

Wszystkim widzom, którzy nie mogą się doczekać ostatniego odcinka "The Clone Wars" w pierwszym sezonie, zapraszamy do przygotowania się do seansu czytając opowieści autorów o tym co wymyślili w konkretnym odcinku, dlaczego pokazują to tak, a nie inaczej i czy podoba im się to co robią. Nieubłagalnie nadchodzi koniec pierwszego sezonu serialu. Na szczęście wiemy już, że drugi sezon jest aktualnie tworzony, a jego premiery możemy się spodziewać jesienią. Wcześniej jednak będziemy mieć szansę poznać nową postać w serialu - Cada Bane’a.

Hostage Crisis

Żeby uwolnić z więzienia Ziro the Hutta, łowcy nagród przejmują kontrolę nad gmachem Senatu i biorą zakładników, nie wiedząc, że w budynku znajduje się wciąż rycerz Jedi Anakin Skywalker. Najważniejsze w tym odcinku jest pojawienie się zupełnie nowej postaci. Cad Bane to najbardziej przerażający łowca nagród w galaktyce, równie bezwzględny co skuteczny. Jest zimny, okrutny i wyrachowany, a jeżeli cena jest odpowiednia, nic go nie powstrzyma. Wsparty przez Hrabiego Dooku i siły Separatystów, dostaje szansę zaatakowania samego serca Republiki, przyprowadzając ze sobą do budynku Senatu całą galerię szumowin.

Jak opowiada Dave Filoni: "Tym razem chcieliśmy pokazać coś zupełnie innego, pójść w serialu w innym kierunku. Widzieliśmy już dobrych i złych bohaterów z samej góry łańcucha dowodzenia, widzieliśmy też prostych żołnierzy, teraz czas na oportunistów, najemników, którzy nie opowiadają się po żadnej ze stron. Ten odcinek robi się trochę brutalny, chcieliśmy też czasem pokazać nieco mocniejszej akcji, więc jeśli macie małe dzieci, lepiej uważajcie. Choć nie będzie niczego więcej, niż to co dotąd widzieliśmy w Gwiezdnych Wojnach. Sam pomysł na postać Bane'a padł od George'a Lucasa, początkowo pierwsze artystyczne wizje tego bohatera opierały się na postaci Durge: "to miała być inna wersja Durge, razem z Henrym Gilroyem dyskutowaliśmy różne sposoby wprowadzenia go do serialu." Jednak ta postać przeszła dużą ewolucję wizerunku, kiedy Lucas polecił wzorować się na bohaterach odgrywanych przez Lee Van Cleefa w filmach Sergio Leone. Podczas swoich poszukiwań Filoni natrafił na stary szkic zrobiony na potrzeby Starej Trylogii, rysunek przedstawiał łowcę nagród w szerokim kapeluszu "To co charakterystyczne dla George'a Lucasa to fakt, że czasem wspomni on imię takie jak 'Mace Windu' we wczesnej (1973) wersji Star Wars, a potem pojawi się ono nagle w 1999 roku. Dlatego myślę, że George miał pomysł na postać Cada Bane'a już wtedy, a teraz ma wreszcie okazję pokazać go na ekranie podczas Wojen Klonów." Dodatkową wytyczną odnoście Bane'a był fakt, że miał być Durosem, postać ostatecznie zaprojektował Kilian Plunkett. Filoni opisuje tą postać jako starszego łowcę nagród, który stał się numerem jeden, odkąd zginął Jango Fett. "Cad Bane ma dużo mniej rozwiniętą moralność niż Jango miał kiedykolwiek. On Cię zabije bez wahania, chyba, że dasz mu więcej pieniędzy, a wtedy zastrzeli osobę, która go wynajęła."

Jak przyznaje reżyser odcinka Giancarlo Volpe: "Cała ekipa kocha Cada Bane'a i myślę, że fani też go pokochają. Przynosi do Gwiezdnych Wojen poczucie takiego prawdziwego łajdactwa. Jest śmiertelnie niebezpiecznym i bezwzględnym łowcą nagród i będzie to widać już w tym odcinku. W przeciwieństwie do Boby Fetta, Cad Bane nie bierze jeńców."

Temat na forum.
KOMENTARZE (17)

Wszystkim widzom, którzy nie mogą się doczekać kolejnego odcinka "The Clone Wars" zapraszamy do przygotowania się do seansu poprzez czytanie opowieści autorów o tym co wymyślili w konkretnym odcinku, dlaczego pokazują to tak, a nie inaczej i czy podoba im się to co robią. A oto zbliża się finał wielkiej trylogii Ryloth, której zwiastun znamy z tej wiadomości. Głównym bohaterem odcinka będzie słynny Mace Windu, który postara się własnoręcznie uratować całą planetę spod jarzma Separatystów.

