Dziś na ekrany naszych kin wchodzi długo wyczekiwana „Diuna”. Nie mogło w niej zabraknąć przedstawicieli Starwarsówka, ale to nie jedyna propozycja na którą warto wybrać się do kina.

„Diuna” (Dune) to adaptacja prozy Franka Herberta. Reżyserią zajął się Denis Villeneuve, piał on też scenariusz do spółki z Ericiem Rothem i Johnem Spaihtsem. Występują: Oscar Isaac (Poe), Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Jason Momoa, Stellan Skarsgård (serial o Obi-Wanie), Josh Brolin, Javier Bardem i Sharon Duncan-Brewster (Pamlo) oraz Duncan Pow (Melshi). Muzykę skomponował Hans Zimmer, a za zdjęcia odpowiada Greig Fraser. Konsultantem filmu był Kevin J. Anderson. Zdjęcia kręcono między innymi na lokacji w Wadi Rum, znaną nam jako Jedha.

Diuna opowiada historię niezwykłej, pełnej przygód i emocji podróży Paula Atreidesa. Temu genialnemu i utalentowanemu młodemu człowiekowi pisane jest wspaniałe przeznaczenie, którego on sam nie jest w stanie pojąć. Najpierw jednak Paul musi się udać na najbardziej niebezpieczną planetę we wszechświecie, żeby ratować rodzinę i rodaków. Na planecie wybucha zażarty konflikt o dostęp do niewystępującej nigdzie indziej, najcenniejszej ze znanych substancji. Wyzwala ona w ludziach ich największy potencjał. Ale wojnę przetrwają tylko ci, którzy pokonają swój strach.



Kolejna propozycja to “Penguin Bloom: Niesamowita historia Sam Bloom” (Penguin Bloom) Glendyna Ivina. Scenariusz napisali Harry Crips i Shaun Grant na podstawie książki Camerona Blooma i Bradleya Trevora Greive. W rolach głównych występują: Naomi Watts, Griffin Murray-Johnson, Andrew Lincoln. Zaś w jednej z drugoplanowych ról pojawia się Leeanna Walsman (Zam Wessel). Muzykę skomponował Marcelo Zarvos, zaś za zdjęcia odpowiada Sam Chiplin.

Sam Bloom, razem z mężem i trójką dzieci, wiodą szczęśliwe, pełne radości życie. Ona uwielbia sport, wodę i dalekie podróże, a on jest fotografem i uwiecznia niemal każdą wspólną chwilę. Podczas wakacji w Tajlandii, Sam ulega nieszczęśliwemu wypadkowi, który na zawsze zmieni jej życie. Nagle każdy dzień staje się dla niej wyzwaniem, a Sam traci wolę walki i optymizm, którym dotąd zarażała wszystkich wokół. Gdy zaczyna godzić się z myślą, że wszystko co najlepsze już za nią, w domu Bloomów pojawia się niespodziewany gość. To właśnie on pomoże Sam na nowo odkryć radość życia i obudzić nadzieję na to, co jeszcze przed nią.



Na naszych ekranach jeszcze można oglądać film “Ostatni pojedynek” (Last Duel) Ridleya Scotta. Jest to adaptacja powieści Erica Jagera, bazującego na prawdziwych wydarzeniach. Autorami scenariusza są Nicole Holofcener, Ben Afflec i Matt Damon. Występują: Adam Driver (Kylo Ren), Jodie Comer (Matka Rey), Matt Damon, Ben Afflec, Alex Lawther, Harriet Walter oraz Marton Csokas (Poggle Mniejszy). Zdjęcia: Dariusz Wolski, muzyka: Harry Gregson-Williams.

Twentieth Century Studios oraz filmowy wizjoner Ridley Scott przedstawiają „Ostatni pojedynek”, wciągającą opowieść o zdradzie i zemście, rozgrywającą się w scenerii czternastowiecznej Francji, gdzie brutalność i przemoc wobec kobiet są na porządku dziennym, a spory rozstrzyga się w pojedynkach na śmierć i życie.



Kolejna propozycja ucieszy fanów komiksu. To “Venom 2: Carnage” (Venom: Let There Be Carnage) Andy’ego Serkisa (Snoke). Scenariusz: Kelly Marcel i Tom Hardy. Występują: Tom Hardy, Woody Harrelson (Beckett), Michelle Williams, Naomie Harris, Reid Scott i Stephen Graham. Muzyka: Marco Beltrami. Zdjęcia: Robert Richardson. Montaż: Maryann Brandon.

Venom to jedna z najważniejszych, najbardziej złożonych postaci Marvela. Opowiada o dziennikarzu Eddiem Brocku (Tom Hardy), którego ciało w wyniku eksperymentu scaliło się z obcą formą życia - Venomem. W drugiej części poznamy Carnage'a (Woody Harrelson). Jest to jeden z najbardziej znanych czarnych charakterów Marvela.



Ostatnia propozycja to jeszcze jeden sequel. „Rodzina Adamsów 2” (The Addams Family 2) Reżyseria: Greg Tiernan i Conrad Vernon . Scenariusz: Dan Hernandez, Benji Samit, Ben Queen i Susanna Fogel. W oryginalnej wersji językowej głosy podłożyli: Oscar Isaac (Poe), Charlize Theron i Chloë Grace Moretz. Muzyka: Jeff Danna i Mychael Danna.

U Addamsów daje o sobie znać konflikt pokoleń. Etap buntu nie omija dorastających Wednesday i Pugsleya. Choć Addamsowie niekoniecznie wpisują się w model tradycyjnej rodziny, nawet Morticię martwi, że potomkowie po raz kolejny nie stawiają się na kolacji. Jak na powrót wzniecić ogień w rodzinnym ognisku i podtrzymać więzy? Gomez wpada na genialny pomysł – wspólne wakacje i podróż nawiedzonym kamperem przez całą Amerykę! Nie będzie to jednak zwykła wycieczka krajoznawcza, gdyż na Addamsów czeka ogrom okropnie obłędnych przygód, które sprawią, że włosy staną dęba na głowie nawet Kuzynowi Coś.


