W końcu coś się ruszyło mocno w kinowym Starwarsówku w te lato. W sam raz, by spędzić w kinie parę seansów. Dziś u nas dwie premiery z twórcami „Gwiezdnych Wojen”. Pierwsza z nich to „Mission: Impossible – Fallout” Christophera McQuarriego. Szósty film z cyklu, kontynuujący wydarzenia z poprzednich. W jednej z ról zobaczymy Simona Pegga (Unkar), producentami filmu są zaś między innymi J.J. Abrams i Tommy Gromley.

W pozostałych rolach występują: Tom Cruise, Henry Cavill, Ving Rhames, Rebecca Ferguson, Sean Harris i Alec Baldwin.

Tym razem misja naprawdę idzie źle. Ethan Hunt, IMF oraz ich sojusznicy ścigają się z czasem by zapobiec potencjalnej katastrofie nuklearnej...



Drugi film to legenda kina, przynajmniej w kwestii powstawania. Terry Gilliam, reżyser i współscenarzysta pracował nad nim kilkanaście lat i wydawało się już, iż ten obraz nigdy nie ujrzy światła dziennego. Ostatecznie „Człowiek, który zabił Don Kichota” (The Man Who Killed Don Quixote) pojawił się w kinach, zaś w jednej z ról wystąpił Adam Driver (Kylo Ren). W pozostałych rolach występują: Jonathan Pryce, Stellan Skarsgård, Olga Kurylenko i Joana Ribeiro.

Toby, twórca reklam z XXI wieku, cofa się w czasie do XVII-wiecznej La Manchy. Don Kichot bierze go za Sancho Pansę.



Za tydzień zaś w kinach zobaczymy najnowszą produkcję ze stajni Disneya – „Krzysiu, gdzie jesteś?” (Christopher Robin) Marca Fostera. Jest to luźna kontynuacja „Kubusia Puchatka” A.A. Milne. W roli Krzysia występuje Ewan McGregor (Obi-Wan Kenobi), a także Oliver Ford Davies (Sio Bibble). W pozostałych rolach występują: Marc Gatiss, Hayley Atwell i Bronte Carmichael.

Krzyś ma już własną rodzinę i jest przedstawicielem klasy średniej zmagającym się z trudnościami życia codziennego. Na jego drodze ponownie pojawia się Kubuś Puchatek i pomaga mu odnaleźć radość życia.



Jeszcze można też rozważyć wyjście na film „Szpieg, który mnie rzucił” (The Spy who Dumped Me). Występuje tam Justin Theroux (mistrz łamania kodów).
KOMENTARZE (33)

Embargo na recenzje popremierowe „Łotra 1” zostało już zniesione. Pierwsze opinie o filmie można przeczytać na Rotten Tomtatoes. Obecnie jakieś 82% recenzji jest pozytywnych. Dla porównania teraz „Przebudzenie Mocy” ma wciąż jakieś 92% na plus.

Tymczasem mamy kilka informacji o nowych postaciach z tła, głównie obcych, czasem droidów. Za Enterainment Weekly.



Weeteef Cyubee w którego wcielił się Warwick Davis. Jest członkiem drużyny Sawa Gerrary (Forest Whitaker). Jak twierdzi Neal Scanlan, kostium nałożono na Warwicka trochę jak kokon. Aktor nic nie widział na planie. Stwór był trochę inspirowany piranią, zwłaszcza jak się popatrzy na usta.



C2-B5 to oczywiście imperialny odpowiednik R2-D2. Jak zapewniają twórcy, dzięki temu z pewnością usłyszymy kilka z najbardziej znanych dźwięków tego droida.



Benthic to pochodzi z jednego miotu co Edrio „Two Tubes. Obaj są pilotami i najemnikami. Edrio widzieliśmy już wcześniej.



Admirał Raddus to nowy przywódca Rebelii. Nie będzie jednym kalamarianinem w filmie, zobaczymy jeszcze dwóch albinosów. Tworząc Raddusa zespół Scanlana inspirował się trochę Winstonem Churchilem. Głos podkłada Stephen Stanton, czyli Tarkin z seriali animowanych.



Beezer Fortuna, czyli przedstawiciel znanej, klasycznej rasy – twi’leków. Inspirowany Bibem Fortuną z „Powrotu Jedi”. Widać podobieństwo tak w wyglądzie jak i nazwie.



Oolin Musters. To prawdopodobnie ten mackowaty przyjaciel Jyn Erso o którym wspominała Felicity Jones. I rebeliant.



Farm Droid, czyli robot pracujący na farmie u Galena Erso (Mads Mikkelsen).

Pojawiły się też informacje, że w filmie mogą pokazać się gunganie, w tym sam Jar Jar oraz gubernator Sio Bibble (Oliver Ford Davis). Pozostałe źródła raczej dementują te informację. Acz podobno należy się spodziewać kilku aktorów drugiego planu z poprzednich filmów, oczywiście w tle. Za to Pablo Hidalgo sugerował, że możemy Coruscant zobaczyć szybciej niż myślimy. Czy dotycz to „Łotra 1”?

A na sam koniec jeszcze dwie ciekawe myśli od Garetha Edwardsa. Po pierwsze reżyser wspomniał, że bardzo chętnie zobaczyłby spin-off o Kenobim. Druga rzecz to kwestia planety Jedha, uważa on, że ta jeszcze pojawi się kiedyś w filmach.
KOMENTARZE (16)

Lato minęło, kręcą nowe „Gwiezdne Wojny”, a tymczasem w Starwarsówku nadal gorąco, a to oznacza mnóstwo nowych filmowych projektów.

Jest szansa, że John Williams znów zrobi sobie przerwę w emeryturze, ale tym razem nie jako kompozytor, a jako dyrygent. Podobno ma w ten sposób odpowiadać za muzykę do filmu „Mobsters in the Mountains” Grahama Abrahama.

Catherine Winder, czyli producentka, która rozpoczynała „Wojny klonów” Filoniego, zapowiedziała nowy projekt. Będzie to filmowa wersja „Angry Birds”. Film oczywiście będzie animowany. Reżyserują Clay Kaytis i Fergal Reilly. Premiera prawdopodobnie w 2016.

Powoli nadchodzi zima, więc od razu rodzą się skojarzenia z sagą George’a R.R. Martina, a powiązań z „Grą o tron” a sagą jest coraz więcej. Tym razem do ekipy serialu dołączyła Keisha Castle-Hughes, która w piątym sezonie zagra Obarę Sand. Keishę pamiętamy przede wszystkim z roli królowej Apailany w „Zemście Sithów”. W „Grze o tron” gra już Julian Glover i Oliver Ford Davies. Glover obecnie ukończył pracę w horrorze „Backtrack” Toma Sandsa, który opowiada o grupie przyjaciół, która jest w sposób dosłowny torturowana przez przeszłość, oraz dramacie „Brash Young Turks”. Davies zaś zajmuje się głównie adaptacjami Szekspira.

Ridley Scott w listopadzie zabiera się za swój kolejny film „The Martian”, ale ogłosił już, że zaraz po nim chce się zabrać za sequel „Łowcy androidów”. Podobno scenariusz jest już gotowy i jest bardzo dobry, no i najważniejsze, chcą by Harrison Ford wrócił.

J.J. Abrams i Bryan Burk rozpoczęli właśnie zdjęcia do „Mission: Impossible 5”, obaj oczywiście są producentami. W filmie grają Tom Cruise i Simon Pegg. Z filmem wiąże się pewna ciekawostka, otóż część zdjęć będzie kręcona w Maroko. Zatem faktycznie byli tam wysłannicy Bad Robot, ale nie chodziło o AVCO a właśnie o kolejną „Misję”. Swoją drogą to samo może być z nowym „Star Trekiem”, którego scenariusz podobno już ukończono.

Zbliża się premiera filmu „Outcast” z Haydenem Christensenem i Nicolasem Cage'em. Film po części opowiada historię krzyżowców, ale jego akcja szybko przenosi się do starożytnych Chin. Premiera amerykańska przewidziana jest na 26 września, natomiast 11 września w USA zadebiutuje inny film z Haydenem „American Heist”, w którym Haydenowi w napadzie na bank będzie pomagał Adrien Brody.

Liam Neeson krzyżowcem może nie będzie, ale misjonarzem owszem. Zagra w nowym filmie Martina Scorsese pt. „Silence” (polski tytuł to „Milczenie Boga”), gdzie wcieli się w ojca Ferreirę. W filmie występują także Andrew Garfield, Ken Watanabe i Adam Driver. Będzie to historia dwóch jezuickich księży, którzy przybywają do XVII Japonii w celu odnalezienia swego dawnego mentora oraz głoszenia słowa bożego. Warto dodać, że jednym z pierwszych filmów w dorobku Neesona była rola w „Misji”, gdzie także grał zakonnika. Za to Neeson delikatnie uśmiecha się do telewizji. Przyznał, że jeśli twórcy serialu „Arrow” chcieliby pojawił się w nim Ra’s al Gul, to mógłby powrócić do tej roli, jednak jej nie dostał. Przypadła Mattowi Nable.

Tymczasem Adam Driver niedawno był w Wenecji, gdzie promował swój najnowszy obraz „Matka alternatywna” (Hungry Hearts) w reżyserii Saverio Contanzo. Film stanowi pewną wariację na temat „Dziecka Rosmary”, ale został też uznany przez część krytyków za wyjątkowo bezmyślny i marnujący potencjał. Zaczyna się od przypadkowego spotkania dwójki głównych bohaterów, które przeradza się w miłość, z czasem jednak całość zmierza w kierunku horroru. Najlepsze jest jednak to, że i tak za rolę w tym filmie Drivera okrzyknięto najlepszym aktorem na festiwalu.

Wraca temat filmu „Duma i uprzedzenie, i zombie”. Wygląda na to, że Natalie Portman nadal będzie producentką filmu, ale niekoniecznie w nim wystąpi. Główną rolę ma zagrać Lilly Collins. Tymczasem „A Tale of Love and Darkness” o którym pisaliśmy nie raz jest obecnie w fazie postprodukcji. Nie wiemy kiedy reżyserski debiut Natalie ujrzy światło dzienne, ale warto o nim dodać jedną rzecz. Jednym z producentów kręconego w Izraelu filmu jest Ram Bergman, o którym być może za jakiś czas także będziemy pisać w Świecie Filmu, jeśli faktycznie okaże się producentem Epizodu VIII.