Liberty on Ryloth

Z powodu osłabienia sił wojsk Republikańskich, Mace Windu musi przekonać przywódcę twi'lekańskich partyzantów Chama Syndullę, żeby pomogli ocalić stołeczne miasto Ryloth przed całkowitym zniszczeniem przez droidy. Jednak bojownicy o wolność są niechętni interwencjom obcych w sprawy ich planety, więc wahają się czy można zaufać Jedi.

Dzięki niezwykłej historii wspólnie opracowywanej przez George'a Lucasa i Dave'a Filoniego, ten odcinek pozwala poznać jeszcze szersze ujecie wojny, wcześniej nigdy nie opowiedziane. Reżyser Rob Coleman i scenarzysta Henry Gilroy byli zaintrygowani perspektywą poszerzenia wizji całego konfliktu za pomocą przedstawienia życia partyzantów, którzy nigdy nie byli zawodowymi żołnierzami, szczególnie w momencie kiedy muszą oni radzić sobie z Jedi. Jak mówi Gilroy: "Jedi nigdy nie przygotowywali się na to, że będą generałami na czele armii, a tym razem była to nasza pierwsza okazja, żeby skupić się na postaci Mace'a Windu, dlatego mniej skupiliśmy się na przedstawieniu Mace'a jako wielkiego wojownika, a bardziej chcieliśmy pokazać jego wyjątkowe umiejętności negocjacyjne. Mace musi rekrutować partyzantów twi’lekańskich, żeby dołączyli do klonowanych sił Republiki, aby razem wyzwolić stolicę Ryloth". Jednak negocjacje to tylko początek. Kiedy już udaje mu się przekonać bojowników o wolność, żeby stanęli po jego stronie, Mace musi poprowadzić ich na wybuchowy finał kampanii przeciwko okupacyjnym siłom Separatystów. W rezultacie powstała jedna z najbardziej spektakularnych, ale i zawiłych sekwencji bitewnych jakie widzieliśmy w "Wojnach Klonów".

Jak przyznaje Rob Coleman tworzenie tego odcinka było przyjemnością: "to jest prawdopodobnie mój ulubiony odcinek, przede wszystkim z powodu świetnego scenariusza. Mace to nasz bohater, a udało nam się stworzyć kilka fantastycznych elementów otoczenia, które pozwalają na pokazanie świetnych scen akcji. Otwieramy film bitwą w kanionie z droidami strzelającymi do robotów kroczących strzegących konwoju, potem jest ta forteca z mostem plazmowym, który może się włączyć, bądź wyłączyć w każdej chwili. Zrobiliśmy dużo długich ujęć, trzymając się podczas akcji blisko bohaterów. Jest tam więc dużo zabawy."

Temat na forum.
KOMENTARZE (20)

Wszystkim widzom, którzy nie mogą się doczekać kolejnego odcinka "The Clone Wars" zapraszamy do przygotowania się do seansu poprzez czytanie opowieści autorów o tym co wymyślili w konkretnym odcinku, dlaczego pokazują to tak, a nie inaczej i czy podoba im się to co robią. Najbliższy odcinek jest środkiem trylogii Ryloth, której zwiastun znamy z tej wiadomości. A już w najbliższy piątek Amerykanie obejrzą:

Innocents of Ryloth

Druga część z trylogii Ryloyth opowiada o cywilach, którzy złapani są w ogień galaktycznej wojny. Kiedy Obi-Wan i niewielka grupa klonów zostają wysłani, aby zniszczyć potężną broń Separatystów odkrywają, że mieszkańcy okupowanego miasta są wykorzystywani jako żywe tarcze. Widząc cierpienia okupowanych klony poznają zupełnie nową perspektywę wojny.

Jak mówi główny scenarzysta Henry Gilroy: "bardzo chcieliśmy opowiedzieć historię o żołnierzach lądujących na obcym lądzie, którzy może z początku są trochę nieczuli wobec tubylców, ale z czasem zaczynając czuć do nich sympatię, aż wreszcie przejmują się ich losem na tyle, żeby ryzykować własne życie ratując ich z opresji. Widzieliśmy w tym szansę przypomnienia wspaniałych historii z czasów drugiej wojny światowej, kiedy amerykańscy żołnierze szli przez Europę ratując lokalnych mieszkańców, w szczególności sieroty."