KOMENTARZE (11)

Felicity Jones, a właściwie to Felicity Rose Hadley Jones to angielska aktorka urodzona 17 października 1983 w Birmingham. Dorastała w Bournville (przedmieścia Birmingham). Jej rodzice poznali się, pracując razem w gazecie „Wolverhampton Express and Star”. Jej ojciec był tam dziennikarzem, matka zaś pracowała w reklamie. Niestety ich małżeństwo rozpadło się, gdy mała Felicity miała trzy latka. Potem dorastała wraz z bratem, wychowywana jedynie przez mamę. Pomimo tego mówi, że jest bardzo blisko związana ze swoją rodziną. Zresztą nie jest jedyną aktorką w rodzinie. Jej wujkiem jest aktor Michael Hadley. Swoją drogą brat Felicity jest montażystą.

Edukacja młodej Felicity nie była nakierowana na aktorstwo. Raczej wiedzę ogólną. Uczęszczała wpierw do Kings Norton Girls School, potem do King Edward VI Handsworth School, a następnie zrobiła sobie rok przerwy, podczas którego pojawiła się w serialu BBC „Servants”. Następnie zaczęła studiować anglistykę w Wandham College, w Oxfordzie, którą ukończyła w 2006. W trakcie studiów w wolnym czasie zajmowała się sztukami studenckimi, grała tytułową rolę w przedstawieniu „Attis”, o starożytnym bóstwie. W 2005 zaś wystąpiła w szekspirowskiej „Komedii omyłek”, w której występował między innymi Harry Lloyd. Sztuka ta była na tyle popularna, że wiązało się z nią tournee po Japonii.

Ale nie tylko wujek Michael był inspiracją dla kariery Felicity, który zresztą wspierał ją i zachęcał. Jej mama bardzo mocno interesowała się filmem i teatrem, więc w pewien sposób pomagała córce rozwinąć te zainteresowania. Młoda Felicity zadebiutowała mając trochę ponad dwanaście lat w filmie telewizyjnym „The Treasure Seekers”, w którym jedną z mniejszych ról zagrała Keira Knightley. Dwa lata później zaczęła występować w serialu „Niefortunna czarownica”, ale po jedenastu odcinkach zrezygnowała z roli Ethel Hallow, bo za bardzo tęskniła za domem. Zastąpiła ją Katy Allen, potem gdy postanowiono nakręcić swoistą kontynuację serialu – „Weirdsister College”, to właśnie Felicity powróciła do roli Ethel. Serial jednak skończył się na 13 odcinkach. W międzyczasie związała się na dłużej z radiową operą mydlaną BBC Radio 4 – „The Archers”. Oczywiście z czasem też ktoś inny zajął jej rolę.

Rok później, w 2003, brała udział w „Servants” o którym już wspominaliśmy. Też była stosunkowo krótka produkcja składająca się z zaledwie 6 odcinków. Potem powoli zaczęły znów pojawiać się filmy. Początkowo telewizyjne, jak „Opactwo Northanger” (2007) na podstawie powieści Jane Austin. Potem był kolejny serial – „Cape Wrath” (8 odcinków), w którym także wystąpił Ralph Brown. Jednocześnie także dalej starała się pracować w teatrze. W 2007 zadebiutowała na deskach Royal Court Theatre.

Następnie pojawiły się filmy kinowe. „Zakochany głupiec” (2008) z niewielką rolą Felicity, acz był to ważny obraz, także dzięki ciekawej obsadzie – Julia Ormond, Mark Strong, Daniel Craig. „Powrót do Brideshead” (2008) też nie przyniósł przełomu, a raczej kolejna niewielką rolę. W 2008 pojawiła się też w jednym z odcinków serialu „Doktor Who”, a także w sztuce „The Chalk Garden” wystawianej w londyńskim teatrze Donmar Warehouse.

W 2009 zagrała w miniserialu „Pamiętnik Anny Frank”. Felicity zagrała siostrę głównej bohaterki. W Annę zaś wcieliła się Ellie Kendrick (Meera Reed z „Gry o tron”). Aktorka ta zagrała też siostrę Felicity w „Wymarzonej pogodzie na ślub”.

Później było kilka mniej istotnych filmów w jej karierze jak „Chéri” (2009), „Cementery Junction” (2010) i „SoulBoy” (2010) w którym zagrała główną rolę żeńską. Poza kadrem współpracowała też z Anthonym Minghellą. Wystąpiła też w „Burzy” (2010) pewnej wariacji szekspirowskiej z doborową obsadą. Ten film jest bardzo ważny dla niej, gdyż na planie poznała Hellen Mirren, która stała się dla niej kimś w rodzaju mentorki.

Przełomem w jej karierze był film „Do szaleństwa” (2011), gdzie wystąpiła u boku Antona Yelchina i Jennifer Lawrence. Tę rolę Felicity dostrzeżono, dostała kilka nominacji oraz specjalną nagrodę na festiwalu Sundance. Potem była obsadzana w komediach romantycznych jak „Histeria – Romantyczna historia wibratora” (2011), „Na desce” (2011). Do tego drugiego przeszła dwumiesięczny trening, by móc jeździć na snowboardzie. Ale to nic, bo przygotowując się do roli, pojechała też w austriackie Alpy, by samej zrozumieć klimat kurortów. W jednym z barów szorowała też podłogę w toaletach, wszystko po to, by przygotować się do roli. To akurat jest o tyle istotne, że Felicity podchodzi do swoich ról metodycznie i stara się jak najlepiej do nich przygotować, także próbując rzeczy, które powinna znać jej postać.