Gareth Edwards na Comic-Conie się nie pojawił, ale nagrał filmik dla odwiedzających. W filmiku o „Gwiezdnych Wojnach” nie powiedział nic, acz potwierdzono, że wyreżyseruje sequel „Godzilli” jak już skończy z spin-offem. W filmie pojawią się aż trzy potwory: Rodan, Mothra i King Ghidorah. Premiera filmu została zapowiedziana na 8 czerwca 2018.

Gary Whitta natomiast dostał kolejną propozycję. Otóż być może napisze scenariusz pełnometrażowej wersji serialu „Colombo”. Oryginalny kryminał z Peterem Falkiem w roli tytułowej bił także i w Polsce rekordy popularności.

Choć zdjęcia do nowej wersji „Fantastycznej czwórki” jeszcze trwają (premiera w przyszłym roku), to Fox już zaplanował, że ewentualny sequel ujrzy światło dzienne w 2017. Według plotek nad sequelem miałby nadal czuwać Josh Trank, który wróciłby jako reżyser. Nie wiadomo natomiast czy w pracach nad filmem będzie brał udział Simon Kinberg.

Rick Carter jest też scenografem w „Jurassic World”. Ma tam być też użyty temat Johna Williamsa, ale kompozytorem jest Giaccino. Film produkuje Steven Spielberg. Natomiast trwają prace nad przerobieniem „Raportu mniejszości” na serial. Spielberg natomiast wyprodukuje jeszcze nową wersję przygód Jasia i Małgosi, tym razem ma ona bazować na komiksie Neila Gaimana.

Kathleen Kennedy natomiast zdaniem Digital Spy została uznana za najbardziej wpływową kobietę showbiznesu.

Gavin Bocquet dołączył do grona twórców adaptacji „Warcrafta”. Oczywiście zajmie się on scenografią. Swoją drogą, warto wspomnieć, że przy filmie pracuje też Magdalena Kusowska, artystka odpowiedzialna za projekty kostiumów Epizodu VII. Za montaż odpowiada Paul Hirsch, który ma na swoim koncie montowanie IV i V epizodu. Za to jednym z aktorów jest Clancy Brown, czyli Savage Opress. Premiera filmu w 2016.

Na premierę oczekuje film „The Letters”, który jest biografią matki Teresy z Kalkuty, ale skoncentrowaną na listach, które pisała do swojego przyjaciela i duchowego doradcy, ojca Celeste van Exema, w tej roli zobaczymy Maxa von Sydowa. W filmie występują ponadto Rutger Hauer i Juliet Stevenson. Amerykańska premiera jest planowana na 5 grudnia 2014.

Zmienił się tytuł „Księgi dżungli” Andy’ego Serkisa. Teraz będzie to „Jungle Book: Origins”. Film ma mieć premierę 21 października 2016 i poza Serkisem zobaczymy w nim (a raczej usłyszymy) Benedicta Cumberbatcha, Christiana Bale’a i Cate Blanchett.

Oscar Isaac zagra główną rolę w miniserialu HBO „Show Me a Hero” na podstawie książki Lisy Belkin. Będzie to historia życia mieszkańców Yonkers, głównie biurokratów, aktywistów i zwykłych obywateli. Projekt liczy sobie 6 odcinków, które wyreżyseruje Paul Haggis. Główną rolę żeńską gra Catherine Keener.

Pojawiły się już pierwsze zdjęcia z filmu z „Son of Gun” z Ewanem McGregorem, o którym już pisaliśmy. Premiera światowa jest przewidziana na 14 października.

David Fincher ostatecznie wycofał się z nowej wersji „20000 mil podmorskiej żeglugi. Na razie nie ma zapowiedzianego kolejnego projektu reżyserskiego.

Lindsey Duncan, aktorka, którą możemy kojarzyć z głosu TC-14 w „Mrocznym widmie” zagra w sequelu „Alicji w krainie czarów”. Pierwszy film wyreżyserował Tim Burton, ale na razie chyba nie jest on w żaden sposób zaangażowany w sequel.

Jimmy Smits zagra w filmie „The Art of Living” Carlo Cerlei, który będzie opowiadać o relacjach między byłymi członkami gangu, których błędnie uznano za winnych zabójstwa. W filmie mają także wystąpić Edward James Olmos i Efren Ramirez.

Samuel L. Jackson zagra w filmie „Black Phantom”. Rolę tą pierwotnie miał zagrać Jamie Foxx, ale musiał zrezygnować z powodu napiętego grafiku. Film ma opowiadać o zabójcy, który zostaje wystawiony przez zleceniodawce. Nasłany na niego zostaje inny morderca, czyli tytułowy Black Phantom, a ten o dziwo postanawia pomóc swojej potencjalnej ofierze i razem wywołują wojnę mafii. Dodatkowo już potwierdzono ostatecznie udział Jacksona w filmie „The Hateful Eight” Quentina Tarantino, gdzie wraz z Kurtem Russellem zagrają główne role. Tymczasem ukończono już film „Barely Lethal” Kyle’a Newmana („Fanboys”), z Samuelem. W filmie wystąpi także znana z głosu Aurry Sing z „Wojen klonów” Jaime King, prywatnie żona Newmana. Film oczekuje na premierę.
KOMENTARZE (5)

Harrison Ford wcieli się w słynnego szeryfa Wyatta Earpa w filmie na podstawie powieści Maxa Allana Collinsa "Black Hats". Ford zagra legendarnego stróża prawa z Tombstone mocno już podstarzałego, który Dziki Zachód zamienił na Los Angeles, a pracę szeryfa na doradztwo przy realizacji hollywoodzkich westernów. Gdy jednak Earp dowiaduje się, że syn jego przyjaciela Doca Hollidaya zrobił sobie wroga z samego Ala Capone'a i grozi mu śmierć, wówczas zdejmuje swego Colta z kołka i wyrusza z misją ratunkową. Napisaniem scenariusza ma zająć się Kurt Johnstad. Wcześniej w rolę Earpa wcielali się m.in. Randolph Scott, Henry Fonda, Kurt Russell i Kevin Costner. Niewykluczone, że Ford wystąpi również w filmie na podstawie wspomnień kapitana "Sully'ego" Sullenbergera pod tytułem "Highest Duty". Sullenberger pilotował słynny lot US Airways 1549 - Airbusa, który uległ awarii podczas lotu 15 stycznia 2009 roku. Kapitan zachował zimną krew i wodował w rzece Hudson, ratując tym samym pasażerów i resztę załogi przed śmiercią. Produkcją filmu chcą zająć się Frank Marshall i Kathleen Kennedy, którzy wcześniej współpracowali z Fordem przy realizacji filmów o Indianie Jonesie.

Ponadto dwaj gwiezdnowojenni aktorzy wystąpią w kolejnych sezonach hitowych seriali. Oliver Ford Davies (Sio Bibble) zasili obsadę hitowego serialu HBO Gra o tron, który powstaje w oparciu o twórczość George'a R.R. Martina. Pochodzący z Londynu aktor, mający na koncie wiele ról filmowych i teatralnych oraz będący laureatem nagrody im. Laurence'a Oliviera, wcieli się w postać Maestera Cressena z Dragonstone. Oprócz niego w nowym sezonie do obsady dołączą również Liam Cunningham, Stephen Dillane i Carice Van Houten.

Marka Hamilla zobaczymy z kolei w pierwszym odcinku piątego i zarazem ostatniego sezonu serialu Chuck. Aktor wcieli się w postać przestępcy ściganego przez tytułowego tajnego agenta (Zachary Levi), na co dzień pracującego w sklepie z artykułami RTV. Występ Hamilla będzie chyba największym nawiązaniem do Star Wars, które pojawiło się w tym serialu, znanym z licznych cytatów z popkultury.
KOMENTARZE (2)

I oto nadchodzi nagrodzony Emmy serial „Przygody młodego Indiany Jonesa”, po wielu latach ostatecznie zadebiutuje 23 października na DVD, przy okazji zawierając masę, dotychczas nieznanych dodatkowych materiałów, które nie tylko pozwolą wejść głębiej widzowi w świat Indiany Jonesa, ale też lepiej poznać historię prawdziwych wydarzeń i osób, które przewijają się w tle przygód młodego globtrotera.

Zawsze fascynowały mnie postaci i wydarzenia historyczne, mówi George Lucas, twórca serii, która pierwotnie była emitowana w telewizji w latach 1992 – 1994. Młody Indiana Jones dał mi szansę rozwijania spraw i pomysłów, które często są bolączkami dzisiejszego, współczesnego świata, ciągnie reżyser. „The Adventures of Young Indiana Jones Volume One”, będzie pierwszym z trzech pakietów w serii wydanej przez Lucasfilm, CBS Home Entertainment oraz Paramount Home Entertainment. Pierwszy pakiet będzie składał się z 12 dysków zawierających siedem pełnych odcinków oraz 38 towarzyszących dokumentów, opisów historycznych oraz interaktywnych gier czy interaktywnej chronologii.

38 historycznych filmów towarzyszących serialowi, to oryginalne dzieło wydziału dokumentalnego Lucasfilm, wspieranych przez weterana CBS News, Davida Schneidera. To uzupełnienie epizodów serii, ze wskazówkami naukowców, historyków i autorytetami z wielu dyscyplin, którzy w sposób niezapomniany i świeży ukazują nam drugie dno „Przygód Młodego Indiany Jonesa”. Wśród wywiadów znajdziemy wypowiedzi generała Colina Powella, Henry’ego Kissingera, Glorii Steinem, Martina Scorsese, Barbary Boxer, Jamesa Earla Jonesa, Hala Davida oraz Deepaka Chopra oraz wielu wybitnych akademików.

Uznany przez krytyków serial to kombinacja przygody, romansów i historii, był kręcony w 35 krajach, to dzieło największych talentów w przemyśle filmowym, uznanych aktorów, reżyserów, scenarzystów, którzy dostali 11 nagród Emmy i 26 nominacji za tę produkcję. Bł to też pierwszy telewizyjny serial używający pionierskiej cyfrowej produkcji, która pozwoliła Lucasowi przygotować technologie pod prequele Gwiezdnych Wojen.



