TWÓJ KOKPIT
0

Epizod I: Mroczne widmo :: Newsy

NEWSY (683) TEKSTY (64)

NASTĘPNA >>

„Maul: Mistrz cienia”: Kim była Darth Talon?

2026-02-08 16:13:17 Różne

Zapewne nieraz już widzieliście zwiastun „Maula: Mistrza cienia” i zastanawiacie się kim mogą być nowe postaci i jaką rolę będą odgrywały w najnowszej animacji. Bez wątpienia najważniejszą z nich jest Devon Izara - nastoletnia Twi'lekanka, która zostanie uczennicą Maula. Gdy tylko dziewczyna pokazała się podczas Celebration, fani od razu zaczęli spekulacje czy nie mogłaby ona być kanoniczną wersją jednej z bardziej rozpoznawalnych żeńskich czarnych charakterów z Legend - Darth Talon. Ale skąd w ogóle pomysł, by połączyć ze sobą dwie Twi'lekanki? Tego dowiecie się z naszego artykułu. Swoje wersje napisały chociażby The Holo Files, Inverse czy The Direct.

Tło historycznoliterackie



Darth Talon - której prawdziwego imienia nigdy nie poznaliśmy - jest bohaterką komiksowej serii „Dziedzictwo”, napisanej przez Johna Ostrandera i zilustrowanej w głównej mierze przez Jan Duursemę. Historia rozpoczyna się w roku 130 ABY i ponieważ minęło aż sto lat od wydarzeń znanych z filmów, to poniżej przedstawiamy co się w tym czasie działo w galaktyce. Uwaga na mniejsze i większe spoilery.

Sam początek wydarzeń po „ Powrocie Jedi” przypomina to, co mamy na razie w kanonie: Imperium nie upadło całkowicie wraz ze śmiercią Imperatora, gdyż liczni watażkowie, w tym między innymi Thrawn czy Zsinij, walczą jeszcze długo po tych wydarzeniach. Mon Mothma ogłasza powstanie Nowej Republiki, która za swoją stolicę obiera Coruscant. W roku 5 ABY Thrawn ginie, zabity przez swojego ochroniarza Rukha. To jednak nie koniec kłopotów nowego rządu: Palpatine (jakoś) powraca, przeciąga Luke'a na Ciemną Stronę i znów zagraża galaktyce. Z powrotem ku jasności sprowadza go Leia i wraz z nim ostatecznie zabija Imperatora. Skywalker decyduje się odbudować zakon i zakłada na Yavinie IV akademię Jedi. Jednocześnie żeni się z Marą Jade - byłą „Ręką”, czyli zabójczynią na zlecenie Palpatine'a - i ma z nią syna Bena. Han i Leia z kolei mają troje dzieci: Anakina, Jacena i Jainę.

W 19 ABY dochodzi do podpisania traktatu pomiędzy Nową Republiką a resztkami Imperium, który formalnie kończy galaktyczną wojnę domową. Ci drudzy zajmują niewielki skrawek na „północy” Galaktyki, ze stolicą na Bastionie. Ostatecznie na tron wstąpi tam Jagged Fel - mąż Jainy Solo. Ich potomkowie będą władać tym państwem aż do czasów komiksowych wydarzeń.

Spokój nie trwa jednak długo, bowiem już w 25 ABY dochodzi do kolejnej wojny - tak zwanej inwazji Yuuzhan Vongów. Nienawidzący technologii przybysze z innej galaktyki podbijają setki planet, przekształcając je za pomocą swojej bioinżynierii tak, by były przystosowane do ich flory. Ofiarą pada sama Coruscant, a życie traci wiele istot - zarówno zwykłych osób, jak i znanych nam bohaterów. Rozbita Nowa Republika łączy siły z Imperium i jako Sojusz Galaktyczny ostatecznie pokonuje wrogów pięć lat potem. Vongowie zostają zesłani na żyjącą planetę Zonama Sekot. O tych wydarzeniach opowiada 19-tomowa seria „Nowa Era Jedi”, ale co ciekawe w „Punkcie przełomu” Matta Stovera Mace Windu ma wizję Coruscant przejętej przez dżunglę, co jest subtelnym nawiązaniem do nadchodzących wydarzeń.

Sojusz rozpoczyna tak zwany Projekt Ossus - aby najeźdźcy mogli odkupić swe winy, mają odbudować sto wybranych światów. Dowodzi nim potomek Luke'a - Jedi Kol Skywalker.

Zło jednak nigdy nie śpi - Sithowie cały ten czas potajemnie czekali na swój powrót na planecie Korriban. Dowodzi nimi niejaki Darth Krayt, który odrzucił doktrynę Bane'a - według jego filozofii, zwanej Zasadą Jednego, wszyscy członkowie bractwa zamiast skakać sobie do gardeł, mieli być wierni jednemu przywódcy i jednemu zakonowi. Ponadto znakomita większość z nich barwiła swoje ciała na czerwono i ozdabiała tatuażami - bardzo podobnymi do tych, które nosił sam Maul. Gdy rozpoczyna się Projekt Ossus, Sithowie wyczuwają okazję i potajemnie sprzymierzyają się ze zdradzieckimi imperialnymi moffami bez wiedzy Imperatora Roana Fela. Wspólnymi siłami sabotują Jedi i Vongów, przez co ofiary transformacji przechodzą jeszcze większe zmiany. Najeźdźcy z innej galaktyki zostają ponownie oskarżeni o próbę rozpętania wojny, a Sojusz Galaktyczny się rozpada. Siły Sithów uderzają na Ossus, gdzie bronią się resztki Jedi. Z masakry cało wychodzi niewielu z nich - między innymi główny bohater serii, syn Kola - Cade Skywalker.

W wyniku traumatycznych wydarzeń Cade porzuca ścieżkę zakonu i zostaje łowcą nagród, któremu ani trochę nie chce się ratować galaktyki. Jego niezwykle silne połączenie z Mocą - w tym również z jej mrocznym aspektem - przyciąga wszak uwagę Krayta. Sith bowiem był kiedyś niewolnikiem u Vongów i został przez nich zakażony. Choć dzięki naukom Ciemnej Strony jest w stanie powstrzymać rozwój pasożytów, to jednak nie potrafi wyplenić ich całkowicie. Mniej więcej w tym momencie rozpoczyna się komiksowa opowieść, którą gorąco polecamy do samodzielnej lektury - jest to po prostu kawał dobrej historii, pełnej napięcia i niezapomnianych bohaterów.