Z komedii romantycznych próbowała swoich sił w rolach typowo komediowych, choć niestety w teatrze. Dla sztuki „Luise Miller” postanowiła mieszkać przez jakiś czas z praktykującą rodziną katolicką i wraz z nimi uczęszczać we mszach świętych. Wszystko, by przygotować się dobrze do roli.

W 2011 została też twarzą kosmetyków Burberry. Próbowała też swoich sił w modelingu.

Nie odpuszczała też ról dramatycznych, choćby telewizyjna „Ósma strona” (2011) czy „Albatros” (2011) za którego znów dostała kilka nominacji.

Potem były „Wymarzona pogoda na ślub” (2012), „Breathe In” (2013), „Kobieta w ukryciu” (2013), epizod w serialu „Dziewczyny” czy telewizyjny „Worricker. Ostateczna rozgrywka” (2014). Prawdziwy przełom jednak przyszedł w 2014. Pierwszy film to „Niesamowity Spider-Man 2” z Martonem Csokasem i zdjęciami Dana Mindela. To był jej pierwszy blockbuster, wielkie hollywoodzkie, więc dzięki roli Felicii wypłynęła na głębokie wody. Stała się rozpoznawalna. Może nie tak znacznie, ale dzięki kolejnemu filmowi uniknęła łatki dziewczyny ze „Spider-mana”. Mowa tu oczywiście o przebojowej roli Jane Hawking w „Teorii wszystkiego”. Felicity po raz kolejny bardzo dokładnie przygotowywał się do tej roli. Film bazuje na wspomnieniach Jane Hawking, a aktorka miała okazję ją poznać i przede wszystkim obserwować na żywo. Potem wspominała, że bardzo się denerwowała jak Jane odbierze jej rolę, w końcu stała się naśladować nawet jej sposób chodzenia, zachowania, czy śmiania się. Jones odwiedziła dom w którym mieszkała Jane ze Stephenem, widziała nawet suknie ślubną. Sama też przyznaje, że spotkała prawdziwą Jane trochę późno, gdy już miała koncepcję swej roli. Nie odtwarzała jej biernie, starała się oddać do kim jest, plus dodać parę rzeczy, by uzyskać wiarygodniejszy obraz tej skomplikowanej i niejednoznacznej kobiety. Za tę rolę Felicity była nominowana do Oskara ale też bardzo wielu innych nagród filmowych. Kilka mniej ważnych nawet zgarnęła. Póki co jest to bez wątpienia jej najważniejsza rola i zobaczymy, na ile Felicity uda się z niej wyjść w kolejnych latach. Te zaś zapowiadają się ciekawie. W kwietniu w USA do szerokiej dystrybucji wchodzi thriller „True Story”, a z końcem października kolejny – „Autobahn”. W 2016 zobaczymy ją u boku Liama Neesona w „A Monster Calls”, a także adaptacji powieści Dana Browna „Inferno”. No i oczywiście w „Rogue One”.

Prywatnie w latach 2006-2013 była związana z rzeźbiarzem Edem Fornielesem.

Na koniec kilka zdjęć Felicity Jones z jej filmów.


jako Jane Hawking w „Teorii wszystkiego”


jako Kim w „Na desce”


jako Julie w „Cemetery Junction”


jako młoda Ruth w „Zakochanym głupcu”


jako Nelly Ternan w „Kobiecie w ukryciu”


jako Emily Darlymple w „Histerii – Romantycznej historii wibratora”
KOMENTARZE (3)

Dziś na naszych ekranach zagościł ponownie Liam Neeson. Tym razem gra w filmie „Krocząc wśród cieni” (A Walk Among the Tombstones) w reżyserii Scotta Franka, który także odpowiada za scenariusz na podstawie powieści Lawrence’a Blocka.

Film opowiada historię prywatnego detektywa Matta Scuddera (w tej roli Neeson), który zostaje wynajęty przez bossa mafii narkotykowej, by dowiedział się, kto porwał i zabił żonę przestępcy. Sprawa jednak nie będzie łatwa.

W dramacie kryminalnym prócz Neesona grają także Dan Stevens, David Harbour i inni.

Natomiast od tygodnia na naszych ekranach wyświetlany jest film „Bez litości” (The Equalizer) Antoine Fuqua. Scenariusz napisał Richard Wenk na podstawie serialu telewizyjnego. W filmie główne role grają Denzel Washington, Marton Csokas (Poggle Mniejszy), Chloë Grace Moretz, Bill Pullman i David Harbour.

Film opowiada o emerytowanym agencie wywiadu Robercie McCallu (w tej roli Denzel Washington), który postanawia zmienić się w mściciela pomagającego bezbronnym. Raz pomaga młodej prostytutce Teri i wplątuje się w kłopoty z mafią rosyjską w roli głównej.


KOMENTARZE (3)

Dziś na nasze ekrany wchodzi film „Sin City 2: Damulka warta grzechu” (Sin City: A Dame to Die For) Roberta Rodrigueza na podstawie komiksu i scenariusza Franka Millera (jest on także współreżyserem). W filmie występuje aż dwoje aktorów, którzy mieli swoje epizody w „Gwiezdnych Wojnach”. Pierwszy z nich to Marton Csokas, czyli Poggle Mniejszy z „Ataku klonów” (bardziej nawet jego głos), oraz Jamie King, czyli Aurra Sing z „Wojen klonów” (oraz kilka innych głosów). Tym razem dwójkę będzie można zobaczyć na ekranie, a nie tylko usłyszeć. Marton wcieli się w rolę Damiena Lorda, a Jaime w Goldie / Wendy, w obie postaci wcielała się już w pierwszym filmie.

To drugi film z cyklu „Sin City”, z pierwszym bardziej powiązany klimatem, niż fabułą. Dwight (w tej roli Josh Brolin) jest detektywem-fotografem, specjalizującym się w zdjęciach kompromitujących zdeprawowanych bogaczy. Pewnego dnia na jego drodze pojawia się dawna miłość, kobieta grzechu warta – Ava (Eva Green). Szybko okazuje się, że Dwight znalazł się w samym środku olbrzymiej intrygi...