Młody Indiana Jones to był jeden z najbardziej ambitnych i złożonych projektów jakie kiedykolwiek tworzono dla telewizji, a rezultat oszałamiewający, seria która ukazała nam Indiego z zupełnie innej strony, mówi producent Rick McCallum, który także wyprodukował prequele oraz Wersję Specjalną Gwiezdnych Wojen. Przez lata utrzymywało się zainteresowanie fanów serią, i gdziegolwiek jestem pytają mnie, co dalej. Jestem szczęśliwy, że ludzie którzy dorastali na tej serii będą mogli ją teraz mieć dla siebie, a nowe poklenie będzie w stanie odkryć to zdumiewające aktorstwo, reżyserię, czy pisanie scenariuszu, które zawsze były wyznacznikiem tego wyjątkowego przedsięwzięcia.

W odcinkach zobaczymy Seana Patricka Flanery’ego (Boondock Saints, The Dead Zone) jako nastoletniego Indianę Jonesa, Coreya Carriera (Nixon) jako Indy’ego w wieku 9 lat. W epizodycznych rolach ujrzymy Christophera Lee, Vanessę Redgrave, Maxa von Sydowa, Anne Heche, Lukasa Haasa, Elizabeth Hurley, Catherine Zetę-Jonesa, Jeffreya Wrighta oraz Daniela Craiga.

Gdy emitowano serial w telewizji, krytycy opisali go jako inteligentny, dobrze napisany i bez precedensu w historii TV. The Hollwood Reporter określił serię mianem ekscytujacej, zabawnej, przygodowej, błyskotliwie zrobiony, z historią która w prosty sposób oczarowuje. Bill Moyers powiedział, ta zajmująca opowieść to droga do wyobraźni dziecka, i jego dziadka także. Historia nie była nigdy opowiedziana lepiej i bardziej zajmująco zarówno młodszych jak i starszych. Niech młody Indy będzie kompanem mojego wnuka w 21 wieku.

W serialu znajdziemy też kilka największych nazwisk przemysłu filmowego – jak Bille August (Nędznicy), Mike Newell (Harry Potter i Czara Ognia), David Hare (Godziny), Terry Jones (Monty Python i Świety Graal), Deepa Mehta (Water), Joe Johnston (Park Jurajski III), Nicholas Roeg (Nie patrz), Michael Schultz (Car Warsz), Rosemary Anne Sisson (Schodami w górę i w dół), Frank Darabont (Skazani na Shawshank) czy Jonhathan Hensleigh (Szklana Pułapka 4).



Część I kolekcji pojawi się 23 października w USA, będzie zawierać wiele interaktywnych materiałów będących doskonałymi przewodnikami po XX wieku. Druga część pojawi się już 18 grudnia, a trzecia na wiosnę 2008. Razem będą zawierać 22 filmy oraz 94 dokumenty, interaktywne gry napisane przez River Deep, interaktywną chronologię napisaną przez Terra Incognita Production, oraz historyczne notki autorstwa profesora H.W. Brandsa z Uniwersytetu w Teksasie. Wszystko oczywiście w Dolby Stereo oraz ewentualnie angielskimi podpisami (w USA).

Poniżej zaś zawartość kolejnych dysków.

Młody Indiana Jones dysk 1

My First Adventure (1:25:44). Od starożytnych piramid Egiptu do egzotycznych bazarów Maroko, Indiana Jones odnajduje radość, podniecenie, niebezpieczeństwo i przygodę na każdym kroku.



Pierwszy rozdział serii rozpoczyna się w rodzinnym miasteczku Princeton, gdzie zobaczymy urywki z życia rodzinnego Jonesów, ojca Henry’ego, matkę Annę i niezniszczalnego Henry’ego Waltona Jonesa Jr., bardziej znanego jako Indiana Jones. Dziewięcioletni Indy wraz z rodziną wyrusza w wyprawę wokół świata, rozpoczynając w Oxfordzie, gdzie do drużyny dołącza nie nonsensowna wychowawczyni, Helen Seymour.



Ich pierwszym egzotycznym celem jest Dolina Królów w Egipcie, gdzie Howard Carter akuratnie wykopuje niedawno odkryty grobowiec. W obozie dochodzi tajemniczego morderstwa, które młody Indy pomaga rozwiązać T.E. Lawrence’owi, legendarnemu Lawrence’owi z Arabii.



Dalej podróż wiedzie Indiego do Tangieru w Maroko, gdzie jego rodzina przebywa z Walterem Harrisem, korespondentem London Timesa (i autorem powieści „Morroco That Was”). Tam spotyka Emily Keene, Szarifę Wazanu i zaprzyjaźnia się z młodym marokańskim niewolnikiem imieniem Omar. Po zuchwałej wycieczce na bazar, Indy i Omar zostają pochwyceni przez handlarzy niewolników, a po niebezpiecznej podróży przez piaski Północnej Afryki trafiają na bazar niewolników w Marakeszu, a Indy musi się zmierzyć z własnymi słabościami, by przetrwać.



Występują:
Corey Carrier jako Indy
Ruth De Sosa jako Anna Jones
Lloyd Owen jako Henry Jones
Margaret Tyzack jako Helen Seymour




W pozostałych rolach występują Joseph Bennett (Horawd’s End) jako T.E. Lawrence, Pip Torrens (Doctor Who, Poirot) jako Howard Carter, Kevin McNally (Gibbs z Piratów z Kariabów) jako Walter Harris, Rowena Cooper jako Emily Keene, Ashley Walters jako Omar, Oliver Ford Davies (Sio Bibble w prequelach) jako kapitan okrętu oraz Vic Tablian (Barranca i Człowiek małpa w Poszukiwaczach Zaginionej Arki) jako Demetrios.

W oryginale segment o Egipcie był częścią dwu godzinnego pilota Young Indiana Jones and the Curse of the Jackal z 1992, gdzie drugą połową była historia z Meksyku z 1916 z Seanem Patrickiem Flanerym, jako Indym zamieszanym w Meksykańską Rewolucję. Teraz ten drugi segment znajduje się na dysku 8.

Egipski fragment kręcono w czerwcu i lipcu 1991 w Egipcie oraz Hiszpani.

Fragment z Tangieru nigdy nie został puszczony w telewizji, a był kręcony pod koniec lat 90., kiedy to przerabiano serial na dwu godzinne filmy. Był kręcony pięć lat później niż fragment egipski (luty i maj 1996), więc Corey Carrier wygląda nieco inaczej niż w pierwszej połowie „My First Adventure”.

Segment łączący, gdzie T.E. Lawrence zmierzy się z Demetriosem był kręcony w Tunezji 11 sierpnia 1997, podczas produkcji Mrocznego Widma, z Josephem Bennetem i Viciem Tablianem powracających do swych ról oraz statystami w rolach Pierre’a, Indy’ego i Hellen.

Zdjęcia: David Tattersall i Ashley Rowe
Montaż: Egdar Burcksen i Paul Martin Smith
Scenografia: Gavin Bocquet i Ricky Eyres
Kostiumy: Charlotte Holdich i Louse Page
Muzyka: Lawrence Rosenthal
Produkcja: George Lucas, Rick McCallum
Scenariusz: Jonathan Hales (Egipt), Jule Selbo (Tangier) na podstawie opowiadania George’a Lucasa
Reżyseria: Jim O’Brien (Egipt), Michael Schultz (Tangier)
I dodatki:



Acheology: Unearthing Our Past (0:19:17). Historia ludzkości jest datowana od conajmniej dziesiątków tysięcy lat, ale zapisane są tylko jej fragmenty. Starając się poznać ludzką przyszeszłość archeolodzy wyruszają w podróże po świecie, starając się poznać prawdę, trochę jak detektywi, łączący nieliczne poszlaki, by odkryć dawne tajemnice. Produkcja i scenariusz: Adam Sternberg.



Howard Carter and the Tomp of Tutenkhamun (0:22:34). To kolejny dokument Adama Sternberga tym razem poświecony wspaniałemu archeologowi i wielkiemu 20-wiecznemu odkrywcy, Howardowi Carterowi, który odkrył grobowiec Króla Tut. To dzięki niemu egiptologia zaistniałą w masowej kulturze.



Colonel Lawrence’s War: T.E. Lawrence and Arabia (0:36:05). Był zarówno bohaterem akcji, jak i intelektualistą. Uciekł z bezpiecznej posady biurowej podczas I Wojny Światowej, został przywódcą powstańców, walczył z Arabami przeciw Imperium Ottomańskiemu. Dokument wyprodukowała i napisała Sharon Wood.



From Slavery to Freedom (0:30:08). Dokument Marka Paga o historii niewolnictwa i odzyskiwaniu przez ludzi wolności.

Młody Indiana Jones dysk 2



Passion for Life (1:34:12). Młody Indy i jego rodzina spotyka Theodore'a Roosevelta, byłego prezydenta USA, który jest na safari w Brytyjskiej Afryce Wschodniej (obecnie znanej jako Kenia). Roosvelt był na oficjalnej ekspedycji sponsorowanej przez Smithsonian Instition by zbierać gatunki dla muzeum Narodowego w Waszyngtonie. Jednym z nich był oryks szablorogi, który wówczas był dość częstym gatunkiem, teraz praktycznie nie możliwym do znalezienia.

Indy chce pomóc Rooseveltowi. Ale też zaprzyjaźnia się z chłopakiem z plemienia Masajów - Meto i dowiaduje się od starszyzny plemiennej o delikatnych łańcuchach ekologicznych. Odkrywa balans, który łączy wszelkie życie afrykańskiej sawanny. Jest też zakłopotany wczesno XX wieczną praktyką zabijania zwierząt by wystawiać je w muzeum, aby zachować gatunek.



Potem Indy podróżuje do Paryża, by uczyć się o nowych ruchach artystycznych, gwałtownie powstających na artystycznej scenie. I choć Louvre oferuje wszelkie rodzaje klasycznej sztuki, prawdziwi artyści mogą być znalezieni w biedniejszych i groźniejszych dzielnicach Paryża. Młody Norman Rockwell zabiera Indy'ego do bohemiańskiej kafeterii w Montmartre, gdzie urzęduje artysta Pablo Picasso, i jego spokojniejszy kompan Georges Braques oraz Edgar Degas. Picasso jest zdeterminowany by udowodnić starej gwardii w postaci Degasa, że jego prace nie rujnują sceny artystycznej, jak twierdzi Degas.