Historia wojowniczki



Co zatem z Talon? Ta zadebiutowała już nawet przed samą opowieścią, bo w tak zwanym numerze „0”, który to przedstawiał zarys historii oraz główne postaci. Potem poznajemy ją, gdy jej mistrz, Darth Ruyn, przedstawia ją Kraytowi. Mężczyzna zachwala jej umiejętności, a mistrz zakonu pyta kobietę czy kocha swojego nauczyciela. Gdy ta potwierdza, Krayt nakazuje jej go zabić, a wojowniczka wykonuje polecenie bez mrugnięcia okiem. Za to zostaje pasowana na Dłoń - osobistą zabójczynię mistrza, a jej pierwszym zadaniem zostaje odnalezienie i porwanie księżniczki Marasi Fel - dziedziczki imperialnego tronu. Krayt liczy, że dzięki temu ujawni się sam Roan, który przez wiele lat uderzał na niego z ukrycia.

Tak rozpoczyna się opowieść o Twi'lekance. W przeciągu akcji trwania wszystkich zeszytów niejednokrotnie przyjdzie jej skrzyżować miecz z Cade'em (choć lądują też razem w łóżku). Co prawda w dalszych numerach schodzi trochę na dalszy plan, dając miejsce innym Sithom, niemniej cały czas pozostaje wierna swemu panu. A jej historia ma w Legendach zakończenie otwarte i było widać, że scenarzyści szykowali się na ciąg dalszy.

Jak fani odbierali Talon? Sithanka nadal ma wielu wielbicieli, którzy cenią ją za stoicką, zdeterminowaną osobowość, umiejętność walki, no i oczywiście wygląd, bo jest nie tylko piękna, lecz także wizualnie podobna do innego ulubieńca - samego Maula. Nie obyło się oczywiście bez kontrowersji. Duet Ostrander-Duursema przez niektórych był oskarżany za zbytnie seksualizowanie kobiet, w tym zwłaszcza Twi'lekanek. CBR w swoim artykule uznał skórzane bikini kobiety za najbardziej skandaliczny strój w „Star Wars”, aczkolwiek tu trzeba oddać Duursemie, która wyjaśniła na forum TFN-u, że nie chciała spłycać swojej bohaterki. Zamiast tego chciała stworzyć kogoś na podobieństwo piktyjskiej wojowniczki, a jej nagość miała się kojarzyć z kulturą prymitywną, a nie po prostu golizną. Sprawa stroju jeszcze powróci.



Tak czy siak, Talon cieszyła się sporą popularnością - na konwentach niejednokrotnie można było spotkać przebraną za nią fankę, Oficjalna pokazała w sekcji dla dzieci jak ją narysować, a na Celebration w 2012 można było kupić print zatytułowany „Duel of the Twi'leks”, w którym nasza bohaterka pojedynkuje się z Aaylą Securą. W „Teorii wielkiego podrywu” jeden z bohaterów, Howard, ma w kolekcji jej statuę od Sideshow.

Lucas wkracza na scenę



Kobieta spodobała się nie tylko fanom - zwrócił na nią uwagę sam George Lucas. Maker znany był z tego, że potrafił wziąć do „oficjalnego” kanonu wątki czy postaci z EU - tak chociażby na ekrany kin trafiła Aayla Secura, która początkowo była postacią komiksową, zaprojektowaną - a jakże - przez Ostrandera i Duursemę. Talon zaś miała zostać bohaterką gry „Battle of the Sith Lords”, znaną też pod kryptonimami „Damage” i „Maul”.

Tytuł ten był ofiarą tak zwanego piekła developerskiego, którego to przyczyną był zarówno brak jasnej komunikacji, jak i sam Lucas. Według jego filozofii dzieło jest wiecznie otwarte na zmiany, stąd chociażby mamy tyle wersji OT. George jednak zupełnie nie rozumiał gamedevu, który diametralnie różni się od produkcji filmów. Tutaj nie wystarczy nakręcić sceny jeszcze raz, skreślić kilka zdań w scenariuszu czy narysować nową pracę koncepcyjną - każda, nawet najdrobniejsza zmiana może obsunąć produkcję o miesiące, jeśli nie o lata.

O samym tytule mamy tak naprawdę skrawki wiadomości, które momentami ciężko poskładać w logiczną całość; część nie jest też do końca pewna. Za jego stworzenie miało odpowiadać studio Red Fly, które dało nam „The Force Unleashed II” na Wii. Produkcja rozpoczęła się mniej więcej w 2010 roku, a ekipa dostała od Lucasfilmu jedynie tytuł. Wymyśliła więc ona, że będzie to opowieść o początkach Maula - o tym, jak jako młodzik trenował pod okiem Sidiousa. Fabuła miała zakończyć się wraz z jego śmiercią w „Mrocznym widmie”. Potem jednak Lucas spotkał się z pracownikiem studia, Danem Borthem i oznajmił mu, że Zabrak przeżył, nie przedstawił mu jednak fabuły planowanych odcinków TCW (powrót Sitha to rok 2011), jedynie drobnostki takie jak pajęcze nogi czy istnienie Savage'a. Błąd ten naprawił Filoni, który ukazał mu więcej szczegółów i powstał pomysł, aby gra była trylogią, z której ostatnia część miała inkorporować wydarzenia z serialu.

Bez konkretów na temat fabuły Red Fly skupiło się na gameplayu, który był inspirowany TFU, choć miał się od niego różnić. To z tego okresu pochodzą zachowane fragmenty, w których Maul walczy z członkami Straży Śmierci. Miał być to jednocześnie tytuł o wiele brutalniejszy niż to, co znaliśmy z SW do tej pory - widać jak Mandalorianie tracą głowy.



Potem nastąpiło kolejne spotkanie z Lucasem, który oznajmił, że w grze ma się pojawić Talon. Wedle donosów wyciągnął statuy kobiety i Maula, po czym powiedział: „Są przyjaciółmi!”. Gdy mu powiedziano, że to niemożliwe, bo ta żyła jakieś 170 lat po Zabraku, stwierdził, że w takim razie należy fabułę przenieść w czasie, a głównym bohaterem uczynić klona bądź potomka Maula. Maker opisywał też, że Twi'lekanka miała być dla głównego bohatera jak Lauren Bacall dla Humphreya Bogarta - to para aktorów filmów połowy XX wieku, w których kobieta jest seksowna, a jednocześnie sprytna.



Fabuła w końcu zaczęła się kształtować - klon/potomek miał wystąpić przeciwko Kraytowi i Jednemu Sithowi za łamanie Zasady Dwóch, a u jego boku miała stanąć Talon. Gameplayowo miała być dla niego wsparciem jak Catwoman dla Batmana w serii Arkham. Powstało wielu nowych Sithów, aczkolwiek różnili się oni wizualnie od tych z komiksowego „Dziedzictwa”. Sama Talon również dostała kilka nowych strojów, jedne bardziej roznegliżowane, inne mniej.

Studio nagle przestało dostawać jakiekolwiek wiadomości od LucasArts, a oficjalnie tytuł skasowano w czerwcu 2011. Jedną z przyczyn miała być podobno sprzedaż firmy Disneyowi. Red Fly próbowało jeszcze nieraz wskrzeszać projekt - między innymi w 2015 roku - ale Disney/EA nie byli nim zainteresowani. Wątpliwe jest też, by powrócił.