W filmie występują ponadto Mickey Rourke, Jessica Alba, Joseph Gordon-Levitt, Rosario Dawson, Bruce Willis, Power Boothe, Ray Liotta, Christopher Lloyd i Lady Gaga.


KOMENTARZE (5)

Andrew C.G. „Andy” Serkis należy to chyba najciekawszych i najbardziej niespodziewanych aktorów, którzy trafili do obsady VII Epizodu. Urodził się 20 kwietnia 1964 w Ruislip Manor w zachodnim Londynie w Wielkiej Brytanii. Jego ojcem był ormiański lekarz, którego rodowe imię brzmiało Serkissian. Ojciec aktora pracował za granicą, w tym w Iraku, więc cała rodzina, bo Andy ma jeszcze trzy siostry i brata, spędziła wiele lat podróżując po bliskim wschodzie. Przez pierwsze dziesięć lat życia młody Serkis ciągle podróżował między Londynem a Bagdadem. Matka aktora zajmowała się specjalnymi technikami edukacyjnymi dzieci upośledzonych, więc dzieci Serkisów wychowywały opiekunki.

Przyszły aktor już od najmłodszych lat chciał zostać artystą, malarzem lub rysownikiem. Wyobrażał siebie jako osobę, która pracuje za sceną czy to w teatrze czy w filmie. Uczęszczał do katolickiej szkoły świętego Benedykta w Londynie, potem studiował sztukę na Uniwersytecie Lancaster w północno-zachodniej Anglii. Tam właśnie zaczął spełniać swoje marzenia i zaczął pracować w teatrze, ale jako osoba odpowiedzialna za mechaniczne aspekty sceny i scenografii. Kto wie, czy tak by nie zostało, gdyby nie przypadek, bowiem poproszono go by zagrał jedną z ról w studenckiej produkcji, przedstawieniu na motywach sztuki Barrie’ego Keeffe – „Gotcha”. Wtedy odkrył swoje prawdziwe powołanie.

Zamiast jednak pójść do szkoły teatralnej, Serkis rozpoczął swoją karierę w Duke’s Playhouse w Lancaster. Kształcił się i rozwijał na własną rękę pod czujnym okiem Jonathana Petherbridge’a; zagrał tam w czternastu sztukach. Następnie przeniósł się do obwoźnego teatru, który co tydzień przybywał do innego miasta. Podchodził do tej pracy entuzjastycznie, rezygnując nawet z zarobków. Dzięki temu mógł się pojawić w jakiś sztukach praktycznie na każdej szanowanej brytyjskiej scenie. Z czasem jednak związał się z Londynem, a w latach 90. stał się rozpoznawalnym aktorem także dzięki swojej interpretacji błazna w „Królu Learze”. Błazen w tej interpretacji był kobietą.

W 1987 pojawił się po raz pierwszy w telewizji, ale wtedy raczej jako statysta. Z końcem lat 80. i na początku 90. zaczął częściej pojawiać się w różnych serialach i miniserialach brytyjskich. Jednak najczęściej były to role epizodyczne.

Przełomem była oczywiście jego rola w trylogii „Władcy Pierścieni” Petera Jacksona. W 1999 dostał rolę Golluma, która wymagała od niego połączenia dwóch pasji, grania i jednocześnie pozostania za sceną. Gollum był generowany komputerowo, ale zarówno głos, ruchy jak i mimika aktora stały się podstawą animacji, sprawiając, że postać ta to nie tylko jedna z najbardziej pamiętnych, ale to także piękna popisowa rola. Finałowa część trylogii została nagrodzona 11 Oskarami. Warto wspomnieć, że na planie trylogii miał okazję pracować z innymi aktorami z sagi, jak choćby Christopherem Lee (hrabia Dooku) czy Martonem Csokasem (Poggle mniejszy). Swoją drogą, Serkis we „Władcy” to nie tylko Gollum/Smeagol ale także głos Czarnoksiężnika. Powrócił też do roli Golluma w trylogii „Hobbita”, gdzie znów dał kolejny popis swych możliwości.

W jego przypadku praca filmów Petera Jacksona na planie trwała naprawdę długo. W Nowej Zelandii przebywał nie tylko podczas kręcenia, ale też podczas procesu postprodukcji w latach 2002-2003. Kręcił właściwie co najmniej dwie wersje każdej sceny, jedną dla aktorów, drugą dla techników, a na jego ciele zamontowano całą masę czujników. Takie podejście spodobało mu się, nic więc dziwnego, że następnym wielkim filmem był „King Kong” Petera Jacksona z 2005, gdzie zagrał tytułową rolę. Znów w podobnej technice. Podobnie jak we „Władcy” tak i tu miał okazję na chwilę pojawić się też normalnie, jako kucharz. W podobnym stylu wcielił się także w rolę Cezara w „Genezie planety małp” Ruperta Wyatta (2011), zresztą do tej roli wróci w sequelu, który niebawem pojawi się na naszych ekranach. Podkładał też głos kapitanowi Haddockowi w „Przygodach Tintina” Stevena Spielberga (2011), animowanej produkcji, którą wyprodukowali między innymi Peter Jackson, Kahleen Kennedy, a ze Starwarsówka udział w niej brał jeszcze John Williams. Swoją drogą, do tej roli także ma wrócić. W każdym razie, to właśnie udział w tym filmie stał się przepustką Serkisa do „Gwiezdnych Wojen”.

Serkis występuje także w klasycznych produkcjach, gdzie nie jest zastępowany animacją komputerową. Występował między innymi w „Prestiżu” Christophera Nolana (2006), „Dziś 13, jutro 30” (2004), „Alex Rider: Misja Stormbringer” (2006) czy „Atramentowym sercu” (2008). Niestety żadna z tych ról nie przyniosła mu takiej sławy jak Gollum, Cezar czy King Kong.