Występują: Corey Carrier jako Indy, Ruth De Sosa jako Anna Jones, Lloyd Owen jako Henry Jones oraz Margaret Tyzack jako Helen Seymour. Gościnnie występują: Danny Webb (Alien3) jako Pablo Picasso, Jean Pierre Aumont jako Edgar Degas, Isaac Senteu Supeyo jako Meto, James Gammon (Wzgórze Nadziei) jako Teddy Roosevelt; Paul Freeman (Poszukiwacze zaginionej arki) jako Selous; Lukas Haas (Marsjanie atakują) jako Norman Rockwell;

Afryka była jednym z najmocniejszych przeżyć. Kręciliśmy w Maasai Mora oraz nad rzeką Tana. Tam jest coś, co trafia głęboko w człowieka. Nie chodzi tylko o królestwo zwierząt, ale unikalną równowagę życia, które jest absolutnie perfekcyjne. To niesamowity kontynent. Kiedy się wyjedzie z Nairobi w Kenii ma się wrażenie, że życie nie zmieniło się tu od tysięcy lat. To niesamowite. - Mówi producent Rick McCallum.



Chciałem zrobić epizod o Kenii, głównie dlatego by pokazać ekologiczną przygodę, która na prawdę była bardzo silna. A Teddy Roosevelt to wspaniała postać, tak jak i relację między Indym i chłopcem Masajów, to coś co wiedziałem, że mogę napisać dobrze i będzie dobre. Ale to co interesujące to też opowieść o językach. Gdziekolwiek Indy się udaje, próbuje nauczyć się lokalnego języka, a tu mieliśmy komunikację między chłopcami z dwóch odmiennych kultur. Indy uczy się od tego chłopca i jego świata jak rozwinąć problem Roosevelta. To na prawdę dobra historia, taka jaką chciałbym oglądać. - Mówi scenarzysta Matthew Jacobs.

Zdjęcia: Miguel Icasa Solana i David Tattersall; montaż: Edgar Burcksen; Scenografia: Gavin Bocquet; Kostiumy: Charlotte Holdich; Muzyka Laurence Rosenthal i Joel McNeely; Producent wykonawczy: George Lucas; Producent: Rick McCallum; Scenariusz: Matthew Jacobs (Brytyjska Afryka wschodnia) i Reg Gadney (Paryż); Reżyseria: Carl Schultz (Afryka), Rene Manzor (Paryż).

Młody Indiana Jones dysk 3

Trzeci dysk będącym suplementem do drugiego, gdzie znajduje się film pt. Passsion for Life, znów będący połączeniem paru odcinków. Oto co na nim znajdziemy:



Theodore Roosevelt and The American Century (0:30:50). Znany w swoich czasach jako „Amerykański Lew”, Roosvelt wprowadził Stany Zjednoczone w XX wiek. Był pierwszym prezydentem, który podróżował za granicę, pierwszym który leciał samolotem, wielką figurą z olbrzymią osobowością. Roosvelt czerpał życie pełnymi garściami, a jego pasji starczyłoby co najmniej na pięć żyć. To jego dziedzictwo pchnęło dalej amerykanów, nawet wiele pokoleń później. Film wyprodukowany i napisany przez Davida O’Della.



Ecology: Pulse of the Planet (0:24:12). Póki co, Ziemia jest jedyną znaną nam kolebką życia we wszechświecie. A jej wyważony i delikatny ekosystem utrzymuje życie. W tym dokumencie zobaczymy jak ważną rolę odgrywają ludzie jako zarządcy i nadzorcy zdrowia naszej planety, ze szczególnym uwzględnieniem naprawy błędów poprzednich wieków w Północnej Kalifornii. Ponownie autorem tego dokumentu jest David O’Dell



American Dreams: Normal Rockwell & The Saturday Evening Post (0:24:17). Prawdopodobnie żaden artysta nie ujął tak optymistycznego ducha Ameryki jak zrobił to w pierwszej połowie XX wieku Norman Rockwell. W erze zanim telewizja stała się mass medium, które łączy naród, Amerykanie przerzucali strony The Saturday Evening Post, by dowiedzieć się o ich samych, czy o świecie. Portretując ich na okładkach najbardziej popularnych numerów, to właśnie dzieło Rockwella. A co najważniejsze pomimo swych osiągnięć, nigdy nie uznawał się za artystę. Autorem dokumentu jest Mark Page.



Art Rebellion: The Making of the Modern (0:26:06). Paryż w drugiej połowie XIX wieku stał się miastem, które ściągało ludzi. Była to nowoczesna metropolia, rozwijająca się, przyszłościowa, ze elektrycznym oświetleniem, stalowymi wieżami. A od 300 lat ściągająca także artystów. Energia i innowacyjność często była przelewana na płótno, ale niektórzy ogarnięci pasją młodzi artyści dorastający w duchu rewolucji, starali się sięgnąć ku własnym osobistym wizją, które zmieniły sztukę na zawszę, tworząc nowoczesny świat. Autorem dokumentu jest Mark Page.



Edgar Degas: Reluctant Rebel (0:22:53). Pośród młodych artystów, zmieniających oblicze współczesnego im świata był też Edgar Degas. Ale choć był w samym sercu rewolucyjnego ruchu, Degas różnił się od swych towarzyszy, pochodził z arystokratycznej i bogatej rodziny. Ale pomimo to udało mu się zszokować świat sztuki obserwując i malując paryżan każdego dnia. Jego prace z nagimi kobietami uznawano za skandaliczne, a on nigdy nie zdobywał swych tematów jak to robili klasyczni artyści. Choć był konserwatystą politycznym i społecznym, dzięki swym pracom zdobył przydomek buntownika. Dokument ponownie autorstwa Marka Page’a.



Braque & Picasso: A Collaboration Cubed (0:23:14). Entuzjaści samotnika Pabla Picasso często przypisują mu całą zasługę stworzenia kubizmu, ale nie można zapominać o jego bardziej cichym współpracowniku, który tak jak i on zasługuje na wspomnienie. George Braque i Pablo Picasso byli zżyci ze sobą, ale ich wzajemne stosunki napędzała wzajemna konkurencyjność, zwłaszcza gdy każda nowa praca jednego z nich była inspiracją dla następnego wielkiego osiągnięcia. Ten dokument ukazuje Picassa i Braque, także koncentrując się na ich wzajemnej współpracy. Raz jeszcze autorem jest Mark Page.



Młody Indiana Jones dysk 4





Perils of Cupid (1:33:02). Tym razem młodego Indianę Jonesa i jego rodzinę zajmą sprawy sercowe, a wszystko to w scenerii jednego z najbardziej romantycznych miast Europy. W Wiedniu, Indy jest oczarowany Księżniczką Zofią, córką Arcyksięcia Franciszka Ferdynanda. Jego frustracja z powodu marnych efektów sercowych, doprowadza prawie jego rodzinę do dyplomatycznego incydentu. Tymczasem Indy szuka rady od członków pierwszej światowej konferencji psychoanalitycznej, ale słowa wiedzy które przekazują mu Zygmunt Freud, Carl Gustav Jung czy Alfred Adler na nic się zdają uwikłanemu w nieszczęśliwą miłość dziewięciolatkowi. Ale już w tym wieku widać po nim wytrwałość i impulsywność, zwłaszcza gdy wdziera się do strzeżonego pałacu, aby dać Zofii prezent.



Potem we Florencji, Indy studiuje fizykę i prawa magnetyzmu. Tymczasem jego matka, Anna Jones otrzymuje swoją lekcję od pasjonata Giacomo Pucciniego. Kompozytor operowy wykorzystuje fakt nieobecności profesora Henry’ego Jonesa, by pokazać Annie piękno Włoch. Serce Anny zaczyna wichrować, a młody Indy wyczuwa, że może się wydarzyć coś strasznego.



Występują Corey Carrier jako Indy, Ruth De Sosa jako Anna Jones, Lloyd Owen jako Henry Jones oraz Margaret Tyzack jako Helen Seymour. Gościnnie występują George Corraface (Ucieczka z L.A) jako Giacomo Puccini, Lennart Hjulstrom jako Franciszek Ferdynand, Ernst Hugo Jardegard jako Carl Jung, Bjorn Granat jako Alder, Amalie Alstrup jako Zofia oraz Max Von Sydow (Hannah i jej siostry, Raport mniejszości) jako Zygmunt Freud.



Fani z pewnością dostrzegą dwa mignięcia na ekranie. Pierwsze z nich to Pernilla August (Shmi Skywalker) grająca Emilie, guwernantkę Zofii, oraz Bruce’a Boę (generał Callist Rieeken) grającego ambasadora Kerensa.

Perils of Cupid składa się z dwóch oryginalnych epizodów – „Vienna, November 1908” początkowo czwarty odcinek w pierwszym sezonie wyświetlony w kwietniu 1992. Druga połówka to odcinek pt. „Florence, May 1908”, który pokazuje, że w „filmowej” wersji zmieniono kolejność. W oryginale był to 29 odcinek i znajdował się w drugim sezonie, nigdy nie wyświetlono go w USA.



Segment o Wiedniu wyreżyserował Billie August, występuje tu wielu wielu szweckich aktorów.

Segment o Florencji to dzieło Mike’a Newella, reżysera „Czterech Wesel i Pogrzebu” czy „Harry’ego Pottera i Czara ognia”

Odcinek o Wiedniu był kręcony w Sztokholmie i Wiedniu w lutym i marcu 1991, a o Florencji we Florencji i Pizie w październiku 1992.



Młody Indy Jones dysk 5

Dysk piąty Przygód Młodego Indiany Jonesa to głównie materiały dodatkowe do filmu "Perils of Cupid".



Giacamo Puccini: Music of the Heart (0:25:34). Aż po dziś dzień opery Giacomo Pucciniego są wystawiane przy pełnej widowni. Jego prace w tym - La Boheme - to fascynujące historie z powabną muzyką, na które wciąż jest zapotrzebowanie. Miast oper o mitologicznych, heroicznych, historycznych aspektach czy bazujących na klasycznej literaturze, prace Pucciniego koncentrowały się na prawdziwych ludziach w prawdopodobnych okolicznościach, niejednokrotnie inspirowanych życiowem doświadczeniem artysty. Dokument wyprodukowany przez davida O'Della.