Nowy Darth Vader



Mimo że George sprzedał firmę Disneyowi, to nadal miał swoje pomysły. W 2012 roku przygotował zarys swojej wersji sequeli. Wedle niego to właśnie Talon miała być głównym złym - nowym Darthem Vaderem, a większość akcji miała się kręcić wokół niej. Jej mistrzem został stary już Maul, a zadaniem Twi'lekanki miało być przeciągnięcie na Ciemną Stronę syna Hana i Lei. Gdy jednak pracę nad filmem rozpoczął J.J. Abrams, jej postać ewoluowała - najpierw stała się „Zabójcą Jedi”, który to zmienił się w Kylo Rena. Jak słusznie zauważył Pablo Hidalgo, „Zabójca Jedi, który miał skorumpować syna, sam stał się synem”. Zanim tak jednak się stało, legendarny artysta koncepcyjny Iain McCaig narysował Twi'lekankę w towarzystwie niebieskiego obcego o pseudonimie „Uber”. Jeśli chodzi o wygląd kobiety, artysta ponoć wzorował się na Rihannie.



W „The Art of Star Wars: The Force Awakens” możemy też znaleźć krótki storyboard, w którym Talon zostaje napadnięta w barze. Ratuje ją Jedi i idą razem do łóżka. Na końcu kobieta morduje go we śnie. Jak jednak wiemy, żaden z tych pomysłów ostatecznie się nie ziścił.



Ale to nie znaczy, że Sithanka jest w ogóle nieobecna w nowym kanonie. W 2021 roku wraz z Dashem Rendarem i Starkillerem trafiła do gry mobilnej „Galaxy of Heroes” z okazji 50-lecia Lucasfilmu. Ponieważ w tytule nie ma innych złoczyńców ery Dziedzictwa, to kobieta ma synergię z Nihlusem, Sionem i Trayą. Należy jednak zwrócić uwagę, że jest ubrana w skromniejszy strój, co zapewne jest związane z faktem, że gra jest skierowana raczej do młodszych graczy. Ale Disney zastosował podobny zabieg w „Opowieściach Jedi”, w których młoda Ahsoka nie ma swojego kontrowersyjnego topu.

Za i przeciw



Dotarliśmy zatem do kluczowego pytania: czy Devon Izara może być kanoniczną Darth Talon? Jak to zwykle z teoriami bywa, jest wiele argumentów przemawiających za, jak i tych przeciw.

Na pewno najsilniejszym „tak” jest tutaj dziwny zbieg okoliczności - Maul, który tak długo był powiązany z Twi'lekanką, nawet jedynie w niedokończonych czy koncepcyjnych projektach, nagle w nowym serialu ma uczennicę tej rasy. Nie żadnej innej, tylko właśnie tej. Oczywiście najsilniejszy głos sprzeciwu w tej sprawie dotyczy właśnie jej gatunku - przeciwnicy mówią tutaj, że to, że Devon i Talon to Twi'lekanki, może być czystym przypadkiem, bo przecież lud ten był jednym z liczniejszych w galaktyce. Sytuacja jest porównywana do tej, gdy w pierwszym zwiastunie TFA pojawił się Finn i ludzie ogłosili, że musi być to syn Landa... bo jest czarnoskóry.

Po drugie jednak, twórcą serialu jest Filoni - mimo że to Brad Rau („Parszywa zgraja”) odgrywa rolę głównego reżysera, to Oficjalna w swojej zapowiedzi wyraźnie zaznaczyła, że to Kapelusznik pociąga tu za sznurki. A Filoni... to Filoni. Dave lubi sięgać do niewykorzystanych prac koncepcyjnych czy pomysłów, a także powoływać się na Lucasa. Serial byłby tutaj idealnym momentem na przywrócenie idei maulowej uczennicy. Ponadto nowy szef Lucasfilmu nieraz chwalił się przywracaniem do kanonu postaci z Legend - jak Thrawn, Rukh czy Pellaeon. Teraz miałby kolejną okazję.

Oczywiście Izara nie wygląda do końca jak Talon - ma różową skórę. Tu jednak można to wytłumaczyć faktem, że członkowie Jednego Sitha barwili swoje ciała na czerwono, a prawo do tatuaży zdobywali w rytualnych walkach. Może zatem młoda uczennica jeszcze będzie musiała się wykazać, by zdobyć zdobienia, albo... po prostu będzie wyglądała inaczej. Thrawn też nie do końca przypomina swoją legendarną wersję, a Rukh różni się znacznie.

Jest jeszcze jedno wytłumaczenie: Devon może być Twi'lekańską uczennicą Maula... która Talon nie będzie. Może zostać bardziej jej kanonicznym odbiciem, cieniem, ideą, ale nie znajdzie się na Wookieepedii w zakładce „kanon” obok Sithanki z „Dziedzictwa”.

A jakie jest Wasze zdanie? Czy czeka nas powrót postaci z EU? Zapraszamy do dyskusji na forum.
KOMENTARZE (10)

Zwiastun „Maul: Shadow Lord”

2026-01-22 18:25:54 Różne



W końcu się doczekaliśmy - przed nami zwiastun najnowszej starwarsowej animacji, czyli „Maul: Shadow Lord”. Trwa niecałe 2 minuty i jest nazywany „teaserem”, zapewne więc doczekamy się czegoś jeszcze. Co więcej, Oficjalna poinformowała o dacie premiery, która będzie miała miejsce 6 kwietnia wraz z dwoma odcinkami. Niestety, całość będzie składała się tylko z 10 epizodów i każdego tygodnia na Disney+ będą wyświetlane dwa. Obiecano nam za to historię bardzo spójną i połączoną ze sobą, choć o szybkim tempie.



Z artykułu możemy też się dowiedzieć, że Janix - planeta, na której dzieje się akcja - to połączenie Gotham i Metropolis, dobrze funkcjonująca demokracja, która wszakże skrywa swe mroczne oblicze. I choć nie dotknęło jej Imperium, to te oczywiście się pojawi chociażby w osobie Marroka i inkwizycji, która jest u szczytu potęgi.

Możemy też (chyba?) skończyć spekulacje na temat młodej Twi'lekanki, bo na imię ma Devon Izara i jest pozbawioną złudzeń byłą padawanką, skonfliktowaną między dobrem a złem, a jednocześnie nadal niewinną - kogoś takiego właśnie Maul szukał na swoją uczennicę.

Oficjalna podała także listę aktorów:
  • Sam Witwer - Maul

  • Gideon Adlon - Devon Izara

  • Wagner Moura - Brander Lawson

  • Richard Ayoade - Two-Boots

  • Dennis Haysbert - mistrz Eeko-Dio-Daki

  • Chris Diamantopoulos - Looti Vario

  • Charlie Bushnell - Rylee Lawson

  • Vanessa Marshall - Rook Kast

  • David W. Collins - Spybot

  • A.J. LoCascio - Marrok

  • Steve Blum - Icarus

Wczoraj trailer dostał jeszcze zajawkę, w której możemy wyłapać kilka ciekawych easter eggów: obi-wanowe „Nooo!” z „Mrocznego widma”, przecięcie Zabraka na pół czy jego pojedynek z Kenobim z „Rebeliantów”, a całości towarzyszy „Duel of the Fates”.