Poza aktorstwem próbował też swoich sił w reżyserii. Na razie był reżyserem drugiej ekipy w trylogii „Hobbita”, wciąż czeka na samodzielny debiut, ale kilka projektów ma już na tapecie. Na razie nie wiadomo na ile zostaną one opóźnione przez „Gwiezdne Wojny”. Zajął się także produkcją filmową, w tym celu założył studio „The Imaginarium Studios”. Filmy, które tam powstaną oczywiście mają wykorzystywać technikę motion-capture.

Prywatnie 22 lipca 2002 ożenił się z aktorką i piosenkarką Lorraine Ashbourne, z którą ma trójkę dzieci – córkę Ruby (urodzona 1998), synów Sonny’ego (urodzony w 2000) oraz Louisa George’a (urodzony w 2004). W wolnym czasie Serkis wciąż jest malarzem amatorem. Lubi też chodzić po górach. Jest też częściowo wegetarianinem, jednak dopuszczającym w swojej diecie ryby i owoce morza. Razem z rodziną mieszkają w Londynie.

Na koniec kilka zdjęć Serkisa:


Jako Gollum


Jako Cezar


Jako Haddrock/Gollum/King Kong


Jako Smeagol


Jako kucharz w „King Kongu”


Jako Alley w „Prestiżu”



Serkis ma także własną stronę: Serkis.com.

W ramach poznawania nowej ekipy prezentowaliśmy już sylwetki:
Kathleen Kennedy (producentka)
Bryana Burka (producent i wspólnik Abramsa)
Michaela Arndta (scenarzysta)
Simona Kinberga (konsultant i współtwórca serialu „Rebels” i twórca spin-offa)
J.J. Abrams (reżyser, scenarzysta, producent)
Max von Sydow (aktor)
KOMENTARZE (5)

Ponad rok temu pisaliśmy o tym, że Rose Byrne (Dorme) dostała rolę w filmie „Townies”. Obecnie ten film ma trochę inny tytuł, „Neighbors”, czyli po polsku „Sąsiedzi” i właśnie wchodzi na nasze ekrany.

Film wyreżyserował Nicholas Stoller, współproducent dwóch ostatnich części „Muppetów”. Za scenariusz odpowiadają Andrew J. Cohen (współproducent „40-letniego prawiczka”) oraz Brendan O’Brien.

Oprócz Rose Byrne w filmie występują Seth Rogen, Elise Vargas, Zoey Vargas, Zac Efron, Dave Franco, Carla Gallo i inni.

Kelly (Rose Byrne) i Mac (Seth Rogen) to małżeństwo z małym dzieckiem, które przeprowadza się do spokojnie wyglądającej okolicy. Jednak tam okazuje się, że ich sąsiadami jest bractwo studenckie, któremu przewodzi Teddy (Zac Efron), a to oznacza, że lokalizacja wcale nie jest taka spokojna...



Tak dla przypomnienia to w kinach możemy oglądać film „Niesamowity Spider-Man 2” z Martonem Csokasem w jednej z drugoplanowych ról.
KOMENTARZE (1)

Dziś na naszych ekranach pojawiły się dwa nowe filmy z aktorami znanymi z prequeli. Pierwszy z nich to „Kapitan Ameryka: Zimowy żołnierz” (oficjalna premiera odbyła się w środę, angielski tytuł: Captain America: The Winter Soldier ).

Będzie to kontynuacja przygód tytułowego Kapitana Ameryki (w tej roli Chris Evans), której akcja dzieje się już po wydarzeniach znanych z filmu „Avengers”. Tym razem superbohater będzie musiał się zmierzyć z nowym zagrożeniem, sowieckim agentem znanym jako Zimowy żołnierz (w tej roli Sebastian Stan).

W filmie "Kapitan Ameryka: Zimowy żołnierz" w roli tytułowej ponownie zobaczymy Chrisa Evansa. Akcja kontynuacji rozgrywać będzie się współcześnie, po wydarzeniach z "Avengers". W obrazie pojawią się ponadto Sebastian Stan, Anthony Mackie, Frank Grillo, Cobie Smulders, Toby Jones, Scarlett Johansson, Hayley Atwell i Samuel L. Jackson jako Nick Fury. Za reżyserię odpowiadają Joe i Anthony Russo. Obaj mają też wyreżyserować trzecią część cyklu. To jest kolejny film ze stajni Marvela/Disneya. Film powinien być dostępny w Polsce zarówno w wersji z dubbingiem jak i napisami.



Temat na forum

W zupełnie innym stylu jest film „Noe: Wybrany przez Boga” (Noah) Darrena Aronofsky’ego („Czarny łabędź”, „Requiem dla snu”). To opowieść bardzo luźno inspirowana fragmentami Księgi Rodzaju opowiadającymi o Arce Noego i biblijnym potopie.

W świecie pełnym przemocy i grzechu, pewien człowiek imieniem Noe (w tej roli Russel Crowe) dostaje misję od Boga, dzięki której uchroni się przed apokaliptycznym potopem. W filmie występują Jennifer Connelly, Ray Winstone, Anthony Hopkins, Emma Watson, Nick Nolte, Kevin Durand i Marton Csokas. Tym razem znany nam arcyksiążę Poggle Mniejszy wcieli się w rolę Lameka (Lamecha). Za efekty specjalne odpowiada natomiast Ben Snow, który miał swój wkład w II Epizod.

Film ten wzbudza pewne kontrowersje na świecie. Sam reżyser już wcześniej obiecywał, że nie będzie to wierna adaptacja, nawet zwierzęta zostały przemienione w pewien sposób. W USA konserwatywne protestanckie środowiska wymogły, by film reklamowano nie jako adaptację, ale luźną inspirację. W niektórych krajach islamskich, w tym Egipcie, film już został zakazany jako bluźnierczy i sprzeczny z Koranem, ponieważ pokazuje proroka Noego.