Dla Gilroya i Dave'a Filoniego inspiracją dla tej konkretnie historii były "Działa Navarony", klasyczny film wojenny, w którym grupa komandosów musi infiltrować ściśle pilnowaną linię wroga, żeby zniszczyć potężne stanowiska artyleryjskie. Ten chwyt narracyjny okazał się być dobrą metodą dla przedstawienia sił Republiki, które przedarły się przez linie wroga, do okupowanej ojczyzny pewnej uciśnionej rasy. Mówi Filoni: "Pomysł jest taki, że działo to przeszkadza naszym bohaterom w udzieleniu pomocy i wyzwoleniu planety, cała sprawa zależy teraz od jednego Jedi - Obi-Wana, który może uratować wszystkich. Ponadto mamy też możliwość podkreślenia jak podli są złoczyńcy, kiedy używają mieszkańców okupowanego miasta jako żywych tarcz."

Podczas konwentu WonderCon główny reżyser projektu Dave Filoni miał też okazję opowiedzieć parę zdań o planecie Twi’leków - Ryloth. Pierwsze projekty planety Twi’leków były bliższe wizjom z EU: była to wolno obracająca się ognista planeta, pełna jaskiń i jezior lawy. Jednak jak zauważył George Lucas była już wcześniej planeta wypełniona lawą, czyli zapadająca w pamięć widzów Mustafar. Lucas miał bardzo konkretny pomysł na kulturę Twi’leków i łącząc jego pomysły z faktami znanymi z książek i komiksów udało się stworzyć cały świat. Ostateczne projekty Ryloth to mieszanka wielu różnych elementów: dowodem na dużą aktywność geologiczną stały się duże masywy skalne, w ostrych wytartych skałach wyrzeźbione zostały miasta Twi’leckie, w pobliżu jednego z miast rosną wysuszone kolczaste drzewa. "To duża zmiana w porównaniu z oryginalnym pomysłem pełnej ognia planety, ale wciąż ma on wiele podobnych elementów, no i jest to zupełnie nowa planeta, co jest zawsze bardzo ważne w galaktyce Star Wars" - mówi Filoni.

Temat na forum.
KOMENTARZE (16)

Kto już nie może się doczekać kolejnego ekscytującego odcinka "The Clone Wars" ten może przygotować się do seansu czytając opowieść autorów o tym co wymyślili w konkretnym odcinku, dlaczego pokazują to tak, a nie inaczej i czy podoba im się to co robią. W najbliższy piątek w USA wyemitowany zostanie odcinek "Trespass", w którym zasadniczą rolę odgrywa nie kto inny jak C-3PO. W związku z tym oficjalna porozmawiała z ważnym twórcą Gwiezdnych Wojen – Anthonym Danielsem.

Trespass

Podczas śledztwa w sprawie zniknięcia klońskich sił bezpieczeństwa, Anakin i Obi-Wan trafiają na mroźną niebezpieczną planetę, znajdując się w samym środku nasilającego się konfliktu między futrzastymi mieszkańcami lodowego świata, a chciwymi reprezentantami pobliskiego księżyca. Aby mediować tymczasowy pokój, Anakin musi poprosić C-3PO o pomoc, a ten będzie mógł wreszcie skorzystać ze swej znajomości więcej niż sześciu milionów języków.

Anthony Daniels grał C-3PO w sześciu filmach i kontynuował tę rolę w niemal każdym medium w którym pojawił się złocisty droid, aż po animację "The Clone Wars". Jednocześnie jest jedynym aktorem z filmów SW, który pojawił się w tym serialu. Ponadto był on często lektorem i gospodarzem popularnych wystaw „Sztuka Star Wars”, czy „Nauka Star Wars”, oraz pisał teksty na podstawie swoich doświadczeń z fenomenem Gwiezdnych Wojen. "Nigdy nie zostawiłem tej postaci, czy raczej on nigdy nie zostawił mnie. Odłożyłem go na jakiś czas, ale ludzie wciąż prosili, żebym wziął go z powrotem. Był taki czas wiele lat temu, kiedy myślałem, że powinienem zrezygnować z tej postaci i robić tylko coś nowego, ale szybko doszedłem do wniosku, że to głupie, za bardzo lubię Threepio." Daniels mówi, że podkładanie głosu złotego droida jest miłym odpoczynkiem od rygorów jakie przynosiło odgrywanie C-3PO podczas aktorskich produkcji. Dla niego animacja oferuje dosyć dużo wolności. "Kiedy tylko czytam same dialogi nie jest to łatwe do zinterpretowania, ale robimy tak, że z Dave’m przeglądamy jeszcze raz teksty przed nagraniem, ponieważ, niestety, to ja jestem światowym ekspertem w kwestii tej postaci. Oczywiście mówię to z lekką drwiną, ponieważ Threepio jest w pewnym sensie moim najlepszym przyjacielem, a przecież zna się swoich najlepszych przyjaciół najlepiej na świecie."