Oczywiście odezwał się też Starwarsówek. Rodzeństwo Kinerów podpisało teaser słowami: „To miły chłopiec”. Jennifer Corbettr ma oko na zwiastun, natomiast Keith Kellog cieszy się, że Maula zobaczymy już niedługo.

Różności

Pamiętacie może plakat z okazji 20-lecia Lucasfilmu? Na Oficjalnej wszystkie 173 postaci, zwierzęta i maszyny zostały podpisane i mają odnośniki w Databanku. Możecie sami sprawdzić ile jesteście w stanie rozpoznać.

Co ciekawe, znajdujący się w prawym dolnym rogu szturmowiec z „Detours” otrzymał imię - Killer (jest to też jeden z klonów z TCW). Powraca zatem odwieczne pytanie co z anulowanym serialem.

Zapraszamy do dyskusji na forum.
KOMENTARZE (21)

P&O 681: Skąd Grievous ma miecz Luke’a Skywalkera?

2026-01-11 03:42:09



Tym razem kontrowersje w „Zemście Sithów”, kiedy szukanie smaczków i dziur idzie za daleko.

P: Zauważyłem, że na jednym ze zdjęć z Epizodu III jest Grievous i jego kolekcja mieczy. Wszystko fajnie, tylko dlaczego środkowy z nich to miecz Luke’a?



O: Ten w środku należy do Obi-Wana Kenobiego. To cyfrowy model, stworzony na podstawie fizycznego projektu Ty Teigera z działu rekwizytów. Ten miecz świetlny został odtworzony bardzo starannie, by tak dobrze jak tylko to możliwe wyglądał jak miecz Kenobiego z „Nowej nadziei”. Są tam tylko pewne kosmetyczne różnice, które można łatwo wytłumaczyć dwoma dekadami, które dzielą te dwa filmy. Najważniejsza z nich jest taka, że miecz wygląda na nowiutki i lśniący, podczas gdy ten z „Nowej nadziei” miał już swoje lata.

Miecz Luke’a Skywalkera z Epizodu VI bardzo przypomina konstrukcją miecz Obi-Wana, gdyż Luke stworzył go korzystając z zapisków zostawionych przez Kenobiego. Podobieństwo mieczy świetlnych jest częste wśród Jedi. Jak się przyjrzeć mieczom Jedi w tle w Epizodzie I i II, większość z nich jest bardzo podobna do mieczy Kenobiego czy Anakina Skywalkera.
KOMENTARZE (1)

P&O 676: Dlaczego Qui-Gon użył miecza świetlnego do otwierania drzwi?

2025-12-07 07:17:57



Dziś pytanie o kontrowersyjne metody Jedi w „Mrocznym widmie”.

P: W „Ataku klonów” na Kamino Obi-Wan Kenobi użył Mocy by otworzyć zamknięte drzwi, po tym jak spadł w walce z Jango Fettem. Ale dlaczego w „Mrocznym widmie” Qui-Gon próbował otworzyć drzwi mieczem świetlnym, żeby się dostać do pomieszczenia kontrolnego Federacji Handlowej, gdzie ukrywał się Nute Gunray.

O: Drzwi, które otwierał Obi-Wan Kenobi nie były zamknięte na zamek, skobel ani nic w tym stylu, więc łatwo było je otworzyć. Drzwi, które forsował Qui-Gon, były mocno wzmocnione i zazbrojone. Więc nawet Qui-Gon nie mógł poradzić wiele telekinezą, więc improwizował mieczem świetlnym.
KOMENTARZE (4)

Twórcy, którzy odeszli od nas w ciągu roku

2025-11-02 07:44:48

Jak zwykle w Dzień Zaduszny wspominamy tradycyjnie tych, którzy odeszli od nas w ciągu zeszłego roku. Śmierć dotyka także twórców „Gwiezdnych Wojen”. Poniżej lista tych, których pożegnaliśmy w tym okresie.

Paul Engelen (30 październik 1949 – 3 listopad 2024) – makijażysta z „Mrocznego widma”.

Dan Hennessey (11 wrzesień 1942 – 13 listopad 2024) -aktor głosowy pracujący przy serialach „Droids” i „Ewoks” (w tym jako król Gorneesh).

Thom Christopher (5 październik 1940 – 5 grudzień 2024) – aktor głosowy, który grał Freedona Nadda w audio adaptacji „Opowieści Jedi”.

David Weatherley (1 marzec 1939 – 12 grudzień 2024) – aktor głosowy pracujący przy grze „Knights of the Old Republic II: The Sith Lords”.

Angus MacInnes (27 październik 1947 – 23 grudzień 2024) – aktor, dowódca Złotych z „Nowej nadziei” i „Łotra 1”.

Olivia Hussey (17 kwiecień 1951 – 27 grudzień 2024) -aktorka głosowa pracująca przy grach: „Rogue Squadron”, „Force Commander” czy „The Old Republic” (Youn Par).

Robert "Bob" Machray (4 maj 1945 – 12 styczeń 2025) – aktor głosowy, dowódca Czerwonych w grach z serii „Rogue Squadron”.

Martin Coleman Gordon (1928 – 1 luty 2025) – aktor grający Vaneé w “Łotrze 1”.

Julian Holloway (24 czerwiec 1944 – 16 luty 2025) – aktor grający głosowo w „Wojnach klonów” (Almec i Kilian).

Clive Revill (18 kwiecień 1930 – 11 marzec 2025) – oryginalny odtwórca głosu imperatora w „Imperium kontratakuje”.

Patty Maloney (17 marzec 1936 – 31 marzec 2025) – odtwórczyni roli Lumpy’ego w „Holiday Special”.

Nicky Katt (11 maj 1970 – 8 kwiecień 2025) – aktor głosowy z „The Sith Lords”.



Michael Bruce Sinclair Logan (15 maj 1945 – 10 kwiecień 2025) – twórca efektów specjalnych w „Nowej nadziei”.

Les Dilley (11 styczeń 1941 – 20 maj 2025) – scenograf pracujący przy „Nowej nadziei”, „Imperium kontratakuje” i Indianie Jonesie.

Maroussia Frank (17 czerwiec 1940 – 14 lipiec 2025) – aktorka grająca starą kobietę w „Andorze”.

Jules Walter (21 lipiec 1929 – 20 czerwiec 2025) – aktor, strażnik w pałacu Jabby („Powrót Jedi”).

Kenneth Colley (7 grudzień 1937 – 30 czerwiec 2025) – aktor, admirał Piett.

Terence Stamp (22 lipiec 1938 – 17 sierpień 2025) – aktor, kanclerz Valorum w „Mrocznym widmie”.