It's Opera! (0:29:02). Większość z nas potrafi rozpoznać dźwięk opery, gdy go usłyszy, ale mało kto wie, czym ona na prawdę jest. Co jest sekretem opery? Odkryj jak kompleksowa współgra różnych form sztuki - piosenki, muzyki, kostiumów, dekoracji, dramatu, czy reżyserii - zlewają się by stać się prawdziwie unikalnym doświadczeniem, przez przegląd nowoczesnych przedstawień operowych, ale też poznając jej historyczne korzenie, a także przedstawienie "Wesele Figara". Dokument Davida O'Della.



The Archduke's Last Journey: End of an Era (0:20:55). W czerwcu 1914 specjalny pociąg przeworzacy acyksięcia Franciszka Ferdynanda, dziedzica tronu Austrii, jechał do Sarajewa. terroryści zaatakowali, a 19 letni strzelec zabił Arcyksięcia i jego żonę. A to spowodowało reakcję łańcuchową, gdy sieć dyplomatycznych sojuszy posypała się wciągając świat w wojnę, która zabiła miliony i okaleczyła kolejne, a także zakończyła królewską dominację w Europie. Dokument autorstwa Sharon Wood.



Powder Keg: Europe 1900 to 1914 (0:26:06). Pomiędzy sierpniem 1914 a listopadem 1918, 27 krajów wypowiedziało sobie wojnę. 60 milionów mężczyzn z całego świata walczyło, a ponad 8,5 miliona zginęło. Ale latem roku 1914 światowi przywódcy kładli podwaliny pod najbardziej destrukcyjną wojnę jaką znała ówczesna historia, nie wiedząc konsekwencji. Dlaczego? Dokument autorstwa Sharon Wood.



Sigmund Freud: Exploring the Unconscious (0:21:56). Były czasy, gdy relacja pacjent - lekarz była mocno autorytarna, doktorzy nie słuchali, tylko przypisywali, a cierpiących na schorzenia psychiczne skazywano na zimne i brutalne programy powrotu do zdrowia. Zygmunt Freud zmienił to wszystko rozwijając psychoanalizę, dzięki której słuchał on pacjenta i starał się oznaczać jego podświadomość, studiując tak sny, jak i mitologię, by odkryć naukę. Śmiałe konkluzje Freuda wprowadzały w zakłopotanie konserwatywne środowisko jego czasów, ale do dziś jesteśmy świadomi jego wpływu na dzisiejszy świat. Dokument autorstwa Adama Sternberga.



Carl Jung and the Journey to Self Discovery (0:19:30). Protegowany Freuda, Carl Gustav Jung czuł, że idee jego mentora są zbyt ograniczone, szukał innych źródeł, aby badać behawioryzm indywiduum i kultur. To właśnie badania Junga pozwoliły zidentyfikować i sklasyfikować typowe ludzkie zachowania i osobowości w archetypy, i jak kultura i społeczeństwo kształtuje nas samych. Jung pozostał wierny w siłę indywiduum, pomimo norm kształtowanych przez społeczeństwo. Dokument wyprodukował Adam Sternberg, a scenariusz napisał Adam Sternberg z Kristin Pichaske.



Psychology: Charting the Human Mind (0:26:33). Analiza umysłu, eksploracja ludzkich motywów i zachowań to niektóre z przełomowych dziedzin studiowanych w XIX i XX wieku, kształtowane przez obdarzonych wizją myślicieli i wspomagane pamiętnymi eksperymentami. Ten dokument śledzi rozwój pierwszych naukowych prób Wilhelma Wundta, praktyk Zygmunda Frueda oraz kontrowersyjnej filozofii eugenicznej, której podwaliny stworzyli B.F. Skinner i Stanley Milgram. Dokument wyprodukował Adam Sternberg, a scenariusz napisał Adam Sternberg z Kristin Pichaske.



Młody Indy Jones dysk 6

Travels with Father (1:32:29). Tym razem podróż po całym świecie z ojcem zaprowadza młodego Henryego Jonesa Jr. i jego rodzinę do Rosji w pierwszych latach XX wieku. Niezdarnść powoduje, że Junior ląduje w gorącej wodzie wraz z ojcem. a chcąc uniknąć kary, Indy ucieka na rosyjską wieś, gdzie spotyka dziwnego starca imieniem Lew Tołstoj. Obaj zgadzają się w jednym, że całe zło jest w innych ludziach. Obaj wyruszają dalej szukać prostszego życia, przez piękne wiejskie widoki, spotykają cyganów i unikają Kozaków. Cała ta wyprawa powoduje, że Indy zaczyna tęsknić za domem, ale na długo nie zapomni wyprawy z upartym starcem.



Następnym celem podróży jest Grecja, gdzie jego matka, Anna odkrywa, że ojciec i syn muszą spędzić ze sobą więcej czasu. Obaj jeżą się na samą myśl o wspólnym towarzystwie, ale razem odkrywają piękne miejsca starożytnej Grecji, ale Henry musi w końcu przejść przez zuchwałość i upartość, gdy przechodzą do tematu nauki filozofii Arystotelesa. Seria różnych przygód prowadzi ich do osamotnianego monastyru na samym szczecie góry. Kiedy Indy studiuje tam w bibliotece spotyka Nikosa Kazantzakisa, pisarza, który pewnego dnia Greka Zorbę. Lekcje przerodzą się także w wycieczkę w małej skrzyni zawieszonej na linie tuż przy mającym tysiąc stóp zboczu góry.



Występują Corey Carrier jako Indy, Ruth Da Sosa jako Anna Jones, Lloyd Owen jako Henry Jones i Margaret Tyzack jako Helen Seymour. Gościnnie występują Michael Gough (Ściśle tajne, Batman) w roli Tołstowja, George Yiasoumi jako kierowca Aristotle oraz George Jackos jako Nikos Kazantzakis.

Zdjęcia: Giles Nuttgens; Montaż: Paul Maurtin Smith; Scenografia: Ricky Eyres; Kostiumy: Trisha Biggar; Muzyka: Laurence Rosenthal; Producent wykonawczy: George Lucas; Producent: Rick McCallum; Scenariusz: Frank Darabont, Matthew Jacobs oraz Jonathan Hales; Reżyseria: Michael Schultz (Rosja), Deepa Mehta (Grecja).



"Travels with Father" był kręcony w Pradze, Meteorze, Delfach oraz Atenach w czerwcu 1994. Akcja dzieje się w roku 1909. Oryginalny odcinek różni się od tego w wersji DVD, gdzie pojawiał się segment z Seanem Patrickiem Flanerym jako 20-letnim Indym. W 1997 dostał też nagrodę Emmy za najlepsza muzyczna kompozycję w miniserii.

No i na koniec jeszcze o dodatkach

Seeking Truth: The Life of Leo Tolstoy (0:31:15). Urodzony w najwyższych kręgach rosyjskiego społeczeństwa, zmagał się z dziedzictwem swego arystokratycznego życia. Jego skonfliktowane dzienniki stały się podstawą do późniejszego pisania i stworzenia arcydzieł takich jak "Wojna i Pokój" czy "Anna Karenina". Późniejsza praca wyczerpała go emocjonalnie, ale odkrył nowe życie pod pragmatycznym sztandarem Chrześcijaństwa, i dożył swych dni w spokoju i umiarze. Dokument autorstwa Sharon Wood.



Unquiet Voices: Russian Writers and the State (0:26:00). Na początku XIX stulecia, rosyjscy pisarze tworzący narodową literaturę, nie przystająca do moralnych i filozoficznych głębi i intensywności. Buntowali się przeciw konwencji, zmieniając to czego oczekuje się po powieściach i zmieniając tym samym światową literaturę, doświadczając przy okazji zmian politycznych. Byli to Aleksander Puszkin, Mikołaj Gogol, Iwan Turgenew, Lew Tołstoj, Fiodor Dostojewski, Anton Czechow, Maxim Gorsky czy Aleksander Sołżenicyn. Dokument autorstwa Sharon Wood.



Aristotle: Creating Foundations (0:21:37). Żaden inny filozof nie rozważał na tyle tematów, ani nie miał tylu odkryć, co Arystoteles. W starożytnej Grecji, Arystoteles różnił się od swego mentora, Platona, nie tym, że nie miał odpowiedzi na pytania, ale raczej szukał zrozumienia życia, przez doświadczenie go tu i teraz. Jego analityczne nauki i zdobywanie wiedzy doprowadziły go do rozwoju logiki, a te prace kontynuuje się po dzień dzisiejszy, i to zarówno w salach sądowych, gdzie prawnicy analizują kodeksy, jak i przy tworzeniu oprogramowania. Dokument autorstwa Jeniffer Putrecelli.



Ancient Questions: Philosophy and Our Search for Meaning (0:23:52). Od świtu czasu i ludzkości, ludzie na całym świecie zadają sobie pytania na temat tego, co widzą. Każdy człowiek jest urodzonym filozofem, a wielu z nich kształtowało i próbowało zrozumieć co znaczy być człowiekiem. Dokument Marka Page'a wyprodukowany przez Marka Page'a i Jennifer Petrucelli.



Młody Indiana Jones dysk 7



Journey of Radiance (1:35:41). W Benares, największe religie świata gromadzą się przy brzegu rzeki Ganges. Indy oczywiście się tam pojawia i zostają mu przedstawione najważniejsze religie świata przez bardzo imponującego przewodnika - Jiddu Krishnamurti. Młody chłopiec jest wybrany przez ruch teozoficzny i ogłoszony następnym mesjaszem. Ale nie wszyscy w to wierzą, a już na pewno nie Helen Seymour, która nie wierzy teozofom a już na pewno nie ich gościom - Annie Besant i Charlesowi Leadbeaterowi. Dochodzenie Helen daje jej lekcję na temat tolerancji, sceptycyzmu i uprzedzeń, podczas gdy Indy doświadcza spojrzeń na wiele różnych wiar.