O współpracy z Danielsem opowiedział też Dave Filoni: "dla mnie było bardzo istotne, żeby to Anthony zagrał Threepio, ponieważ chciałem się od niego nauczyć najwięcej jak tylko mogłem. Anthony ma niezwykłą umiejętność wejrzenia na każde słowo i frazę, którą wypowiada. Mało jest takich zdań, których nie potrafiłby przenieść w styl C-3PO, więc wypracowaliśmy sobie dobry słownik. Jesteśmy obaj podekscytowani możliwością robienia zupełnie nowych rzeczy z Threepio, więc mamy nadzieję w przyszłości widzowie będą świadkami rozwoju tej postaci. W końcu Threepio jest tak samą ikoną Star Wars, jak Darth Vader."

"To co zawsze podobało mi się w C3-PO to fakt, że nigdy nie był bohaterem, a także, że był kimś pozbawionym poczucia humoru, nie mógł zrozumieć ironii" - opowiada Anthony Daniels na temat swojej postaci. " On nie ma pojęcia, że jest śmieszny. My uważamy, że jest śmieszny ponieważ jest absurdalny, wciąż spięty i nieco krytyczny, więc nas rozśmiesza. Ale jednocześnie jest bardzo troskliwy i niezwykle lojalny. Jeżeli jest po twojej stronie, będziesz miał przyjaciela do końca swojego życia. Albo raczej do końca jego egzystencji, ponieważ jest lojalny do przesady, aż do ostatniej nakrętki i śrubki." Daniels dobrze pamięta pierwsze nawiązanie do Wojen Klonów, oraz jakie wrażenie wywołało na całej obsadzie, choć przyznaje, że nikt nie miał wtedy pojęcia, że ten pomysł urośnie do takiego ogromu jaki teraz istnieje w świecie Star Wars. "Niedawno przypomniałem sobie z rozrzewnieniem, jak pewnego dnia przerabialiśmy z Markiem Hamillem teksty i jak spojrzeliśmy na siebie po tym jednym zdaniu, w którym pojawiają się Wojny Klonów. Potem oczywiście pojawiły się one w prequelach, oraz pojawiły się w serialu telewizyjnym. Animacja dojrzała, stała się bardzo, bardzo zaszczytnym medium i myślę, że "The Clone Wars" jest jej następnym krokiem."

Temat na forum.
KOMENTARZE (18)

Jeżeli ktoś nie może się doczekać kolejnego odcinka "The Clone Wars" może przygotować się do seansu czytając opowieść autorów o tym co wymyślili w konkretnym odcinku, dlaczego pokazują to tak, a nie inaczej i czy podoba im się to co robią. Dziś Dave Filoni chciał opowiedzieć nam o nowej postaci, która pojawi się w serialu, poznamy wreszcie Aaylę Secura.

Jedi Crash

Kiedy Anakin zostaje ciężko ranny w bitwie, generał Aayla Secura musi nauczyć Ahsoki filozofii Jedi nie przywiązywania się do nikogo...podczas przemierzania pełnej niebezpieczeństw planety w poszukiwaniu lekarstw dla Rycerza Jedi.

Twi'lekańska Jedi Aayla Secura pojawiła się po raz pierwszy w komiksach serii "Star Wars: Republic", ale jej najsłynniejszy występ to króciutkie pojawianie się w "Ataku Klonów", oraz "Zemście Sithów". Jednak przed Wojnami klonów, nigdy jeszcze nie mieliśmy okazję usłyszeć jej głosu. Mówi główny reżyser Dave Filoni: "To była okazja, żeby się nareszcie przekonać jaka ona jest. Kiedy zaczęliśmy projektować jej postać, wpadliśmy na pomysł, żeby mówiła ulicznym akcentem amerykańskim. Potem ktoś rzucił pomysł, żeby dać jej też odrobinę francuskiego akcentu i ta idea nam się spodobała, bo bardzo pomogła nam zdefiniować jej osobowość. Jennifer Hale zrobiła świetną robotę podkładając głos Aayli, dodając więcej głębi tej postaci, robiąc z niej kogoś na kształt twardej starszej siostry Ahsoki."

Filoni mówi, że Secura rozumie trudne położenie Ahsoki, ale chce od padawanki Anakina, żeby uświadomiła sobie wagę nauki Jedi, którzy każą wyzbywać się osobistego przywiązania. "Ona zdaje sobie sprawę, że Ahsoce zależy na jej Mistrzu, ale postanawia przyjąć postawę niemal w stylu "Nie mam czasu na takie emocje, dzieciaku.". Jedi mają bardzo różne osobowości i postawy, a ona jest bardzo różna od Kita Fisto i Anakina Skywalkera. To bardzo ważny aspekt w tym serialu. Mamy okazję w pełni poznać te postacie, zobaczyć jak się zachowują, jak różne mają osobowości, aby zaprezentować całą galaktykę Jedi."

Temat na forum.
KOMENTARZE (33)