Drew Struzan (18 marzec 1947 – 13 październik 2025) – twórca plakatów.

Ponadto Bill Harman – cieśla pracujący przy oryginalnym landspeederze i R2-D2 (dokładnych dat nie znamy), a także Gary, czyli pies Carrie Fisher.
KOMENTARZE (3)

Zdjęcia do „Starfightera” zakończą się w grudniu

2025-11-01 08:46:27

Jeśli wierzyć serwisowi Hollywood North Buzz to zdjęcia do „Star Wars: Starfighter” potrwają jeszcze do grudnia 2025. Wspominają także o tytułach roboczych filmu – „Kyber Mist” oraz „Kitbash”. O tym pierwszym już słyszeliśmy, więc może coś się zmieniło, ewoluowało.



Tymczasem Aaron Pierre, który dołączył do obsady filmu, udzielił wywiadu magazynowi Esquire, w którym mówił o swoim angażu do filmu. Oczywiście w samych superlatywach, bo to spełnienie marzeń, coś tak nieziemskiego jak lot na księżyc. Bardzo zapewniał, że na planie da z siebie wszystko, bo uwielbia sagę. Będzie pracował do ostatniego tchu, jeśli będzie trzeba.

Podobnie nie był w stanie skończyć nad zachwytami nad Shawnem Levym. Wspominał także, że dla niego pierwszy kontakt z „Gwiezdnymi Wojnami” to zobaczenie „Mrocznego widma”. Aaron miał wtedy pięć lat i to było niesamowite, zostawiające piętno na całe życie wydarzenie. Jego zdaniem Levy doskonale czuje ten ciężar i możemy spodziewać się tu czegoś podobnego.

Natomiast na premierę musimy poczekać aż do 2027.

Z innych plotek, podobno „Rogue Squadron” jeszcze nie został zastąpiony przez ten film i obecnie trwają dyskusje, czy to nie powinien być jednak serial. Źródło tych rewelacji jednak nie ma na razie żadnych sukcesów, więc chyba to tylko ślepy strzał.
KOMENTARZE (4)

P&O 668: Czym właściwie miał być trening na Tatooine?

2025-10-12 09:06:07



Dziś pytanie o „Zemstę Sithów” i jej końcówkę.

P: Co właściwie mówi Yoda na pokładzie „Tantive IV”, gdy w „Zemście Sithów” rozmawia z Obi-Wanem o treningu na Tatooine i duchu Qui-Gona? Trochę to jest mylące.

O: Nie jesteś sam, bowiem temat duchów Mocy to coś, co George Lucas pragnie zachować tajemniczym, niż zbytnio rozjaśnić. Szczęśliwie zarówno w opublikowanym scenariuszu jak i adaptacjach znajdują się pewne szczegóły, które tłumaczą tę sprawę.

Jakiś czas wcześniej, podczas swoich podróży Qui-Gon Jinn natknął się na niezwykłą zdolność używania Mocy praktykowaną przez grupę zwaną Szamanami Whillów. Była to szkoła wiedzy, poza jurysdykcją Jedi i ich rozumieniem Mocy. Pozwalała ona zachować ciągłość tożsamości nawet po śmierci, czyli w pewien sposób drogę do nieśmiertelności, której od wieków szukali Sithowie. Tyle, że Sithowie nie mogli jej odkryć, gdyż ten stan mógł być osiągnięty tylko przez współczucie i bezinteresowność. Wiedza Qui-Gona na ten temat była teoretyczna, ale mimo to udało mu się odnieść częściowy sukces po śmierci. Jego ciało nie zniknęło po śmierci, czego spodziewało się wielu fanów w Epizodzie I, ale wrócił jego głos w Epizodzie II, choć był nawet dla Yody zbyt ciężki i odległy do wychwycenia.

Odzywając się do wiekowego mistrza Jedi, Qui-Gon i Yoda nauczyli się techniki komunikowania się między sobą, łącząc żywych i nie żywych. Qui-Gon przekazał tę wiedzę Yodzie i Obi-Wanowi podczas ich wygnania, więc oni mogli umrzeć a ich ciała zniknęły całkowicie. „Nauczysz się odrzucić wszystko. Zero przywiązania, brak myśli o sobie. Brak swego fizycznego ja”, to słowa które zostały wycięte z filmu a znalazły się w scenariuszu. Wygłaszał je Qui-Gon do Yody.

W „Powrocie Jedi” Anakin zdobywa ten stan przez samopoświęcenie. Jego działanie by uratować syna kosztem swojego życia, zwróciły go ze ścieżki Sithów. Jak dokładnie poznał tę technikę, nie jest ważny, ale wiemy, że ostatecznie zachował swoją tożsamość i odniósł sukces. Niektórzy zastanawiają się czy Yoda i Obi-Wan pomogli mu w tym.

Oczywiście jeśli chodzi o kanon, to rzuca on dużo pytań na ten temat, w szczególności historie Freedona Nadda, Exara Kuna czy sklonowanego Palpatine’a, czyli duchów Sithów, które egzystują po śmierci. Ale to dyskusja na inny dzień.
KOMENTARZE (2)

Zmarł Terence Stamp

2025-08-18 20:10:07

Jak poinformowała jego rodzina wczoraj, w wieku 87 lat, zmarł Terence Stamp. Aktor znany był fanom Gwiezdnych Wojen przede wszystkim z roli kanclerza Valoruma w „Mrocznym widmie”.

Terence Stamp urodził się w Londynie 22 lipca 1938. Uczęszczał do szkoły aktorskiej Webber Douglas Academy of Dramatic Art, a swoją karierę zaczynał od występów w teatrze. Na ekranie zadebiutował w wieku 24 lat w tytułowej roli w filmie „Billy Budd” - ten występ przyniósł mu już pierwszą nagrodę, mianowicie Złotego Globa dla najbardziej obiecującego nowego aktora, a także nominację do Oskara (za rolę drugoplanową).

W jego znacznym dorobku znajdują się takie filmy jak Kolekcjoner” (1965), „Z dala od zgiełku” (1967) oraz „Superman” (1978) Richarda Donnera, gdzie wcielił się w postać generała Zoda. Do tej roli wrócił w „Supermanie II” (1980) Richarda Lestera, gdzie zagrał już pełnowymiarowego złoczyńcę i na stałe dał się poznać szerokiej publiczności.

Potem były między innymi „Śmierć w Watykanie” (1982), „Wykonać wyrok” (1984), „Orły Temidy” (1986) Ivana Retmana, „Sycylijczyk” (1987) Michaela Cimino, „Wall Street” (1987) Olivera Stone'a, „Młode strzelby” (1987), „Niesamowita McCoy” (1993), czy wreszcie słynna historia z nurtu LGBTQ „Priscilla, królowa pustyni” (1994) Stephana Elliotta. Ta rola znów została doceniona, niestety tylko nominacjami do nagród Bafta czy Złotego Globu.