Temat na forum
KOMENTARZE (5)

Od piątku w naszych kinach wyświetlany jest film "Abraham Lincoln: Pogromca wampirów" Timura Bekmambetova z Benjaminem Walkerem w roli tytułowej. W filmie gra też Marton Csokas (Poggle Mniejszy), a całość wyprodukował Tim Burton.



Akcja opowieści rozpoczyna się w Indianie w 1818 roku kiedy to dziewięcioletni Abraham Lincoln klęka przy łóżku swojej cierpiącej matki. Lekarze zdiagnozowali jej dolegliwość jako "Chorobę Mleka"... Z czasem Lincoln dowie się, że śmiertelna choroba jego matki miała związek z wampirami, a młody Abe poprzysięga zemstę krwiożerczym bestiom i wyrusza na ścieżkę zemsty, która doprowadzi go do Białego Domu. Prawda o życiu Abrahama Lincolna, jednego z najważniejszych Prezydentów w historii USA, ujrzała światło dzienne po opublikowaniu jego "Tajnego dziennika", to z niego czytelnicy dowiedzieli się jak wyglądała naprawdę wojna secesyjna i jaką rolę odegrały w niej wampiry.

Ponadto w kinach wyświetlany jest także film "Merida Waleczna" w reżyserii Brendy Chapman (nowy nabytek Lucasfilmu). Jak to bywa przy produkcjach Pixara i tym razem nie zabrakło starwarsowców, przynajmniej w wersji oryginalnej. Za dźwięk odpowiada Gary Rhysom, oraz John Ratzenberger, który podłożył głos Gordonowi. Johna widzieliśmy w TESB jako majora Derlina.



Merida jest doskonałą łuczniczką a zarazem porywczą córką króla Fergusa i królowej Elinor. Niezależna i zdecydowana iść własną drogą, Merida postępuje wbrew prastarym zwyczajom, uświęcanym przez władców krainy. Jej czyny przypadkowo sprowadzają na królestwo chaos i zniszczenie, a kiedy dziewczyna szuka pomocy u tajemniczej staruszki, ta spełnia jej niefortunne życzenie. Niebezpieczeństwo zmusza Meridę do odkrycia znaczenia prawdziwej odwagi, by cofnąć straszliwą klątwę, zanim będzie za późno.
KOMENTARZE (0)

Stephen Fry i Carrie Fisher w parodii "Dumy i uprzedzenia"

Brytyjczycy zamierzają raz jeszcze nakręcić "Dumę i uprzedzenie" Jane Austin. Po wersjach kostiumowych, współczesnych czy bollywoodzkich przyszła pora na parodię jednej z najbardziej znanych pozycji brytyjskiej literatury.

Role główne Lizzie Bennett i Pana Darcy'ego nie zostały jeszcze obsadzone. Wiadomo już, że ojca Lizzie zagra Stephen Fry ("Czarna Żmija") a jego żoną będzie Carrie Fisher ("Gwiezdne wojny"). Jako George'a Wickham zobaczymy komika Russella Branda. Rolę Lydii Bennett, zakochanej Wickhamie powierzono debiutującej na dużym ekranie piosenkarce Lily Allen.

Całość wyreżyseruje Tristram Shapeero ("Absolutnie Fantastyczne") według scenariusza Roberta Farrara ("Sypialnie i przedsionki"). Produkcja filmu ruszy wiosną 2008. Budżet wynosi 2,5 miliona funtów.

Horror według opowiadania Gogola

Dwie legendy horroru - Robert Englund i Christopher Lee, postanowiły połączyć siły przy realizacji horroru opartego na opowiadaniu Mikołaja Gogola. Było ono już podstawą scenariusza do radzieckiego "Wij" z 1967 roku, w którym trzech młodych kleryków zostało zmuszonych do zmierzenia się z siłami ciemności.

Będzie to pierwsze jak dotąd spotkanie Englunda i Lee na dużym ekranie.

Natalie Portman między Tobeyem Maguire i Jakiem Gyllenhaalem

Natalie Portman wystąpi u boku Tobeya Maguire i Jake'a Gyllenhaala w nowym filmie Jima Sheridana "Brothers".

Projekt będzie remakiem dramatu "Bracia" duńskiej reżyserki Susanne Bier z 2004 roku. Maguire wcieli się w postać żołnierza, który wyrusza do Afganistanu. W tym czasie jego młodszy brat - w tej roli Gyllenhaal - opiekuje się jego żoną (Portman) i dzieckiem.

W oryginalnym filmie w roli żony żołnierza można było zobaczyć Connie Nielsen.

Sheridan reżyserować będzie według scenariusza Davida Benioffa. W roli producentów pojawią się Ryan Kavanaugh, Michael De Luca i Joni Sighvatsson. Zdjęcia rozpoczną się na początku listopada.

Portman ostatnio wystąpiła w filmie fantasy "Pana Magorium's cudowne Emporium"

Samuel L Jackson w "Małej Brytanii"

Samuel L Jackson postanowił zlekceważyć zalecenia agenta i wystąpić gościnnie w brytyjskim serialu komediowym "Mała Brytania".

Gwiazdor nie może występować w amerykańskich serialach telewizyjnych, aby nie zepsuć swojej wysokiej pozycji w Hollywood, co oznacza, że nie będzie mógł przyjąć roli w nowej amerykańskiej wersji kultowego serialu.

Zafascynowany serialem aktor zamierza obejść zakazy i pojawić się gościnnie w brytyjskim oryginale.

- Uwielbiam "Małą Brytanię". Moi agenci nie pozwalają mi występować w amerykańskiej telewizji, więc chętnie zagram w wersji brytyjskiej - mówi przekorny gwiazdor.

Amertykańscy operatorzy nagradzają twórcę efektów specjalnych do "Gwiezdnych Wojen"

Richard Edlund znany twórca efektów specjalnych, który brał udział w tworzeniu efektów specjalnych do wszystkich filmów oryginalnej trylogii "Gwiezdnych Wojen", a za pierwszy z nich uhonorowany został Oscarem, otrzyma nagrodę specjalną od członków amerykańskiego Stowarzyszenia Operatorów.