Następnie rodzina Jonesów udaje się do Pekinu, gdzie Indy, Anna i panna Seymour zwiedzają Wielki Mur. Ale ich podróż zabiera ich dalej w głąb lądu, a Indy zapada na tajemnicza chorobę. Zdesperowana Anna chce mu pomóc. Biedna chińska rodzina sprawuje nad nimi opiekę, a Anna musi być dzielna wobec dziwnych zwyczajów i praktyk medycznych, które stosuje tu doktor Wen Chiu, zwłaszcza jak zależy jej na ozdrowieniu syna.



Występują: Corey Carrier jako Indy, Margaret Tyzack jako Helen Seymour, Ruth De Sosa jako Anna Jones, oraz Lloyd Owen jako Henry Jones. Gościnnie wystąpili John Wood (Gry wojenne, Czekolada) jako Charles Leadbeater, Dorothy Tutin jako Annie Besant, Ping Wu ("Seinfeld", "24") jako Li Shung Sui, Nigel Fan jako Ah Pin, oraz Hemanth Rao jako Krishnamurti. Zdjęcia: Giles Nuttgens i Oliver Stapleton; Montaż: Louise Rubacky i Edgar Burcksen; Scenografia: Gavin Bocquet i Lucy Richardson; Kostiumy: Charlotte Holdich; Muzyka: Laurence Rosenthal; Producent wykonawczy: George Lucas; Producent: Rick McCallum; Scenariusz: Jonathan Hensleigh (Benares), Rosemary Anne Sisson (Pekin) oba na podstawie opowiadań George'a Lucasa. Reżyseria: Deepa Mehta (Benares), Gavin Millar (Pekin).

Oba oryginalne odcinki były wyświetlane jako "Benares, Styczeń 1910" i "Pekin, Marzec 1910". Początkowo miały być wyświetlane jako odcinek 9 i 11 pierwszego sezonu, ale skończyło się na 25 i 24 w drugim.



Zdjęcia odbyły się w Shangaju i Pekinie w listopadzie (3-15) 1991 oraz w Benares od 23 lutego do 12 marca 1991.

Hemanth Rao został wybrany do roli Krishnamurti dzięki sile jaką prezentował w szkolnych przedstawieniach. Ale potem zajął się karierą inżynieryjną



Jiddu Krishnamurti: The Reluctant Messiah (0:26:50). Został wyrwany z ubóstwa i choroby w Indiach i ogłoszony nowym mesjaszem, miał przynieść światu zbawienie. Chłopiec, który stał się symbolem nowego ruchu duchowego, przemawiający do znudzonych sporami socjalnymi, religijnymi dogmatami i materializmem. Ale już jako dorosły odrzucił swą pozycję, odkrywając własną ścieżkę. Przed tymi którzy za nim podążali Jiddu Krishnamurti różnił się wobec oczekiwań i nie zaoferował nikomu zbawienia. Zamiast tego wzywał do odrzucenia religijnej dogmy, zachęcał tych, którzy go słuchali do odkrywania własnych odpowiedzi. Dokument autorstwa Adama Sternberga i Lisy Clark.



Annie Besant: An Unlikely Rebel (0:26:55). Annie Besant była silną kobietą ery autorytarnej. Przeszła drogę od żony wikarego, do przywódczyni religijnej. Żyła odważnie i z pasją. Zwracała uwagę na warunki pracy biednych, wypowiadała się na tematy tak radykalne jak prawa kobiet czy kontrola urodzin, indyjski nacjonalizm czy braterstwo ludzi. Starała się zakończyć cierpienie na świecie i znaleźć duchowe oświecenie. Dokument wyprodukował Adam Sternberg, a stworzyli go Adam Sternberg i Lisa Clark.



Medicine in the Middle Kingdom (0:26:49). Jedna z najstarszych światowych cywilizacji, Chiny stworzyły kompleksową i wyszukaną kulturę, której częścią był też system medyczny, radykalnie różny od zachodniego. Dziś tradycyjna chińska medycyna jest praktykowana także poza granicami Chin. Jak do tego doszło? I czym jest chińska medycyna? I czy na prawdę działa? A jeśli tak to jak? Dokument autorstwa Sharon Wood.



Eastern Spirituality: The Road to Enlightenment (0:29:06). Światowe wiary religijne można podzielić według dwóch podstawowych grup. zachodnia duchowość (Chrześcijaństwo, Judaizm i Islam) oraz Wschodnia (Buddyzm i Hinduizm). I choć wszystkie te wiary, mają wiele wspólnego zwłaszcza w pytaniach, które zadają, różnią się w tradycji. Na zachodzie, śmierć jest końcem ludzkiego doświadczenia, podczas gdy na wschodzie tylko fragmentem cyklu. Na zachodzie szczęście osiąga się przez podążanie za żądzami, na wschodzie przez wyrzekanie się ich. Na zachodzie nie ma miejsca na dwuznaczności, podczas gdy droga oświecenia wschodu wymaga odrzucenia tego co pewne. Dokument autorstwa Adama Sternberga i Lisy Clark.

Młody Indiana Jones dysk 8



Spring Break Adventure (1:35:59). Jest rok 1916, student szkoły średniej, Indiana Jones mieszka z ojcem w Princeton, w New Jersey i dorabia sobie przygotowując napoje. Zbliża się przerwa wiosenna, a Indy myśli tylko by zabrać swoja dziewczynę Nancy (córkę autora Cliffhangera - Edwarda Stratemayera) na przejażdżkę nowym Bugati. Zdobycie części do zagranicznego silnika wydaje się jednak niemożliwe, ale przysługa dla profesora pracującego w laboratoriach Thomasa Edisona podnosi nadzieje. Tyle, że plany Indiego zostają pokrzyżowane przez tajemnicze włamanie i kradzież elektrycznego motoru oraz pogłoski o niemieckich szpiegach. w rezultacie tę tajemnice może rozwikłać jedynie Indy i Nancy.



Indy i jego ojciec jadą na południe odwiedzić rodzinę w Albuquerque. Wraz ze swoim kuzynem Frankiem, Indy udaje się do Columbus w Nowym Meksyku, by zobaczyć dziki owies, gdy miasteczko zostaje zaatakowane przez Pancho Villę i jego kompanów. Odgrywając bohatera, Indiana podąża za zwolennikami Villi na pusytnie i niebawem zostaje pojmany. Do 16-latka dobrego w walce szybko trafiają słowa Villi i przyłącza się do ich sprawy, walcząc poich stronie gdy generał Pershing ściga ich po pustyni. Indy spotyka się i zaprzyjaźnia z belgijskim emigrantem Remym. Doświadcza intensywności młodego George'a S. Pattona, a także odnajduje mordercę, który uciekł 8 lat temu prawu w Kairze podczas wcześniejszej przygody Indiego, a ta ścieżka zaprowadzi go do ogarniętej wojną Europy...



Występują: Sean Patrick Flanery jako Indy, Lloyd Owen jako Henry Jones, oraz Ronny Coutteure jako Remy. Gościnnie występują Robyn Lively (Nastoletnia czarownica) jako Nancy Strattemeyer, Francesco Quinn (Platoon, "24") jako Jose, Mike Moroff ("Od zmierzchu do świtu") jako Pancho Villa, Mark L. Taylor (Arachnophobia) jako profesor Thompson, Clark Gregg jako Dickinson, oraz James Handy ("NYPD Blue") jako Frank Brady.



Zdjęcia: David Tattersall; Montaż: Edgar Burcksen, Louise Rubacky, Paul Martin Smith, GBFE; Scenografia: Gavin Bocquet, Ricky Eyres, Barbara Kretschmer, Jeffrey Ginn; Kostiumy: Charlotte Holdich, Louise Page, Peggy Farrell; Muzyka: Laurence Rosenthal; Producent wykonawczy: George Lucas; Producent: Rick McCallum; Scenariusze na podstawie opowieści George'a Lucasa: Matthew Jacobs (Princeton), Jonathan Hales (Meksyk). Reżyseria: Joe Johnston (Princeton), Carl Schultz (Meksyk).



Film składa się z epizodu z drugiego sezonu "Princeton, Luty 1916" oraz drugiej połówki pilota (Młody Indiana Jones i klątwa szakala). Princeton wyświetlono po raz pierwszy 20 marca 1993, a szakal 4 marca 1992.



W oryginalnym pilocie segment z Meksykiem pojawił się zaraz po Egipcie 1908 (teraz połowie My First Adventrue) i rozwiązano tam zagadkę ukradzionej głowy szakala.

Aktor Mike Moroff, który gra Pancho Villę ma osobiste powiązanie z rolą, jego dziadek był jednym z jeźdźców Villi, a Moroff posiada kilka listów miłosnych napisanych przez Villę. Mój ojciec dorastał w Chilhuahua, w Meksyku, skąd pochodzi Villa, mówi Moroff, to był bohater mojego ojca.

Młody Indiana Jones dysk 9

9 płyta to dodatki do Spring Break Adventure.



Thomas Edison: Lighting Up the World (0:26:52). I choć cały kraj był już pełen podziwu wobec Thomasa Edisona za jego zdumiewające odkrycie fonografu, ale to był dopiero jeden z wielu przełomowych patentów. To jego wspaniała ambicja doprowadziła do oświetlenia nowoczesnego życia nie za pomocą lampy gazowej a elektryczności. Ale droga do odkrycia żarówki była pełna kontrowersji i konfrontacji, i choć Edison wygrał bitwę o żarówkę, to właśnie ten konflikt był jego największym wyzwaniem. Dokument autorstwa Douga Hamiltona.



Invention and Innovation: What's Behind a Good Idea? (0:22:55). Amerykański urząd patentowy jest nieustannie zasypywany tysiącami całkowicie zadziwiających pomysłów które miały ułatwić życie, lecz miast kierować się zdrowym rozsądkiem ich twórcy kładą nacisk na dobre intencje. Nauszniki dla psów? Szkło protekcyjne dla kurczaków? Jak odróżnić na prawdę dobre pomysły od reszty? Co sprawia, że wynalazek staje się innowacją? Dokument będzie śledził ścieżki życia nowoczesnego wynalazcy, Deana Kamena, który stworzył Segway, przenośną maszynę do dializy oraz iBota. Dokument autorstwa Douga Hamiltona.