Oczywiście w 1999 zagrał w „Mrocznym widmie” dołączając tym samym do gwiezdnej rodziny. Wspominał potem, że ta rolą zaintrygowała go, ponieważ wówczas dostawał małe, jednowymiarowe role, więc w pewien sposób się wybijała. Chciał też współpracować z Georgem Lucasem.

Później starał się urozmaicić swój repertuar. Zagrał choćby w „Elektrze” (2005), „Wanted: Ścigani” (2008), „Walkiria” (2008), „Władcy umysłów” (2011), „Z miłości do...” (2012), „Wielkie oczy” (2014). Jego ostatnie role to gościnny występ w serialu „Mroczne materie” oraz „Ostatniej nocy w Soho” (2021). Miał zamiar wrócić jeszcze do roli drag queen Bernadette w sequelu „Priscilli”, zresztą sam nalegał, by zdjęcia do tego filmu zaczęły się tak szybko jak to możliwe.

Próbował także swoich sił jako aktor głosowy w grach takich jak „Halo 3”, czy „The Elder Scrolls IV: Oblivion”.
KOMENTARZE (4)

Zwiastun drugiej części „Odbuduj galaktykę”

2025-08-15 10:07:04 Oficjalna



Już za miesiąc z kawałkiem, bo 19 września, będziemy mogli obejrzeć drugą część miniserii LEGO „Odbuduj galaktykę”. Ta będzie nosiła podtytuł „Pieces of the Past”. Poniżej można znaleźć zwiastun, a powyżej plakat, wzorowany na tym z „Mrocznego widma”.



W „Pieces of the Past” pojawi się nowy złoczyńca, niejaki Solitus, który będzie się starał zniszczyć alternatywną galaktykę. Zobaczymy też (nie)sławnego zielonego Lepiego, Jaxxona, Cala Kestisa, Andora, Parszywą Zgraję, wielkiego Chewiego... oraz Revana, którego fani wypatrzyli w tle zwiastuna. Lord Sithów jest już co prawda w nowym kanonie, ale nigdy do tej pory „fizycznie” się nie pokazał.



A oto lista aktorów i ról, w które się wcielą:

  • Dan Stevens - Solitus

  • Alan Tudyk - K-2SO

  • Ben Schwartz - Jaxxon

  • Billy Dee Williams - Landolorianin

  • Gaten Matarazzo - Sig Greebling

  • Tony Revolori - Dev Greebling

  • Bobby Moynihan - Jedi Bob

  • Marsai Martin - Yesi

  • Michael Cusack - Servo

  • Ahmed Best - Darth Jar Jar

  • Anthony Daniels - C-3PO

  • Sam Witwer - Maul

  • Helen Sadler - Darth Rey

  • Phil LaMarr - Darth Kit Fisto

  • Matthew Wood - generał Grievous

  • Jake Green - Greedo

  • Shelby Young - księżniczka Leia

  • Piotr Michael - Yoda

  • Matt Sloan - Jedi Vader

  • Trevor Devall - mistrz Jedi Sheev

  • Dee Bradley Baker- Darth Nubs

  • Naomi Ackie - Jedi Jannah

  • Kevin Michael Richardson - Jedi Jabba Hutt

  • Kelly Marie Tran - Darth Rose Tico

  • Mark Hamill - Luke Skywalker

  • Jennifer Hale - droid-sonda Viper

  • Ashley Eckstein - Ahsoka Tano

  • Catherine Taber - piracka królowa Amidala

  • Cameron Monaghan - Cal Kestis

  • Nika Futterman - Asajj Ventress

  • Andre Sogliuzzo - Cassian Andor

  • James Arnold Taylor - Obi-Wan Kenobi

  • Brian George - Ki-Adi-Mundi

Zapraszamy do dyskusji na forum.
KOMENTARZE (5)

Liam Neeson wspomina „Mroczne widmo” i to że zginął jak cienias

2025-08-04 18:56:18

Liam Neeson odgrażał się wielokrotnie, że skończy jako aktor komediowy i proszę, właśnie promuje swój najnowszy film, czyli „Nagą broń”. Przy okazji tej komedii jak to zwykle bywa robi tourne po mediach i czasem zadadzą mu pytanie o „Gwiezdne Wojny”. Tym razem nie było nic o serialu „Obi-Wan Kenobi”, ale było „Mroczne widmo”. Wywiad możecie zobaczyć tutaj, ale najważniejsze rzeczy poniżej.



Tak z perspektywy czasu to nie podoba mu się śmierć Qui-Gon Jinna. Była taka trochę słaba, pozbawiona finezji i siły. Miał grać mistrza Jedi, a tu proszę, zaraz dostał w brzuch i pada martwy... to ma być mistrz Jedi? Niezbyt to się spodobało Liamowi, ale wówczas jeszcze nie był taką ikoną kina akcji jak obecnie.

Wspomniał też, że George Lucas nie lubił reżyserowania i kropka. Nawet to powiedział wprost Neesonowi. Na planie wyglądało to tak, Natalie można ciut szybciej? Liam, proszę trochę szybciej. Potem ożywał dopiero, gdy mógł brać się za montaż i to dla Lucasa była najlepsza część procesu powstawania filmu. Nie jakaś praca jako reżyser i to jeszcze z aktorami. On tego nie lubił.
KOMENTARZE (9)

„Mroczne widmo” zbyt mroczne dla współczesnego widza

2025-07-31 21:00:15

Można odnieść wrażenie deja vu czytając tego newsa, ale to za sprawą zeszłorocznej decyzji zmiany klasyfikacji „Powrotu Jedi” w Wielkiej Brytanii. Uznano, że w obecnych czasach film nie jest już uniwersalny, więc rating „U” został zmieniony na „PG”. Czyli taki, że dzieci mogą oglądać ten film tylko pod czujnym okiem rodziców. Niespełna rok później dostało się kolejnemu dziełu z sagi. „Mroczne widmo” właśnie przeszło tę samą drogę, przestało być uniwersalne i jest „PG”.



Brytyjska Rada Klasyfikacji Filmowej (British Board of Film Classification) uznała, że film ten może przerażać współczesnego młodego widza. W szczególności umiarkowanie brutalne sceny, gdzie ostrzeliwują się okręty kosmiczne. No i do tego brutalna walka na miecze świetlne w której i tu spoiler – Darth Maul zostaje przecięty w pół i wrzucony do szybu przez Obi-Wana.