Amerykańscy operatorzy uhonorują Edlunda za jego wkład w rozwój sztuki filmowej. Nagroda przyznana mu zostanie w czasie dorocznej gali rozdania nagród amerykańskiego Stowarzyszenia Operatorów, która odbędzie się 26 stycznia przyszłego roku.

Edlund jest także twórcą efektów specjalnych do filmów takich jak "Poszukiwacze zaginionej Arki", za który także otrzymał nagrodę Amerykańskiej Akademii Filmowej oraz Duch", "Szklana pułapka" i "Obcy 3".

Caviezel i Karvan popełniają zbrodnie przeciwko naturze

James Caviezel, nam wciąż najlepiej kojarzony z głównej roli w "Pasji" Mela Gibsona oraz popularna australijska aktorka, Claudia Karvan ("Zemsta Sithów", "Akwamaryna"), zagrają główne role w nowej wersji australijskiego klasyka, horroru Colina Egglestona z 1978 roku pt. "Long Weekend".

Za kamerą w czasie realizacji remake'u stanie Jamie Blanks, twórca "Ulic strachu" "Walentynek".

Główni bohaterowie oryginalnego "Long Weekend" to małżonkowie Peter i Marcia, którzy wybierają się pod namiot w odległe rejony Australii. Chcą podreperować swój związek i ponownie do siebie zbliżyć. Po drodze przez swoje gapiostwo Peter śmiertelnie potrąca kangura, a w czasie dalszej drogi, zarówno on jak i jego żona, popełniają coraz więcej zbrodni przeciw naturze. Wkrótce dochodzi do serii bardzo dziwnych wydarzeń - Marcia zaczyna słyszeć dziwne odgłosy podobne do płaczu i zawodzenia, a co gorsze wszystkie napotkane zwierzęta wydają się być do nich bardzo wrogo nastawione....

Autorem oryginalnego scenariusza jest Everett De Roche, który napisze także scenariusz remake'u.

Ogłoszono nominacje do 'australijskich Oskarów'

Sezon nagród rozpoczyna się na dobre. Wczoraj ogłoszono nominacje do Brytyjskich Niezależnych Nagród Filmowych, dziś zaś Australijski Instytut Filmowy ogłosił w Sydney nominacje do dorocznych nagród filmowych i telewizyjnych. Nagrody AFI należą do najważniejszych w Australii i często nazywane są 'australijskimi Oskarami'.

W kategoriach filmowych najwięcej nominacji otrzymały "Romulus, My Father" (15 plus jedna nominacja do nagrody specjalnej) oparty na bestsellerowych wspomnieniach Raimonda Gaity o jego ojcu. 12 nominacji (i dalsze 2 do nagród specjalnych) otrzymała opowieść o piosenkarce z nocnego klubu "The Home Song Stories". Aż 11 nominacji otrzymał "Clubland", a 9 "Noise".

Dwudniowa uroczysta gala rozdania nagród odbędzie się 5 i 6 grudnia.
Nas jednak interesuje ta kategoria:
NAJLEPSZA DRUGOPLANOWA ROLA MĘSKA
Frankie J. Holden w "Clubland"
Richard Wilson w "Clubland"
Marton Csokas w "Romulus, My Father"
Russell Dykstra w "Romulus, My Father"

Csokas to Poggle Mniejszy z AOTC.
KOMENTARZE (0)

W dniu dzisiejszym do naszych kin weszło kilka nowych filmów w tym dwa ze Starwarsowcami.

Pierwszy z nich to Jan Paweł II z Christopherem Lee w roli Prymasa Tysiąclecia.

Akcja filmu rozpoczyna się od momentu zamachu na życie Ojca Świętego w 1981 roku, ale film opowiada historię życia Karola Wojtyły od 1939 roku do śmierci w kwietniu 2005 roku. Znalazły się w nim także retrospekcje z jego dzieciństwa, kiedy jeszcze żyła matka Karola Wojtyły. W filmie przedstawiono wojenne losy Karola Wojtyły i powojenną Polskę, pozostającą pod wpływem sowieckiego totalitaryzmu. Następnie pokazano upadek komunizmu i głębokie zmiany, które wpłynęły na bieg historii całego świata i rolę Jana Pawła II w tych historycznych przemianach.

Drugi z nich to Aeon Flux z Martonem Csokasem (Poggle Mniejszy).

Rok 2415. Ludzkość zdziesiątkowana została przez wirusa. Aeon Flux, znakomicie wyszkolona agentka podziemia, działającego przeciwko dyktatorskim rządom naukowców z oddzielonego od reszty świata, totalitarnego państwa Bregna, otrzymuje misję zgładzenia lidera Bregny - Trevora Goodchilda. Aeon Flux jest fantastycznie wyszkolona (bardzo seksowna, wysportowana, bezwzględna, odziana w skąpy kombinezon), co wykorzystuje do przeprowadzania swoich misji.
KOMENTARZE (0)

Niestety nie udało się napisać o tym wcześniej, ale jeszcze warto wspomnieć. Na dniach do naszych kin, tuż przed Zemstą trafiły dwa filmy ze starwarsowcami. Pierwszy z nich to "Królestwo Niebieskie" Ridleya Scotta (recenzja niebawem). Gra w nim Liam Neeson (Qui-Gon Jinn) i Marton Csokas (Poggle mniejszy). Niestety obaj aktorzy grają tam role drugoplanowe. Drugi to "Obłęd" z Keirą Knightley.
KOMENTARZE (0)