The Mystery of Edward Stratemeyer (0:26:15). Postaci, które stworzył Edward Stratemeyer, są jednymi z najbardziej ujmujących i trwałych fikcyjnych bohaterów wszechczasów, choć tylko nieliczni znają imię ich autora. Jego płodne i osiągające sukces pisanie spowodowało, że edytorzy nalegali by ukrył się za pseudonimami, aby nie było wiadomo ile z tych wszystkich tomów napisał jeden człowiek. Poruszał wyobraźnie dzieci, dostarczając niesamowite przygody i podniecenie, stworzył Toma Swifta, Nancy Drew Hardych. Stratemeyer jest ojcem wielu postaci, które wciąż fascynują młodych czytelników w kolejnym tysiącleciu. Autorem dokumentu jest Todd Wagner.



Wanted: Dead or Alive -- Pancho Villa and the American Invasion of Mexico (0:28:09). Ponad 100 ballad wysławia jego imię powtarzając mit: wyjętego spod prawa, bandyty, kochanka, nowego Robin Hooda. Jego wizerunek został dodatkowo doskonale ukazany przez Hollywood, więc amerykanie wierzą, że Francisco Villa był bohaterem. Ale 9 marca 1916 amerykańskie wojska zebrane przy południowej granicy były gotowe do inwazji na Meksyk. tysiące żołnierzy miały polować na jednego człowieka - Villę, idealistę, rewolucjonistę, który przeobraził się w wroga po szokującym najeździe na terytorium USA. Dokument autorstwa Marka Page'a.



General John J. Pershing and His American Army (0:28:26). Kiedy w 1914 wybuchła Wielka Wojna, amerykanie byli pewni, że za oceanem rozszalał się europejski konflikt. Ale kiedy niemieckie łodzie podwodne zaczęły atakować amerykańskie cele cywilne, rząd USA nie mógł pozostać neutralny, musiał wkroczyć do akcji. Dowództwo przekazano generałowi Johnowi J.Pershingowi, weteranowi polowania na Pancho Villę. Alianci chcieli by amerykanie dołączyli do ich sił, uzupełniając ich straty. Ale Persing odmówił. Zamiast wzmocnić siły Brytyjczyków czy Francuzów, Pershing wolał stworzyć amerykańskie siły. To właśnie stało się podstawą powstających i kształtujących się sił zbrojnych amerykanów. Dokument autorstwa Jennifer Petrucelli.



George S. Patton: American Achilles (0:29:35). Długo czekał na starcie, twierdząc, że jest przeznaczony dla wojny. Polując na Pancho Villę, Patton zaznał sławy, dzięki zabiciu kilku poruczników Villi i przywiezieniu ich ciał do obozu amerykańskiego w swoim jeepie. To był tylko początek sławy, której pożądał, a ona została mu prawie ukradziona przez rany zadane w czasie I Wojny Światowej, które spowodowały, że nie mógł walczyć. Powrócił dopiero w czasie II Wojny Światowej jako dziki i zaciekły przywódca, pierwszy amerykański generał walczący przeciw nazistą. Jego zdumiewające taktyki w basenie morza Śródziemnego dowodziły jego geniuszu w dowodzeniu czołgami, a to zmieniło sytuację w ogarniętej wojną Europie. Ale wojowniczość Pattona była deprecjonowana przez jego zamiłowanie do przemocy, której doświadczali także jego właśni ludzie. Dokument autorstwa Marka Page'a.

Młody Indiana Jones dysk 10

Love's Sweet Song (1:32:54). Zagubiony po walkach u boku Pancho Villi, Indy przemierza ocean, gdzie Wielka Wojna właśnie szaleje po Europie, mając nadzieję, że tam znajdzie swój cel. Wraz z belgijskim nacjonalistą i przyjacielem Remym Baudoinem Indiana zamierza dołączyć do armii Belgii. Pierwszym przystankiem jest dla nich jednak Irlandia, gdzie muszą zaoszczędzić trochę pieniędzy by wyruszyć w dalszą drogę, dlatego chwytają się różnych prac. Indy pracuje jako barman w pubie do którego uczęszcza pisarz sztuk teatralnych Sean O'Casey, który chce umacniać duch tożsamości Irlandczyków nową sztuką, ale stara gwardia którą ucieleśnia W.B. Yates ma inne zdanie. Tożsamość jest jednak bardzo ważna w tej opowieści, Indy będzie musiał udawać bogatego Amerykanina by przypodobać się Irlandce imieniem Maggie, podczas gdy jej brat Sean Lemass bacznie na niego spogląda. Ale tożsamość Irlandii powoduje krwawą Wielkanocną Rebelię, która wybucha nim Indy może wyjechać do Londynu.



Po przeżyciach w pełnej przemocy i chaosu Irlandii, Indy i Remy przybywają do Londynu by się zaciągnąć do armii. Wiedząc, że jego życie niebawem przemieni się w śmiertelny pojedynek, Indy niezdarnie szuka komfortu w towarzystwie kobiet, w tym przedziwne spotkanie zaaranżowane przez Sylvi Pankhust. Ale daje się za to oczarować pięknej dziewczynie, Vicky Prentiss, która sprawdza bilety w autobusie. Razem spędzają romantyczny czas w idyllicznej prowincji angielskiej. Indy wraz z Vicky odwiedzają też jego starą nauczycielkę, Helen Seymour która zaprasza ich na bankiet na którym jest obecny Winston Churchill.



Wystąpili: Sean Patrick Flanery jako Indy, Ronny Coutteure jako Remy orazd Margaret Tyzack jako Helen Seymour. Gościnnie wystąpili: Elizabeth Hurley (Austin Powers) jako Vicki Prentiss, John Lynch jako Sean O'Casey, Shane Connaughton (Moja lewa stopa) jako W.B. Yeats, Darragh Kelly jako Sean Lemass, Susannah Doyle jako Maggie Lemass; Nell Murphy jako Nuala, Vanessa Redgrave (Howard's End, Julia) jako Lady Prentiss oraz Kika Markham jako Sylvia Pankhurst.



Zdjęcia: David Tattersall; Montaż: Edgar Burcksen i Louise Rubacky; Scenografia: Gavin Bocquet; Kostiumy: Charlotte Holdich; Muzyka Laurence Rosenthal oraz Joel McNeely; Producent wykonawczy: George Lucas; Producent: Rick McCallum; Scenariusz: Jonathan Hales (Irlandia) oraz Rosemary Anne Sisson (Londyn); Reżyseria: Gillies MacKinnon (Irlandia) i Carl Schultz (Londyn).



W oryginale były to epizody "Irlandia, Kwiecień 1916" oraz "Londyn, maj 1916". Odcinek irlandzki był częścią drugiego sezonu i był kręcony we wrześniu 1992, a ten w Londynie był pierwszym prawdziwym odcinkiem (po pilocie) w pierwszym sezonie, a nakręcono go w czerwcu 1991.



Pełnia podczas przechadzki Indyego i Vicky po parku ma oddawać 17 maja 1916.

Segment irlandzki zawiera obrazy które oddają zniszczenia Wielkanocnej Rebelii, jedne z pierwszych efektów jakie stworzono.



W jedynej chwili mamy scenę pojedynku na języki. Wiemy, że Indy i Vicky mówią po francusku, niemiecku, włosku, węgiersku, szwedzku, grecku (tak starożytnym jak i nowożytnym) i arabsku. Ale Indy nie na walijskiego.

Młody Indiana Jones dysk 11

I oto kolejny dysk dodatków tym razem do filmu "Love's Sweet song".



1916 Easter Rising: The Poets' Rebellion (0:25:54). Wielkanoc 1916. W południe w Dublinie eksploduje broń, zbieranina Irlandzkich rebeliantów wypowiada wojnę najpotężniejszemu imperium. Rozpoczyna się to porwaniem na poczcie. I pomimo walecznego ducha niepodległości, niezorganizowana rebelia, nie zdołała zdobyć serca ludzi, którzy postrzegali ją jako beznadziejny i nieludzki akt żałosnej przemocy. Ale po rozprawieniu się z powstaniem, brytyjska odpowiedź po pojmaniu buntowników scementowała ich rolę jako męczenników i zinstytucjonizowała używanie przemocy dla politycznych zmian w Irlandii, które trwały przez stulecie. Dokument autorstwa Karena O'Riordan.



The Passions of William Butler Yeats (0:27:43). Aż do XX wieku, irlandzka literatura praktycznie nie istniała w wyobrażeniu świata. Każdy szukał raczej w Anglii wielkiej literatury. Jeden człowiek to zmienił: William Butler Yeats, który odnowił irlandzką literaturę. Jego wiersze, sztuki bazujące na celtyckiej mitologii odrodziły irlandzki głos. Dokument Davida O'Della.



Sean O'Casey vs. Ireland (0:25:18). Kiedy Irlandia walczyła o niepodległość, pisarz Sean O'Casey widział jak bieda popycha ludzi ku sprawą narodu i flagi. O'Casey jeżył się słysząc pompatyczne wypowiedzi hipokrytów, którzy nawoływali do nacjonalizmu. Zastanawiał się co jest świętsze w Irlandii, słowa księży czy słowa patriotów. On powątpiewał istotność tych fundamentów, ukazując postaci które reprezentowały te idee w swoich sztukach jako zniewolone przez rodaków. Dokument autorstwa Karena O'Riordan.



Ireland: The Power of the Poets (0:26:53). Poezja była potężna w Irlandii. Kraj targany przemocą, ubóstwem i głodem stworzył jedne z najwspanialszych wierszy. Ale od najstarszych czasów Irlandzcy poeci mieli wielką władzę, szlachetni bardowie towarzyszyli wodzom aż do ery nowożytnej, gdzie stali się komentatorami, swoim słowem wspomagając przemiany społeczne w kraju. dokument autorstwa Betsey Bayha koncentruje się na irlandzkich twórcach: Eavan Boland, Paul Muldoon i Seamus Heaney.



Winston Churchill: The Lion's Roar (0:33:47). Błyskotliwy, arogancki i energiczny. Winston Churcill przeprowadził swój ukochany naród przez zło II Wojny Światowej, kiedy to Brytania była mocno zagrożona. Ale na początku lat 30. wydawał się już politykiem kończącym swą karierę, który najlepsze lata miał już za sobą, ale to on dostrzegł zagrożenie ze strony Hitlera. Kiedy się ono ziściło, Churchill został premierem, a całe jego życie dobrze przygotowało go do tej roli. Dokument autorstwa Sharon Wood.