Jeśli ktoś chciałby narzekać na pokolenie Z, to przypominamy, że Zetki pochodzą z okresu „Mrocznego widma” i to w dużej części oryginalna widownia prequeli. Jak się okazuje, „Mroczne widmo”, które dla Baby Boomers czy pokolenia X było zbyt dziecinne (dla Zetek w sam raz), jest zbyt brutalne dla pokolenia Alfa.
KOMENTARZE (6)

Wieści albumowe

2025-07-05 13:22:54

W tym roku mają się ukazać jeszcze kolejne albumowe nowości na rynku wydawniczym. Na wrzesień zapowiedziano album będący wizualnym archiwum i przewodonikiem po filmie „Mroczne widmo”. Książka pod tytułem „The Phantom Menace: A Visual Archive” ukaże się w nakładzie wydawnictwa Insight Editions w cenie 60,00 USD. Autorami odpowiedzialnymi za treść są Amy Richau, Clayton Sandell, Kelly Knox i S.T. Bende. Jest to druga pozycja z tego cyklu, rok temu trafiła do sprzedaży pozycja skupiająca się na epizodzie VI.
Również we wrześniu ma pojawić się nowa odsłona encyklopedii po pojazdach z uniwersum. Przewodnik „Encyclopedia of Starfighters and Other Vehicles - Updated Edition” w opracowaniu Brandona Wainerdi pojawi się w nakładzie Dorling Kindersley w cenie 18,99 GBP. Wcześniej tego typu publikacja pojawiła się w 2018 roku, zarówno na Zachodzie jak i w Polsce.


Do premier październikowych doszły dwie pozycje albumowe, będąca tak naprawdę zaktualizowanymi pozycjami już wcześniej wydanych książek. Pierwszą publikacją jest „The Blueprints - Designs and Artwork from the Skywalker Saga” autorstwa Jonathana W. Rinzlera z poprawkami opracowanymi przez Pablo Hidalgo. Album ten to zbiór projektów stworzonych specjalnie na potrzeby kręcenia filmowej sagi Gwiezdnych Wojen opatrzone dodatkowym komentarzem. Pierwotnie ta pozycja pojawiła się w 2011 roku w wydaniu limitowanym za 500,00 USD, później wznawianym w niższej cenie. Aktualna pozycja ma zawierać dodatkowo materiały z trylogii sequeli, choć stron w książce nie przybyło i będzie kosztować skromne 50,00 USD.
Na Wyspach brytyjskich ma się pojawić poszerzone wydanie „Galactic Atlas”, którego pierwsza edycja ukazała się w 2016 roku. Nowa zawartość ma zawierać 7 nowych lokacji począwszy od filmu „Łotr 1” do serialu „Andor”. Do treści Emil Fortune nową zawartość dopisał Paddy Kempshall, a ilustracjami zajął się ponownie Tim McDonagh. Książka w nakładzie Studio Press będzie można zakupić w cenie 25,00 GBP.


KOMENTARZE (1)

Ciekawostki w sklepiku Luthiena

2025-06-10 21:45:04

Na początek mała aktualizacja z ratingu Nielsena. „Andor” nadal trzyma się dobrze. W tygodniu 5 – 11 maja 2025 obejrzano 830 milionów minut tego serialu (w USA). Dostępnych było 21 odcinków. Dało mu to piątą pozycję w na ogólnym ratingu i trzecią w kategorii produkcji oryginalnych. Dziś jednak zajmiemy się czymś innym, czyli ciekawostkami, które można dostrzec w kramiku Luthiena. W tle serialu można zauważyć bardzo wiele przedmiotów, które często mają swoją historię w uniwersum i nie tylko tam. Listę przygotowała oficjalna.

Kielich Sithów. Podobne w „Zemście Sithów” w swoim gabinecie miał Palpatine. Tamten pochodził z Malachor. Nie wiadomo skąd pochodzi ten u Luthiena Raela w 5 odcinku drugiego sezonu.



Tarcza wookiech. Niestety w sklepiku Luthiena leży od pierwszego sezonu i nikt nie chce jej kupić. Pewnie dlatego, że w sumie miał ich kilka. Najbardziej eksponowana to tarcza bojowa klanu Klorri.



Garnek Togrut. W 5 odcinku drugiego sezonu możemy zobaczyć przedmiot, którego jeszcze nie pokazano w sadze. To garnek używany przez gatunek Togruta, czyli ten sam z którego pochodzi Ahsoka.



Kalikori. Widzimy ją w 10 odcinku drugiego sezonu. To przykład sztuki twi’leków. Rodziny z okazji ważnych uroczystości tworzą takie rzeźby, a następnie przekazują je swoim dzieciom. Widzieliśmy coś takiego w „Rebeliantach”, gdzie jedna z nich należała do Syndullów.



Koncept hełmu mandaloriańskiego. To jedna z ciekawostek, bowiem tak naprawdę coś takiego jeszcze w uniwersum się nie pojawiło. Ralph McQuarrie przygotował projekt hełmu Boby Fetta, ale nie wykorzystano go. Choć w „Wojnach klonów” na tym pomyśle bazował hełm Rako Hardeena. W 5 odcinku drugiego sezonu wykorzystano ponownie pomysł McQuarriego.



Nakrycie głowy królowej Naboo. Inspirowane tym, co nosiła Amidala w „Mrocznym widmie”. Niestety w galerii Luthiena leży od pierwszego sezonu i nikt tego nie chce kupić.



Dekoracyjna czaszka gungańska. Trochę makabryczne, ale można ją zobaczyć w 10 odcinku drugiego sezonu.



Nakrycie głowy Amidali. Z „Ataku klonów”, prawie identyczne, ale niestety podróbka. Widać ją w 10 odcinku pierwszego sezonu.



Zbroja mandaloriańska. Lśniąca, ładna. Widać ją w 4 odcinku pierwszego sezonu.



Maska strażnika świątyni Jedi. Pochodzi z 7 odcinka pierwszego sezonu, natomiast debiutowała w „Wojnach klonów”.



Kamienie Sankary. W 5 odcinku pierwszego sezonu w galerii Luthiena pojawia się fenomen, pochodzący z filmu „Indiana Jones i Świątynia Zagłady”.



Holokron Sithów. W 5 odcinku pierwszego sezonu także widać ten bardzo gwiezdno-wojenny przedmiot.



Hełm Starkillera. Widoczny jest w 4 odcinku pierwszego sezonu. Dostępny był on w grze „The Force Unleashed” jeśli gracz ukończył ją po ciemnej stronie.



Hełm wookiech. Także widoczny w 4 odcinku pierwszego sezonu. To tradycyjny strój wookieech, który widać w trakcie walk na Kashyyyku w III Epizodzie.



Tarcza gungan. Kolejny artefakt z „Mrocznego widma”. Dostępny był w galerii Luthiena w 7 odcinku pierwszego sezonu.



Tabliczka Świata między światami. Można ją było kupić w 11 odcinku pierwszego sezonu. Podobne rzeczy widzieliśmy zarówno w serialu „Ahsoka” jak i „Rebeliantach”.



Bloki karbonitu. Inspirowane „Powrotem Jedi” i „Imperium kontratakuje”. Dostępne w 4 odcinku pierwszego sezonu.



Może ten krótki przewodnik pomoże zdecydować się na ponowne obejrzenie całego serialu „Andor” z wyłapywaniem szczegółów.