Marton Csokas (Poggle Mniejszy) zagra głowną rolę w zapowiadanym już od kilku lat horrorze "Asylum". Aktor zastąpi Liama Neesona (Qui-Gon Jinn), który w listopadzie ubiegłego roku wycofał się z realizacji obrazu.
"Asylum" wyreżyseruje David Mackenzie, a główną rolę kobieca zagra Natasha Richardson.
Film wg powieści Patricka McGratha opowiadać będzie historię kobiety - żony psychiatry, której mąż podejmuje pracę w pilnie strzeżonym ośrodku dla umysłowo chorych kryminalistów. Tam zakochuje się w jednym z pacjentów - charyzmatycznym artyście oskarżonym o zamordowanie żony.
KOMENTARZE (7)

Rob Cohen, reżyser "xXx" przyznał, że Samuel L Jackson może nie pojawić się w sequelu kinowego hitu. "Myślę nad bardziej anarchistyczną wersją historii, taką w której nie będzie można przewidzieć ruchów bohaterów w kolejnych scenach. Dlatego nie chciałbym powielać postaci z pierwszego filmu i poprzestanę raczej na zatrudnieniu wyłącznie Vina Diesela" - powiedział Cohen. "Uwielbiam Sama, wspaniale się z nim pracuje, ale naprawdę chcę czegoś nowego, nie kojarzącego się za bardzo z pierwszym filmem" - dodał.
Reżyser przyznał także, że ma dwie wersje scenariusza realizowanego sequela. Roboczo zatytułowane zostały "xXx Squared" i "xXx Cubed". Akcja pierwszego rozgrywa się w Azji Południowo-Wschodniej i dotyczy malezyjskich piratów. Fabuła drugiego dotyczy wydarzeń, które mają miejsce w Waszyngtonie, w siedzibie Kapitolu.
Jeszcze nie wiadomo, na którą wersję ostatecznie zdecyduje się ekipa.
Warto dodać, że w zagrał jeszcze Marton Csokas (Poggle Mniejszy), ale jeśli nawet przeżył (nie wiedziałem jeszcze filmu, więc nie wiem), to też jego, szanse na dalszą grę są raczej zerowe.
KOMENTARZE (0)

Na Interii znalazł się wywiad z twórcami filmu xXx. Cały wywiad znajduje się tutaj, natomiast poniżej wyjątki z Samuela L. Jacksona i Martona Csokasa:
A co z rolą Augusta Gibbonsa, którą zagrał Samuel L. Jackson?
Samuel L. Jackson: Ta historia mnie zainteresowała, podobnie jak postać. Rob dał mi wiele swobody w wykreowaniu przeszłości Gibbonsa. Chciałem, żeby miał szramy z jakieś dawnej misji, które przypominałyby mu, gdzie był, kim jest i co poświęcił dla kraju, z którego jest dumny. Gibbons dostrzega potencjał Xandera, wie również, że musi znaleźć kogoś, kto będzie nadawał na tej samej fali, co czarne charaktery. Postrzega Xandera jako renegata. Sądzi jednak również, że są w nim nie odkryte pokłady zaangażowania i patriotyzmu. Xander i Gibbons mają ze sobą wspólne to, że myślą w sposób niekonwencjonalny, dzięki czemu mogą odnosić sukces w swojej dziedzinie.
Podobno Vin Diesel i Samuel L. Jackson od pewnego czasu poszukiwali projektu, który mogliby wspólnie zrealizować?
Samuel L. Jackson: Spotkaliśmy się kilka lat temu w Londynie, gdy Vin grał w "Szeregowcu Ryanie", a ja w "Mrocznym widmie". Przypadkowo spotkaliśmy się w restauracji i spędziliśmy razem trochę czasu. Mieliśmy pewne wspólne doświadczenia i postanowiliśmy zrobić coś razem w przyszłości.
Jak wyglądał wybór aktorów do ról drugoplanowych?
Marton Csokas: To była dla mnie szansa - stworzenie głównego czarnego charakteru. Empatia, jaką możemy odczuwać wobec Yorgiego, bierze się z tego, że usiłuje on zniszczyć pewien system od wewnątrz. Oczywiście, sposób, w jaki się za to zabiera, jest ekstremalny, ale myślę, że możemy dowiedzieć się czegoś o jego intencjach, choćby metaforycznie. Xander i Yorgi mają w pewnym sensie ten sam cel – znaleźć doskonałą wolność i położyć kres represyjnemu systemowi poglądów. Różnią się tym, że Yorgi chce uratować świat niszcząc go, natomiast Xander dostrzega, że jest w nim wiele do uratowania.
KOMENTARZE (0)

Dziś na ekrany naszych kin wchodzi film xXx, w którym obok grającego główną, a zarazem i tytułową rolę Vin Diesela, zobaczymy też Samuela L. Jacksona i Martona Csokasa, człowieka który w pierwowzorze AOTC poruszał się jako Poggle Mniejszy, lecz potem został zastąpiony w całości przez wygenerowanego komputerowo Geonasjanina. Reżyserem filmu jest Rob Cohen, chyba najlepiej znany z filmów „Ostatni Smok”, „Czarownice z Eastwick” czy „Szybcy i wściekli” (gdzie także zagrał Van Diesel). Głównym bohaterem filmu jest Xander Cage, zapalony miłośnik sportów ektremalnych, znany też jako Triple X (potrójne X, stąd właśnie tajemnicza ksywka xXx). Xander wkrótce jednak za sprawą Samuela L. Jacksona staje się tajnym agentem rządowym... A potem to już kino dla wielbicieli sensacji w stylu Jamesa Bonda.
KOMENTARZE (0)

Marton Csokas, którego mogliśmy ujrzeć przy boku Galadrieli, po sukcesie jaki odniósł obraz "xXx" gdzie gra razem z Vinem Dieselem został zaangażowany do kolejnego projektu. Tym razem będzie to komedia akcji o tytule "Kangaroo Jack". W obrazie ujrzymy ponadto Jerry'ego O'Connella, Estellę Warren i Christophera Walkena. Matron wcielił się w pewnym sensie, też w rolę Arcyksiecia Poggle`a Mniejszego.
KOMENTARZE (0)