Demanding the Vote: The Pankhursts and British Suffrage (0:27:07). W 1913 roku brytyjski rząd został zaatakowany przez własnych ludzi, którzy podpalali budynki i niszczyli witryny sklepowe tudzież atakowali domy przywódcą rządowych. Rewolucjonistkami były sflustrowane brytyjskie kobiety, złe na to, że ich rząd nie chciał traktować ich poważnie. Ich celem było równouprawnienie, prawo do głosowania. Ale w wiktoriańskiej Anglii to żądanie zdawało się być zbyt daleko idące by uznać je za sensowne. Prasa nazwała je "sufrażystkami" a przewodziła nimi Emmeline Pankhurst oraz jej córki Christabel i Sylvia. Ale choć odniosły sukces, musiały zapłacić za niego dużą osobistą cenę. Dokument wyprodukował Adam Sternberg, a napisali Lisa Clark i Adam Sternberg.



Fighting for the Vote: Women's Suffrage in America (0:31:29). I choć gdy rodziły się Stany Zjednoczone, Deklaracja Niepodległości gwarantowała prawa podstawowe, to jednak cele i intencje przyświecające jej twórcą, prawo wyborcze gwarantowały tylko białym, płacącym podatki mężczyznom. Większość społeczeństwa była pozbawiona prawa głosu, nie mogąc uczestniczyć w tym, co się działo z ich ojczyzną. Zmagania amerykańskich kobiet o prawo dogłosu były rewolucją socjalną, która zmieniła rolę mężczyzn i kobiet, zgodnie z zasadami które przyświecały ojcom założycielom: równość i wolność dla wszystkich. Ale obecnie niewielu amerykanów zdaje sobie z tegosprawę. Dokument autorstwa Adama Sternberga i Lisy Clark.



Młody Indiana Jones dysk 12

Dwunasty dysk w pierwszej odsłonie zebranych przygód Młodego Indiany Jonesa zawiera dokumenty, ale także i interaktywne gry, które mają uzupełniać całość. A oto co można tam zobaczyć.



Historical Lecture: The Promise of Progress (0:41:27). To 40 minutowy wykład profesora H.W. Brandsa, pracującego na wydziale historii Uniwersytetu Teksańskiego w Austin. Na poprzednich dyskach można znaleźć wiele dokumentów, koncentrujących się na różnych tematach, ten natomiast stara się zebrać wiele z nich w głębszy kontekst i perspektywę.



XX wiek rozpoczął się od przyśpieszenia zmian zarówno w technologii, jak i społeczeństwach, świat stawał się coraz lepiej połączony, a reformy społeczne zmieniły istniejące dotychczas status quo. Przyszłość kształtowała się jasno dla tych, którzy wierzyli w to, że problemy mogą być rozwiązane współdziałaniem inteligencji i celowości. To prowadziło do rozwojowych inicjatyw w polityce, fizyce, wynalazkach, psychoanalizie czy sztuce. Choć dla młodego narodu, jakim są Stany Zjednoczone, rozwój ma dwie strony, wiele innowacji i pomysłów rozwijało życie, ale też sam imperializm otworzył w Ameryce mroczny okres. Dokument wyprodukował David Schneider, napisał H.W. Brands.



Interactive Timeline (dodatek DVD-ROM). Dzięki temu będzie można oglądać historię wczesnego XX wieku w różny sposób. Przeglądając strony w dzienniku Indy'ego widzimy zdjęcia, notatki, szkice powstałe podczas jego przygód. Chronologia i mapa ukazują także najważniejsze wydarzenia historyczne, na świecie, a także mają zaindeksowane fragmenty dokumentów z wszystkich trzech woluminów serialu.

Revolution Interactive Game (dodatek DVD-ROM). Ta edukacyjna gierka bazuje na Spring Break Adventure, gdzie Indy wraz ze swoim kuzynem Frankiem udają się na południe USA wzdłuż granicy z Meksykiem. Uczy i bawi, dzięki różnym zagadka i puzzlą, które może pomóc rozwiązać wiedza historycznych faktów.



Minimalne wymagania dla dodatków DVD-ROM to Windows 2000 z Pentium 4, 1 GB Ram, 150 MB na dysku, karta graficzna 64 MB i 16 bitowa karta muzyczna oraz oczywiście DVD-ROM. Mac wymaga tylko OS X w wersji 10.3.9, procesora G4, 1 GB RAM i 150 MB na dysku.




KOMENTARZE (0)

Pablo Hidalgo, obserwator planu i posprodukcji E3 ujawnia kilka ciekawych informacji na temat najnowszej części Sagi. Kilka z nich już słyszeliśmy, a kilka innych wydaj się być bardzo znaczących. Przypominamy, że nie wszystkie poniższe informacje mogą się sprawdzić...

SPOILER:
Yoda nie odkrywa nic o Sithach, ani o Mocy na Kashyyyku.
ILM jednocześnie pracuje nad wieloma efektami.
Padme urodzi dzieci na nowej planecie.
Wat Tambor będzie jedynym Skakoanem w ROTS.
Na planecie Tiona Medona odbędzie się jedna z głównych bitew, a jego rasa będzie brać w nich udział.
Kanonierki Republiki z AOTC pojawią się w ROTS.
Niszczyciele klasy Venator będą jednym z rodzajów głównych statków Republiki.
Pogłoski, że po tym jak Anakin przejdzie na Ciemną Stronę, nie będą się rodzić już dzieci czułe na Moc jest fałszywa
23 sierpnia rozpoczynają się dokrętki.
W komentarzach do AOTC Lucas używa słów szturmowiec klon i szturmowiec wymiennie, ale w Epizodzie III wszyscy będą jeszcze określani szturmowcami klonami.
Tantive IV pojawia się w E3.
Nie będzie Durosów w E3.
Nie będzie wspomnienia medytacji bitewnej (znanej z KOTORa) w E3.
Nie zostanie ujawnione pełne imię Palpatine'a w E3 - (może dlatego, że ma jedno).
I Anakin i Yoda pojawią się w pewnym momencie filmu jako hologramy.
Pojawi się statek straży pożarnej.
Obecnie trwa planowanie pierwszej zajawki i zwiastunu do Epizodu III.
C-3PO skończy swą rolę w E3 jako w pełni złoty droid.
Komandor Cody będzie współpracował z Obi-Wanem. Komandor Bly z Aaylą, a Thire będzie na Coruscant, acz bez żadnego specjalnego Jedi.
Doradcy Neimoidian nie są jeszcze nazwani.
Chi Eekway i Terr Taneel - mają swoje kwestie w E3, ale pewnie zostaną wycięte.
Oliver Ford Davies pojawi się w czasie dokrętek.
Nute Gunray nie będzie szczęśliwy w ROTS, wręcz będzie się wściekał.
R2-D2 będzie ratował czyjeś życie w E3.
Chewbacca będzie mieć inną kuszę niż w trylogii.
Tyranus nie zginie wpadając do szybu.
Komandor Bly nie jest postacią z EU. Był postacią z E3, która po prostu pojawiła się wpierw w komiksie (jak Grievous).
Nie będzie pogrzebów Jedi.
Sifo-Dyas to nie Grievous... to Sifo-Dyas.
Yoda będzie miał kilka ran po Epizodzie III.
Agen Kolar nie ma żadnej kwestii dialogowej w E3.
Neimoidianie będą mieli nowe stroje w E3, ale większość Separatystów będzie mieć stare.
Maska Ruune Haako pochodzi jeszcze z czasów TPM.
Shaak Ti nie zostanie zamordowana przez droidy Grievousa.
Sass Allie nie będzie więcej w ROTS niż w AOTC. Nie będzie też nic mówić.
Plo Koon będzie miał linię dialogu, Aayla też, a Shaak Ti raczej nie.
Być może zobaczymy Sly Moore w jednym ujęciu z bliska.
Palpatine nie będzie podkochiwał się w Padme.
O przyczynach ataku na Coruscant będzie można dowiedzieć się z powieści "Labirynth of Evil" Jamesa Luceno.
Można się spodziewać jeszcze tylko dwóch oficjalnych potwierdzeń obsady.
Pierwsza to Oliver Ford Davies, a druga, ten kto będzie podkładał głos Grievousa.
Nie było pomysłu by Nass pojawiał się w E3.
Największym ruchem Jar Jara w filmie będzie obrucenie głowy i spojrzenie na kogoś.
Tylko Chewie i Tarfful z wookiech mają na razie imiona.
Zobaczymy wielu szturmowców klonów na Coruscant.
Czerwona Gwardia będzie tylko stać, nie będą brać udziału w walce.
Padme będzie mieć nowy statek.
Grievous będzie mówił w Basicu (czyli po angielsku).
Wszystkie 12 planet ma już swoje nazwy.
Grievous będzie miał 2 ochroniaży.
Senator Yarua nie pojawi się w E3.
W obecnej wersji E3 widać wejście do świątyni Jedi.
James Earl Jones nie podpisał kontraktu na głos Vadera w E3.
Darth Sidious nie będzie mieć własnego klona. Będzie się pojawiał głównie jako hologram.

KONIEC SPOILERA
No ładnie...
KOMENTARZE (20)

Gubernator Sio Bibble powróci w Epizodzie III, ponownie zobaczymy go, a co za tym idzie także Olivera Forda Daviesa w najnowszym epizodzie. Sio Bibble nie będzie miał żadnej kwestii mówionej, jedynie pojawi się w tle, by ukazać pewną ciągłość na Naboo.
KOMENTARZE (11)

Do naszych kin zawitał w piątek film Johnny English, będący parodią filmów o Jamesie Bondzie. Ale cóż może w tej komedyjce być wartego wspomnienia oprócz oczywiście Rowana Atkinsona – czyli Jasia Fasoli? A no mianowicie fakt, że w filmie gra Oliver Ford Davies, czyli nie kto inny jak Sio Bibble z TPM i AOTC. Tym razem podobnie jak w prequelach gra on dygnitarza, który pojawia się w praktyce jednie na trzecim planie. Obok zamieszczamy zdjęcie ze sceny, w której był najdłużej widoczny.
KOMENTARZE (0)