Autorami ciekawostek są Leland Chee, Pablo Hidalgo, Tim Wildgoose oraz ekipa tworząca rekwizyty do serialu.
KOMENTARZE (11)

Zaadaptuj to... w gwiezdnym stylu

2025-05-20 17:04:02

W tym roku obchodzimy 20-lecie premiery epizodu III - „Zemsta Sithów” i z tej okazji mogliśmy ponownie obejrzeć film na srebrnym ekranie, ale nie jest to jedyna atrakcja jaka została przygotowana na ten rok przez Lucasfilm. Na październik zapowiedziano wznowienie wydania adaptacji powieściowej filmu napisanej przez Matthew Stovera. Książka zostanie wydana w nowej oprawie graficznej, twardej oprawie w kopercie octanowej z tłoczeniem oraz dodatkowymi stronami z notatkami od autora powieści. Te ekskluzywne wydanie ma kosztować 60,00 USD.
Ten rok wyjątkowo obfituje we wznowienia i nowe powieści oparte na filmach. W lipcu mają trafić do sprzedaży nowe wydania adaptacji powieściowych oryginalnej trylogii w nowej oprawie graficznej. Książki zostaną wydane przez Random House Worlds w cenie 18,00 USD za sztukę.


W sierpniu premierowo na Wyspach brytyjskich pojawią się też nowe adaptacje dla młodego odbiorcy napisane przez Toma Huddlestona, autora młodzieżowej serii powieściowej Adventures in Wild Space. Rok temu do sprzedaży trafiły dwie adaptacje „Episode I: The Phantom Menace - 25th Anniversary Edition” i „Episode IV: A New Hope”, natomiast w tym roku pojawią się kontynuacje „Episode II: Attack of the Clones” i „Episode V: The Empire Strikes Back”. Książki są wydane w ramach cyklu Cinematic Classics i zawierają ilustracje ze szkicami koncepcyjnymi oraz zostały wydane w twardej oprawie w cenie 14,99 GBP w nakładzie Studio Press.


Pod koniec lata do sprzedaży mają trafić wznowienia quasi-adaptacji wszystkich filmowych trylogii z cyklu William Shakespeare's Star Wars napisanych przez Iana Doeschera z ilustracjami Nicolasa Delorta. Każda cześć napisana jest w formie tragedii inspirowanymi twórczością angielskiego poety i dramaturga Williama Shakespeare'a. Książki zostaną wydane przez Insight Editions w twardej oprawie. Pierwsza tego typu powieść ukazała się w 2013 roku, natomiast w naszej bazie znajdziecie recenzje „Tragedy of the Sith's Revenge”.


KOMENTARZE (1)

5 najchętniej oglądanych filmów gwiezdno-wojennych na Disney+ w 2025

2025-05-19 19:46:32

Obecnie mamy dobry czas dla „Gwiezdnych Wojen”. „Zemsta Sithów” wróciła (na krótko) do kin, „Andor” święci tryumfy na Disney+. Przez pewien czas Disney+ miał też dedykowany kanał gwiezdno-wojenny. Natomiast firma FlixPatrol podała informacje, które filmy sagi były w tym roku (2025) najchętniej oglądane na platformie streamingowej Disneya. Pewne zaskoczenie jest.



Na piątym miejscu uplasowało się „Imperium kontratakuje”.

Na czwartym „Nowa nadzieja”.

Na trzecim „Atak klonów”.

Na drugim „Zemsta Sithów”.

A na pierwszym „Mroczne widmo”.

Co ciekawe, „Imperium” ledwo znalazło się na liście, prawie prześcignięte przez „Łotra 1”. Być może bardziej aktualne dane, już po premierze „Andora” sprawia, że ten film będzie piął się wyżej. O ile wysokie miejsce „Zemsty” w tym roku raczej nikogo nie dziwi, o tyle sukces pozostałych prequeli raczej zaskakuje.
KOMENTARZE (5)

George Lucas w „Mrocznym widmie”

2025-03-07 16:45:31

Wydawać by się mogło, że 26-letni film nie ma już przed nami żadnych tajemnic, a tu się okazuje, że jednak ma. Nowy smaczek został odnaleziony po latach. Okazuje się, że w filmie można zobaczyć George’a Lucasa.

Nie jest to łatwe zadanie. Należy dokładnie patrzeć na ekran mniej więcej po 1 godzinie i 58 minutach oraz 17 sekundach. Wówczas widać scenę dziejącą się w pałacu królowej Naboo w mieście Theed. Tam na łuku widocznym w tle widać ozdobnik. Jak się przyjrzymy, to jest na nim twarz George’a Lucasa.



Za to ujęcie odpowiada Jett Green. Pracowała ona w ILM i tworzyła te grafiki. Czegoś jej brakowała, dodała zdjęcie Lucasa, rozmyła je. Następnie poszła z tym do Scotta Squiresa, który nadzorował efekty do filmu. Ten powiedział, że George będzie musiał to zaakceptować. Poszli z tym do niego, pokazali, powiększyli (400%). Nic nie powiedział. Siedział cicho. Potem powiedział, że to niezbyt grzeczne. Jett dodała, że to jego twarz. Machnął ręką i dał zgodę.

George po raz pierwszy pojawił się w „Gwiezdnych Wojnach” dopiero jako baron Papanoida w „Zemście Sithów”. Jego aktorska kariera nie porywa, grał mężczyznę całującego się na moście z Carrie Fisher w „Hooku” Stevena Spielberga, misjonarza w „Indiana Jones i Świątynia Zagłady” Stevena Spielberga. Pojawił się też w „Facetach w Czerni” Barry’ego Sonnenfelda (bardziej jako żart), ale życiową rolę zagrał w „Gliniarzu z Bevery Hills 3” Johna Landia, gdzie zapamiętaliśmy go jako rozgoryczonego klienta wesołego miasteczka.

Teraz okazuje się, że wystąpił również w I Epizodzie, choć nie wprost. Natomiast warto też obejrzeć końcówkę tej produkcji, podczas sceny przylotu Palpatine’a na Naboo widać bardzo wiele osób pracujących w Lucasfilmie, w tym Ricka McCalluma czy Bena Burtta.

Zaś pozostając przy aktualnych tematach, to warto dodać, że „Mroczne widmo” to film który na trwałe zmienił kino. John Knoll nie bez powodu nazwał go najbardziej przełomowym filmem naszych czasów. To obraz który przedefiniował podejście do użycia komputerów i technologii cyfrowej. I jak dziś kontrowersje budzi użycie sztucznej inteligencji do poprawienia głosu aktorów w „Brutaliście”, to przypominamy, że może bez sztucznej inteligencji, ale proces poprawiania zaczął się właśnie tutaj. Głos Natalie Portman został tu poprawiony i ulepszony, w scenach, w których gra królową. Jak widać występ Lucasa również jest w pełni cyfrowy.
KOMENTARZE (3)
Loading..